写在前面作为多年的Qyer,前前后后参考着他人的行程也去到了不少国家。于是决心将近几年的游历都记录下来以便今后回忆,兴许也可以为更多的Qyer所参考。写游记的初衷是想记录旅游时的心境,在过程中,也会是对当地风土人情的重新认识与发现。第一次去到欧洲是2013的农历正月,下了飞机从德国法兰克福机场入境。隔着车窗看沿途高速上的车驰骋而去,在记忆中犹如一条光带,大巴的玻璃窗一尘不染宽敞透亮。不过那次的旅程,几乎都是在那辆大巴上完成的。11天,德法瑞意&梵蒂冈,所有的经典、优雅与壮观都是匆匆一撇实属遗憾。2014年末正好家人都有较长的工作调整间隙,就计划着重游欧洲,也就有了这次的结婚旅行。时隔两年翻看照片,当下的一些画面历历在目,经过时间的咀嚼与发酵,那些欣欣然与令人悸动的细节仍令我十分欢喜。在未正式动笔之前,心想着这应是一篇冗长的游记吧!关于我独立平面设计师一枚,接近于自由职业者。每年都会尽可能找机会去一两个地方看看,也当采风。最近一次深度游德国,曾整理过一篇微锦囊——柏林小而美的独立杂志or设计书店。在这里也给到链接,方便同样爱好的Qyer查看。有关那次的行程,会在之后作梳理。当我来到你的城市·鹿特丹将鹿特丹作为起点是先生的别有用心,作为曾在这个海港城求学的学子,自然有些特殊的怀念与情结,于是我们这一呆就是6天。在这儿首先想要由衷地谢谢 L(先生大学时期的同学,长期居于鹿特丹)那几日对我俩的种种照顾,以及在旅行开篇为我们准备的蜜月花礼——超大多的荷兰玫瑰。- Day 1 -抽象的黄色树林Cube House初到鹿特丹是雨夜,先生说会带我去一个很特别的地方。在阿姆斯特丹机场因未能赶上末班直达列车,L壕气招手一辆特斯拉的士直趋鹿特丹市区。入住了距离老港口不远Cube House内的StayOK hostel,因已天黑且打着伞也没能将它仔细看清楚。我们住的似乎是个边套,房型有些狭长,屋内开有大面积天窗,可以远眺至红桥。雨水打在玻璃上滑落,先生说:“又回来咯。”美妙的是第二天清晨,阳光透过不规则窗户洒入房间,看着天际线处的朝阳缓慢升起,对接下来为期一个月的旅程有了满心的期待。所住的建筑群Cube House是由建筑设计师 Piet Blom 于20世纪70年代设计并予以建造的。最初设计的缘由是为了解决在城市人行天桥上建造住宅的问题。在另一个城市建造类似的建筑之前,设计师选址在鹿特丹将整个建筑重现。独栋的建筑单体形似一棵棵抽象的树,整个建筑群远看近似是一片抽象的黄色丛林。每个立方体都与临近的个体相互堆嵌,而所有的墙体与窗户都呈54.7°的角度倾斜。由于结构原因,Cube House内空间的可利用率并不高,通常房间会是一个被切割的三角几何体。在Hotel用完自助早餐,出了Cube House就能看见老港口和红桥。迷幻色彩的Market Hall在走向鹿特丹中心广场的半路就看见了那座赫然出现庞大的拱形建筑,侧面有呈阶梯式分布的露台,全然看不见中空的部分。走到建筑正面,40多米高的玻璃幕墙相当震撼,筑造了隐性的空间阻隔,也为整栋建筑体内部引入了足够的自然采光及通透感。从侧面观赏,大面积的玻璃幕墙又将天空折射进视线,有些近乎难以分清虚实。整栋建筑设计是由荷兰 MVRDV建筑与城市规划事务所设计历时五年完成的。中空的空间穿透整幢建筑体。不过视线终会被斑斓的建筑内壁所吸引,我们不自主地就跻身到了入口的队列中去。进到建筑内,会始终忍不住抬头观望感叹。墙体上的超大写实壁画出自艺术家 Arno Coenen 和 Iris Roskam 创作的“丰收之角”(The Horn of Plenty) 大型壁画,面积达 11,000平方米,堪称荷兰最大的艺术品。壁画的色彩惊艳,各种动植物汇聚在空中,颇有超现实主义的观觉体验,让我联想到博斯的画作。站在如此大面积的艺术品之下,满满的视觉冲击,仿佛自己已被微缩,这种震撼力是无与伦比的。内部的中心市场,各种摊位鳞次栉比,面包、果蔬、海鲜、冰淇淋等都可以在这里买到。还可以看到用大小圆饼状cheese堆叠起来的金黄色小山。我来到你的城市此行首站选择鹿特丹的特殊目的,是回先生曾经的大学校园看看。离开中心广场,我们径直往城市东北部走去。途径他曾入住的宿舍区,在不远处的公共空间有一汪湖泊,在湖边坐下午餐,看当地人用面包喂食鸽群。心无旁骛,一片祥和景象——这就是你原来生活过的地方呀。男主在曾经的自家门前留影。去Hogeschool的路上途径富人区,看见一些精致的独栋别墅,有的打理得似小庄园。还有些经典的复古轿车。下面这辆绿色的形似Lego那款限量版Mini。那天正值周五然后学校并没有上课。张望了导师的办公室与课表,可惜没能遇上。坐Tram返回住处。第一天就日行万步以上,这对日后的旅途来说是习以为常。- Day 2 -美味又多彩的中心市集中心市集就位于Market Hall附近的大广场上,每逢周二、六会有超400席的摊位。正逢周六,便欣然前往。广场上的市集自然于拱形建筑内的要更亲民一些。一样有果蔬、杂食类的,但整体的氛围更有临街市场的味道。人流众多,在市集上行走时基本上就是自然地被涌向前行。去市集如果肚子饿,记得去寻一个名为 BRAM LADAGE 的移动式蓝色快餐站点,那家的薯条饱满又味美。另一侧有鲜花摊位,国内的品种实在相去甚远。市集深处会逐渐出现一些二手用品摊位,如果留有足够的时间可以慢慢闲逛,能淘到很多有趣的老旧玩意儿。当时这一溜花呢复古西装很让我眼馋,可惜码子都太大(因为荷兰巨人太多吧)。博伊曼斯·范伯宁恩美术馆 Museum Boijmans van Beuningen博伊曼斯•范伯宁恩美术馆 与阿姆斯特丹国立博物馆、海牙莫里茨皇家美术馆三足鼎立,是荷兰代表性美术馆。里面藏品的含金量也是惊人,如博斯、伦勃朗、达利、梵高等诸多知名艺术家作品。在去前可以在官网中(点击超链接)了解近期的展讯及购票信息等。进门处的储物间是一个实用又有表现意味的装置设计。可以随手取一根绳索放下衣架,将衣物挂上后拉绳以提升固定。储物箱也是纯铁艺的,在我看来,其本身在使用过程中也是一件与时间进度与流动相关的艺术作品。博物馆藏品从中世纪早期的油画至当代艺术、公共设计等。去前并没有仔细地做功课,但是不论是观展体验、展品甚至是导视系统,都处处给到我惊喜。上两张忠爱的超现实主义Surrealism代表人物萨尔瓦多达利的作品。异域北非风情 Hotel Bazar在酒店入口不远处的墙上有霓虹灯管铺设的出自波普艺术大师 Andy Warhol 的名句“In the future everyone will be famous for 15 minutes" 对他们而言,艺术潜移默化地出现在生活场景中。Bazar酒店的楼梯中庭不规则下垂式吊灯有别样的中东色彩。二月底的鹿特丹,气温持续在6-7℃,加上荷兰令人癫狂的10级风力,每天仿佛都将体内的能量消耗殆尽。好在Bazar丰盛有余的早餐,给我们加了12分的元气。面包极度有嚼劲,pancake醮蜂蜜,眼下图中基本上是酒店早餐的固定搭配。有天早餐过程中,目睹一位荷兰小哥哥穿着T恤从街边路过,顿时深表敬意。Bazar自带的餐厅在当地也算热门,晚餐时间基本上座无虚席。灯光恰到好处,耳边会放些有热带风情的曲子,还挺热闹。- Day 3 -鹿特丹中央火车站 Rotterdam Centraal下了Tram小走一段,异形的宏伟建筑赫然入眼,先生读书时,这里还是一片工地。金属质感的外立面在阳光完美地呈现了一种现代先锋感。作为城市乃至欧洲的重要枢纽,鹿特丹火车站的重建于2013年被正式揭幕,由荷兰 Team CS 建筑事务所负责设计。据资料称该火车站屋顶是由13万个太阳能电池的窗覆盖过万平方米面积,是荷兰以至欧洲最大的车站的屋顶太阳能应用,荷兰对于环境保护的意识是众所周知的。荷兰铁路系统的视觉识别系统也是值得称赞的部分,这是迄今为止荷兰仍在投入使用的最老的企业标识之一。Logo简洁明了的传达的“换乘枢纽”的意思。该标志最早由设计师 Gert Dumbar 于1968年设计,而后识别系统的衍伸设计则是由Gert Dumbar创立的荷兰登贝设计公司于1980s完成,其中包括了工作量庞大的铁路导视系统、信息图形route-planners和时间表,至今仍在使用。这些系统设计的寿命和基准状态是视觉识别的经典验证。在之后的旅途中还能多处见到由他们经手的设计案例。当日坐火车去到鲁尔蒙德的途中还发生了小插曲。车上检票时被指说并未自主打卡(由于在进火车站时我们已经check过手中的火车票据,到了站台看到打卡机,我们不放心于是又check了一次,这次等同于取消),于是被勒令在中间站台下车补上车票打卡步骤。接着一整天都徜徉在鲁尔蒙德Desinger Outlet里,直到渐入夜色。- Day 4 -鹿特丹的“西湖”Kralingse Plas与地头蛇同游的好处之一就是能去到算不上景点的好地方。Kralingse Plas离先生曾经的学院不远,是一个对公共开放的湖泊,绕湖步行一周约莫需要1个小时左右。是当地人的休闲去处,会碰见在湖区边慢跑、遛狗的周边居民。在小孩堤坝和你一起吹吹风 Kinderdijk我们乘坐伊拉斯谟桥附近的水上巴士,中转当地摆渡船到小孩堤坝。和小孩堤坝景点备注的公交铁路不同,水上巴士空间宽敞,乘坐的人也不多,可以欣赏新马斯河一路沿途的风景。一到平原地带风力明显有增加,把我俩的脸都几近吹歪,还吹出了眼泪。果然是风车圣地!如果冬天去小孩堤坝一定得记得添衣才行。看芦苇摇曳,头顶上的云百般缱绻,原地静观,不一会那片云就随风而去了。此情此景让我自然地联想到曾经膜拜过的印象派Impressionnism(1874-1886:印象主义采取在户外阳光下直接描绘景物,追求以思维来揣摩光与色的变化,并将瞬间的光感依据自己脑海中的处理附之于画布之上,这种对光线和色彩的揣摩也是达到了色彩和光感美的极致)画家西斯莱Alfred Sisley、毕沙罗Camille Pissarro、梵高Vincent Willem van Gogh等作品。我们在那儿吹了约莫40分钟身体接近僵直,回程时人得顶着风走才能前行。幸好堤坝的入口处有个小咖啡馆,推门进去骤感温暖。店里有售一些纪念品明信片,在离开前去喝了杯咖啡暖暖身。归途依然是小型渡船换乘waterbus,途中会经过红桥。“桅杆”之上鸟瞰海港城 Euromast在临别鹿特丹出发布鲁塞尔前夜,L邀请我俩去到欧洲桅杆之上的观景餐厅就餐。被誉为荷兰地标建筑之一,其高度185米,与中国多地的最高建筑相比相差甚远。但足以说明,欧洲建筑从来不是以“高”为荣耀。就餐近半,L建议我们去体验下全透明观景电梯,为此要步行攀至餐厅之上的等候区。幸好游客并不多,每趟电梯仅限个位数人流进入,有座椅可在电梯升至185米顶部过程中,坐着360°鸟瞰鹿特丹夜景。戴珍珠耳环的少女·海牙- Day 5 -巨匠笔下的黄金时代 Mauritshuis从鹿特丹坐火车至海牙,就是梵高曾经在此工作过的城市,海牙画派也是其绘画经历中的一部分。不过这次来海牙,为了其中的镇馆之宝,下车后便直趋莫瑞泰斯皇家美术馆。在美术馆入口的刀旗上看见 安格尔Jean Auguste Dominique Ingres 的《伯爵夫人》内心也是为之一震!前方有太多惊喜。莫瑞泰斯皇家美术馆在2012年翻新后,是于2014年重新对外开放的,开馆的同时也更新了美术馆的视觉识别系统。而这一套体系同样出自前文中介绍过的荷兰登贝设计公司。品牌形象色金色唤起人们对皇室、黄金时代以及美术馆内部巴洛克式细节的回忆。跃至重点,莫瑞泰斯美术馆的震馆之宝 ——《戴珍珠耳环的少女》,17世纪荷兰画家 约翰内斯·维米尔Johannes Vermeer 于1665年的作品。被评论家喻为“北方的蒙娜丽莎”。站在原画面前,不经意就被这一小方画幅的纯美所打动。画作以珍珠耳环作为视觉焦点,大面积黑色为背景,完美地烘托出少女纯净而美好的形象。人物的光影与交接出处理得立体且极富三维空间感。她口唇微张仿佛欲言又止,眼神是清澈无暇的明媚。那抹钴蓝色的头巾,为少女增添了很多内心的细腻感。由这幅经典作品衍伸出的其他艺术作品也因此广为人知。英国作家特蕾西·雪佛兰曾在1999年发表以此画作为灵感源的虚构小说《戴珍珠耳环的少女》,在其后于2003年被翻拍为同名电影,由女神加里斯·约翰逊作为主演。除此之外馆内还收纳若干件荷兰黄金时代巨匠们的经典作品。如伦勃朗的多幅人物肖像作品,其中包括著名的《杜普教授的解剖学课》、《年轻自画像》。和绘于1620年间安布罗休斯•博斯哈尔特的《弧形窗中的花束》等等。伦勃朗在画中对光感、人物肖像、边缘线,及透气的空间处理使他堪称欧洲17世纪最伟大的画家之一。从美术馆出来后闲逛海牙市区,看见的公园内的雕塑,从不同角度可以观察几何形体的单位变化与运动错觉。个人理解是更接近“四维”的主观呈现。另一边同时满足功能与审美需求的公共设计出现在公园一角。远看似片“绿洲”,走近发现是塑胶铺设而成。设计师将儿童娱乐设施与抽象的原子形球体杂糅在一起,点与线均呈弧线串联,如果没有这合金制的滑梯,俨然就是组当代雕塑。对公共艺术与设计的审美视角与审美层次,国内和欧洲各国是存在巨大差距的。在街角遇见丁丁·布鲁塞尔- Day 6 -离开相对平实气质的海港城,搭乘火车来到比利时布鲁塞尔。有关布鲁塞尔这个城市最早的记忆是在我年幼时妈妈给我的一枚撒尿小童手摇铃。我们入住的酒店就在老城区,是一家私人开设的B&B民宿,房主将4层楼高的自家老房子装修成了小旅馆,内部还保留着木结构旋转楼梯。去丁丁的世界冒险 Belgain Comic Strip Center出了旅馆,天空一半晴一半雨,布鲁塞尔的老城区并不是很大,我们步行前往比利时漫画艺术中心。作为漫画人物,丁丁在中国并不陌生。由比利时漫画家 埃热尔Herge 自1929年起创作的《丁丁历险记》,后被译为58种语言出版,可谓是影响一代人的漫画作品。以探险发现为主,辅以科学幻想的内容,同时倡导反战、和平和人道主义思想。进入漫画艺术中心内,从《丁丁历险记》漫画里跑出来的路灯、轿车、火箭都被真实地还原成了实物模型,瞬间穿越进了多格的漫画世界。拾级而上是购票处,在那个台阶上有一处若不留意很可能会被忽略的可爱细节。同样是出自原作的小插曲,仿佛置身于真实的丁丁漫画世界。博物馆的二层包含跨越多个领域的儿童漫画,包括科幻、西部、犯罪和政治以及比利时另一个景点漫画人物——蓝精灵。这里同样有多处按真实比例还原的漫画场景,下图是一张会走路的床。从故事选角 - 人设 - 配色 - 脚本设定 - 画面构图到最终排版,博物馆中的无数手稿都给到观看者一个完整的过程体验。对一个漫画故事的绘制过程和表现手法都作了细致的梳理和呈现,可见馆方策展人的用心。萌却有点小邪恶的Le Petit Dickie。以及还原的蓝精灵裤子。被晾成一排的裤子背面,还很细心的雕琢出了可以安放蓝精灵尾巴的裤洞。可在此之前我并没有认真思考过蓝精灵脱掉裤子的样子。。我和杜邦兄弟中的其中一位?一起隔墙偷看,但好像记不起当时看见了什么。博物馆底层有商店、咖啡馆和餐厅。这里对偏爱欧美漫画的漫迷们来说简直是天堂,所有想到的经典与小众漫画应有尽有。还有众多制作精美的人物手办,为朋友挑选了一枚出自《蓝莲花》故事中的丁丁。出博物馆的转角,瞥见了冲眼看宛如巴黎圣母院的哥特式建筑——圣米歇尔圣古都勒大教堂。傍晚几近落日的光辉将整座建筑镀上光辉,与狭长且处于阴影中的街道形成鲜明的对比。步行不远,就会来到圣于贝尔长廊。这条建于1846年的长廊在弧线形的玻璃穹顶之下显得光线充足而透亮。走廊尽头的挂钟吸引了我的注意,没有分针、秒针,时针的特殊造型颇有装饰意味。粉色墙面有局部的鎏金,镶嵌雕塑,看得出多少还是受巴洛克风格的后期影响。沿长廊两侧不论是饰品店、甜品店,抑或家居摆设店,橱窗的陈列都是精心布置,有故事剧情,也有场景假设,灯光也给得恰到好处。长廊里有多家比利时当地十分受欢迎的巧克力精品店,每个品牌都各有风格。边走边看,仅细细品味橱窗就让我们在此间停留近一个小时。回旅馆的路途中于十字街口驻足等绿灯时抬头发现的意外浪漫一幕。灯光与住宅楼封闭窗户的结合,真实三维建筑与光照的二维投照虚景结合,似乎给到一个足够令人遐想的屋内生活空间。我不知道究竟有多少旅人无意抬头望见了这小小的别出心裁。也就在这一刻,我想我爱上了这个可爱又令人惊喜的城市!新旧交融的城市- Day 7 -当地的天气总是变幻莫测,时而万里无云时而阴云密布。步行着来到布鲁塞尔大广场,广场始建于12世纪,环绕广场的建筑物多为哥特式、文艺复兴式、路易十四式等建筑形式,其建筑风格各异,使人有宛如置身于中世纪之感。国王之家看似一个由五幢建筑构成的集合体。建筑体上的鎏金装饰,华丽却显得十分优雅,似乎每一处的比例都恰到好处。在其一旁的是布鲁塞尔市政厅,其上面的人像雕塑每一座的造型皆为不同,姿态、神情,服饰都在诉说着人物的个性与背景。部分雕塑也因为其年份过于久远而有剥落的痕迹。在我看来布鲁塞尔的最大魅力,在于它的包容性。我们从大广场出发开始步行,沿途路过布鲁塞尔公园、皇宫、以及比利时皇家美术博物馆,由于行程仓促便未来得及一一细看。但之所以偏爱以徒步行走的方式去游览一个城市,因为那样才能真切地体会到它最接近其真实、本来的样貌。美术馆边的广场上有造型独特的长椅,从公共设施的设计细节上也可以看出这个城市的度量。经过了美术馆广场一直向前延伸的路段便是到了欧盟区。幕墙式建筑林立道路两侧,与城市另侧的老城似乎间隔了时空,正值工作间隙休息的政客西装革履,这使我对半小时前还徜徉于市政厅哥特式建筑的鬼魅,如同一场幻觉。下图是自欧盟区经过时看见的一面独有的“玻璃墙”。走至中心街道的尽头就能够看见独立五十周年纪念公园了。它的造型与我在接下去于柏林见到的勃兰登堡门十分相似。而随后的2小时我们都停留在了公园南侧的汽车世界博物馆里。博物馆藏品的体量之大让我们在进门的瞬间被惊到。350余辆老爷车就停放在开放式空间里,一览无余。回程搭了地铁至老城区,由于一整天的步行顿感疲惫,然而让我惊喜的瞬间再次出现。无意间的抬头,就看到了下图一幕:D 似乎还有漫画迷会为此专程到点打卡的,能这样毫无心理准备的在街角遇上丁丁,实属布鲁塞尔的别有用心。老城区里还有多处这样的彩蛋随时出现,就等着不经意地被挖掘了。再一不可错过的就是比利时啤酒了。在老街靠近市政厅那带的小巷中间总有那么几家贮藏着几百甚至上千种口味啤酒的店铺。因为口味实在过多,最后也只能凭颜值选了几瓶看似独特的。下午四点金色河岸见·海德堡- Day 8 -睡足懒觉,中午离开旅舍从布鲁塞尔出发坐火车至海德堡,途经科隆,远远的看见了科隆大教堂(离科隆火车站非常之近),比想象中的更震撼。继续一路向西,在距离海德堡两站距离左右的途中,列车长广播通知此列火车由于特殊原因临时改道,不再前往目的地站。于是中途,列车上剩下的人被丢在一个前不着村后不着店的小月台,等待后一辆火车的前来搭载。乘客们纷纷下车,车站的广播用德语播报着未能让人听明白的告示,几乎没有人在谈话,甚至窃窃私语。德国人的冷漠性格在这一瞬间让我联想到了那场战争。