Antony游记攻略

2020年春节期间，全人类悲催的非常时期。。。我们于2020年1月17日离开深圳，晚上到达香港国际机场，乘坐18日凌晨飞往多哈的航班。。。当时的冠状病毒疫情，刚刚被重视，但是远远没有意识到后来的可怕局面。。。所以开始旅行，一切同往常一样的简单。。。如果我们晚一个星期，可能就出不去了。。。游记分为2个部分：1、2020非常时期10国游（1）--欧洲6国（保加利亚、马其顿、阿尔巴尼亚、希腊、马耳他、塞浦路斯）https://bbs.qyer.com/thread-3391445-1.html2、2020非常时期10国游（2）--阿拉伯4国（卡塔尔、沙特阿拉伯（含麦地那）、巴林、阿联酋）https://bbs.qyer.com/thread-3391585-1.html一、总行程1、原计划行程深圳---香港Hongkong---多哈Doha---索菲亚Sofia---里拉修道院Rila Monastery（一日游）---索菲亚Sofia---斯科普里Skopje---奥赫里德Ohrid---地拉那Tirana---培拉特Berat（一日游）---地拉那Tirana---雅典Athens---圣托里尼Santorini---雅典Athens---瓦莱塔Valletta---尼科西亚Nicosia---拉纳卡Larnaka ---贝鲁特Beirut---利雅得Riyadh--- 广州Guangzhou---深圳2、实际行程我们旅行完欧洲6国，到达利雅得，准备于2月8日凌晨返回广州，遗憾的是，所有飞往国内的航班，基本上被无限期取消了。。。无奈只能等待与修改行程，延长了大约一周，最后绕道迪拜，飞回香港，然后乘船回到深圳。。。最后行程变更如下：深圳---香港Hongkong---多哈Doha---索菲亚Sofia---里拉修道院Rila Monastery（一日游）---索菲亚Sofia---斯科普里Skopje---奥赫里德Ohrid---地拉那Tirana---培拉特Berat（一日游）---地拉那Tirana---雅典Athens---圣托里尼Santorini---雅典Athens---瓦莱塔Valletta---尼科西亚Nicosia---拉纳卡Larnaka ---贝鲁特Beirut---利雅得Riyadh--- 麦地那Medina---麦纳麦Manama---阿布扎比Abu Dhabi---迪拜Dubai---沙迦Sharjah---迪拜Dubai---香港---深圳。。。实际行程图：

写在前面这次的旅程我们主要以一些文艺复兴时期的建筑和艺术品为线索去安排路线，其中包括了一些比较小众的教堂和博物馆等，但必须打卡的地方也基本覆盖了。行程安排的比较满，小伙伴们可以根据自己喜好进行取舍。这篇游记更多的也是对各类绘画雕塑教堂的正经非正经的闲聊吐槽上，购物和吃住涉及的比较少（重点是在哪吃的我根本没记住……）我不是艺术专业，看画全凭感觉，有些说得不对或者不到位的地方欢迎批评指正~关于吃住行的干货都放在“行程准备”里了，欢迎查阅~另外，游记里所有照片都是爪机原图（除了自拍），但苹果的照相功能就很emmmm......所以有些照不清楚的地方就请尽情脑补了行程准备关于机票上班党年假真的愁人，我们为了节约时间，往返都选择的是夜里的飞机，去程俄航中转莫斯科，2:30北京出发，当地时间9:40到，中转时间1小时20分钟；回程乌航中转基辅，3:30出发，北京时间1:10分到达，中转时间3小时15分钟。行李都是直挂的。然后重点来了——血的教训告诉我们：千万千万不要选择中转时间在3小时以内的联航，行李挂不上的概率极高。这个到行程篇再具体讲吧……关于酒店都是通过Booking预定的~两个妹子出行，搬运行李各种不方便。除了罗马以外，我们几乎都选择离火车站步行时间在10分钟以内、住宿条件相对不错的酒店。还好意大利这几个城市火车站都离市中心和主要景点不远，选择的空间也比较大，各种价位的都有。罗马选择在圣天使堡附近，这样离和罗马市内都比较近，而且价格也很合理，是罗马住宿的首选关于签证申根签证实在是太麻烦了，看到资料清单都很头痛，所以我们找的代办，价格大概在1300左右。不知是不是一带一路的原因，送签过程炒鸡顺利，周三送签，周五就下来了当然勤快一点的也可以自己整理资料送签，价格应该是七百多，还是有差距的。省钱党可以考虑一下~关于交通虽然对意大利整体观感还不错，但还是不得不吐槽一下：意大利的市内交通真的翔一样！公交车不管站牌上写着间隔几分钟通通都是半个小时起等，有些线路甚至在这个城市逛了好几天都没有见到过，让人不禁怀疑是不是存在在其他的世界线上。总之，城市之间坐高铁，米兰和罗马市内建议选择地铁，佛罗伦萨就腿儿着吧~至于地上公交，认真你就输了……至于高铁票，意大利高铁根据运营公司不同分为国铁和私铁，线路和时间基本是一样的，只是出发和到达时间会有区别。私铁稍稍贵一点，但是早预定的话都可以享受很便宜的折扣价，这样两种高铁的价格也差不多了。至于预定，可以戳下面的意铁官网，国铁和私铁都有，直接信用卡付款就OK，炒鸡方便！传送门如下：http://www.trenitalia.com/tcom-en/Purchase 关于门票重头戏来了。意大利那几个旅游城市人多就不用说了，一些比较有名的教堂和美术馆动辄排队一小时以上是常有的事，所以建议预算比较充足的亲们还是选择提前预订，会多收取2-4欧的手续费。毕竟时间宝贵，来都来了，有时间能多去几个景点何乐而不为呢~以下是一些景点的订票链接和一些小tips，按需自取~另外需要提示一点，订票需要翻墙哦！米兰：米兰大教堂：预约票有PASSA和PASSB两种，两种都包含教堂、登顶、考古遗迹和洗礼堂，区别是PASSA是楼梯登顶，PASSB是电梯登顶，价格差4欧左右。其实就算是走楼梯，一共也没几节台阶，完全能hold住的~http://www.duomomilano.it最后的晚餐：这个就随缘了。据负责订票的小伙伴讲，官网放票的时间很随意，而且就算是同一天的票，每个时间段的放票时间也不一样，所以能不能刷到真的看命。如果特别想去，除非天天刷，要不就找淘宝代订吧……http://www.vivaticket.it/?op=cenacoloVinciano另外，也可以尝试电话预约：390292800360（手机拨打前加拨00），可以说英文，需要提供信用卡号以及邮箱，刷卡成功后会把预约号和时间等等内容发到邮箱。但这个放票时间是和官网同步的，我们试过几次，没有成功，最后还是大淘宝解救了我们~佛罗伦萨：圣十字大教堂：似乎不是热门景点，人不算多，没有必要特意去预约，到现场直接买票也可以哈~http://www.santacroceopera.it/en/default.aspx乌菲兹美术馆：现场买票真的要排长队的，要去的话建议打电话预约一下。+0039055294883，接通后依次按2-英语，1-privatevisit，3-makeabooking，然后还是说一下预约的时间段和信用卡号，预约成功后工作人员会给一个预约码，现场凭预约码换票就可以啦~佛罗伦萨美术学院：现场买票的人也很多，我们去的时候排队的人差不多绕了美术学院的外墙半圈……所以想看大卫的朋友们最好还是网上预约一下吧，要不大热天的会排到生无可恋的~另外，美术学院18点50关门，但是预约时间段就截止到下午5点，请安排好游览顺序及时间哦~http://www.b-ticket.com/b-ticket/uffizi/venueAccademia.aspx圣母百花大教堂：这个票包含了乔托钟楼、穹顶、洗礼堂、地宫和博物馆，但是并没有教堂的快速入口教堂是免费的，想要进教堂需要另排长队不过教堂内部装饰比较简单（就是没啥可看的），登穹顶的话，其实可以从内部俯瞰一下教堂内景。所以看需求了，如果只是想参观教堂那就不用订票，直接排队吧……http://www.ilgrandemuseodelduomo.it/monumenti/1-cattedrale比萨：比萨斜塔：下面的链接是预约登塔的地址。比萨教堂是免费的，但是需要去票务厅换票。洗礼堂、博物馆都需要单买票。我们并没有去，只去了免费教堂和登塔。登塔感受很奇妙，在里面能感到明显的倾斜~既然来了，还是建议感受一下~http://boxoffice.opapisa.it/Torre/index_ita.jsp罗马：梵蒂冈博物馆：这个票有很多种类，有提前一小时参观带早餐的，也有9点开始各种时段的预约票，夏天还开放夜场，也可以连着讲解器一起订，价格都不一样，按需预定吧~https://biglietteriamusei.vatican.va/musei/tickets/do?weblang=en&do波格赛美术馆：美术馆只接受预约，不能现场买票。想去的话记得至少提前一天预约哦！https://biglietteriamusei.vatican.va/musei/tickets/do?weblang=en&do行程安排Day1——米兰米兰大教堂——埃马努埃莱二世长廊——圣伯纳迪诺骨教堂——圣玛利亚修道院Day2——威尼斯圣马可大教堂——圣马可钟楼——叹息桥——安康圣母教堂——花神咖啡馆Day3——佛罗伦萨圣十字大教堂——佛罗伦萨美术学院Day4——佛罗伦萨——比萨美第奇家族礼拜堂——乔托钟楼——圣母百花大教堂——比萨大教堂——比萨斜塔Day5——佛罗伦萨但丁故居——佛罗伦萨市政广场——乌菲兹美术馆——米开朗基罗广场Day6——罗马波里乌姆广场神殿——真理之口——古罗马广场——罗马斗兽场——君士坦丁凯旋门——威尼斯广场——图拉真柱Day7——梵蒂冈梵蒂冈博物馆——圣彼得大教堂——西班牙广场Day8——罗马天使与殉道者圣母大殿——维多利亚圣母堂——圣母无玷始胎教堂——四泉圣嘉禄堂——圣安德烈教堂——特莱维喷泉——圣依纳爵堂——神庙遗址圣母堂——万神殿——和平圣玛利亚教堂——纳沃纳广场——圣王路易堂——罗马圣母玛利亚大教堂——圣天使城堡Day9——罗马波格赛美术馆——西班牙广场——人民圣母教堂=======我是行程正式开始的分割线=======Day1 米兰——纯白的火焰我们的飞机时间是周六凌晨，在结束了一周苦逼的工作之后，觉都没有睡就匆匆忙忙拉着行李箱来到了t2。北京的夏夜有点闷热，但是为了能在飞机上睡个好觉，我和小伙伴羊羊都默契地穿上了小外搭老年人伤不起啊……北京到莫斯科大概8个小时，俄航蛮良心的，隔一段时间就会送上水和各种食物，飞机上的卫生间里居然还准备了一次性牙刷本着勤俭节约不浪费的精神，我和羊羊用完后就鬼使神差的收进了包里。但我们怎么都没想到，这个牙刷就这样陪伴了我们好几天……到达莫斯科的转机通道，人多的快赶上春运了我们只有一个小时20分钟的转机时间，于是充分发挥了不要脸的精神，左冲右突一路小跑赶上了下一班飞机机场的睡眠箱~好想躺进去感受一下~从莫斯科到米兰的是个小飞机，左右两列，三人一排。虽然飞行时间只有三个多小时，但服务还是蛮到位的，各种吃吃喝喝~离目的地越来越近，没有心情睡觉了。看着窗外的云，说说笑笑很快飞机就落地啦~俄航招牌暗黑料理——三文鱼咸蛋挞然而，下了飞机以后，旅途悲剧的序幕开始了：我们人虽然到了米兰，但行李却没到看着取行李的大转盘慢慢被拿空却没有我们的箱子，一种不祥的预感油然而生就在我俩懵b的时候，我们遇到了飞机上坐我旁边的小哥哥，小哥哥非常nice地提醒我们可以去远处的行李丢失柜台看看，我俩二话不说杀气腾腾地就冲过去了然后在跟柜台大姐交涉的时候，又陆续有三队人马来到了柜台。我们互相一聊，才发现大家都是从北京出发，同一趟班机，行李全部没挂上血的教训啊！所以千万不要选择转机时间太短的联航，大概率行李挂不上……等到大家都登记完，还非常苦逼地组了个“意大利丢失行李群”时刻沟通行李的信息，在未来的几天里，这个群给了我们极大的帮助。后来大家也都顺利地拿到了行李，可喜可贺~我觉得我们这趟旅程处处充满了不幸中的万幸。虽然丢了行李，还好因为飞机到的早，我们预定把行李箱寄存后就出去玩，晚上再checkin，就把很多必需品都带在了身上，这些恰好保证了我们拿到行李前这几天的正常生活。也万幸遇到了这样一群陌生的朋友们。萍水相逢，同病相怜，在异国他乡也算是一种温暖的慰藉了闲话不多说，到了米兰，我们的旅程就正式开始啦！首先第一站——米兰大教堂坐机场巴士到市区内，再乘地铁到DUOMO站出来，米兰大教堂就赫然出现在眼前了。DUOMO是主教堂的意思，在天主教国家每个教区都会有一个主教堂，这个主教堂被冠以DUOMO的前缀。米兰大教堂是米兰教区的主座教堂，是世界五大教堂之一，规模居世界第二，仅次于圣彼得大教堂。教堂始建于1386年，修了500多年，中间建筑风格几经变换，最终形成了哥特式混搭巴洛克风格雕塑的整体建筑。1805年，拿破仑曾在这里加冕，著名的《米兰赦令》也是在这里颁布的。教堂通体用白色大理石砌成，有“大理石山”之称。马克吐温曾形容它是建筑师眼中的一团白色火焰，英国作家劳伦斯则形容教堂像一只刺猬但不管怎么说，它的美如此直观，即使是不懂建筑的人也能从中感受到庄严神圣、经久不灭的宗教艺术之美。米兰6月的天气跟北京差不多，中午很热。到了教堂门口发现排队的人还挺多的，我们决定先去登顶。登顶的入口在面对教堂正门的左侧，有一个小门，预约票刷条码进入。入口很窄，里面都是低矮的石阶，很好爬，一会儿就可以到达外边那一圈小尖顶所在的平台了。这个教堂真的推荐登顶，整个建筑的灵魂都在上边了。在平台上能近距离地看到鳞次栉比的哥特式尖顶以及层叠的飞扶壁。每个尖顶上都立有一尊圣徒雕像，雕饰极致繁复奢华，整体风格又十分统一。站在这里，好像离天堂又近了一点。和教堂顶上的镀金圣母艰难地同了个框平台上还有另外一个台阶，可以直通到教堂顶部的平台。这里可以俯瞰米兰街景，也能近距离地观赏镀金圣母像。圣母像是米兰的制高点，也是离天堂最近的地方。圣母像附近虽然安装了避雷针，但由于位置太高了，还是会经常被雷劈据说隔个二三十年就要重新刷一遍金我们去的时候顶部正在修复，大片都被围起来了，有点影响美观。参观完教堂顶部，已经到了吃饭的时间了，我们顺势去了教堂旁边的埃马努埃莱二世长廊。这个长廊以曾统一意大利王国的第一任国王埃马努埃莱二世命名。整个长廊呈十字型，占地面积不大，上面是玻璃顶棚。长廊里既有LV、GUCCI这种奢侈品店，还有各种书店和咖啡馆，还有网红冰淇淋店，有时间还是可以好好逛逛的~左手PRADA右手LV长廊的马赛克地砖，讲的是罗马双子的故事~我们在长廊尽头找到了一家厚切披萨店，应该是当地的连锁，队都排到门外了~第一次吃，我们选了这个店的招牌玛格丽特，比脸都大的一块披萨，两个人吃足够了~上边很厚的一层芝士，吃起来超级满足~吃饱喝足之后，我们又回到了米兰大教堂广场。广场上这个骑马的铜像就是埃马努埃莱二世啦！他的墓在罗马的万神殿，我们后面会看到~教堂在蓝天白云的衬托下显得格外圣洁明媚。来个正面照~教堂正中的青铜大门非常壮观，上面满满的圣经故事的浮雕，极为精细华丽。在密密麻麻的浮雕中，可以留心找一找受胎告知这一部分。天使加百列的手在二战时期被炸掉了，现在还残留着明显的弹痕。在门口绕了一圈后，从大门右侧的入口进入教堂。教堂内部也是典型的哥特风格，四周墙壁上排列着绘有圣经故事和人物的彩色花窗，中间四排廊柱支撑起拱顶，把教堂内部纵向分割成五个部分，再加上整体采光较弱，望之更显幽深晦暗，跟教堂外部形成的强烈反差，深刻地诠释了哥特华丽暗黑的风格。教堂左侧第一扇花窗下，有一个摩羯座的标志。从这里开始，延伸出一条与大门平行、横贯教堂的黄铜子午线。冬至时阳光正好照在摩羯座代表的“极点”上。黄铜线两侧装饰着十二星座的标志，以标记阳光的特定位置。这些星座多数都是成对出现的，另外一个落单的星座好像是巨蟹这里的白羊看着好凶哦大祭坛的正上方有一个亮着小红灯的圆形区域，存放着教堂的圣物——圣钉。据说圣钉每年都要被取下来祭拜3天，达芬奇还为此发明了升降机圣钉位置太高了，照的有点糊，凑合看看吧祭坛后方描绘圣经故事及圣徒的彩色玻璃大花窗教堂右侧深处靠近大花窗的位置有一个有点像人体肌肉模型的雕像，是耶稣的十二门徒之一——圣巴托罗缪。他是在传教过程中被剥皮斩首而死的，所以经常以拿着剥皮刀和人皮的形象出现。这里也不例外，雕像左手拿着圣经，右手拿着剥皮刀，披在身上的是他自己的皮。顺带一提，这个雕像的作者是Marcod'Agrate，虽然读音有点相似，但不是米开朗基罗哦~（米开朗基罗是Michelangelo）这个教堂雕像很多，但没有米开朗基罗的手笔。唯一和他有点关系的是下面这座美第奇纪念碑。据说原本是要请他建造的，但是老米拒绝了教皇的邀请，最后改由老米的学生罗尼建造。逛完米兰教堂，在教堂后面，沿着入口一侧的小路走大概十分钟左右，有一个看着不太起眼的巴洛克小教堂。这里就是以人骨库闻名的圣伯纳迪诺骨教堂。它的历史可以追述到12世纪，当时教堂旁边的坟场“人”满为患，只好在教堂里单辟一间存放尸骨。后来教堂在1712年失火重建，变成了现在的样子。正面照来一发~很漂亮的钟楼教堂主堂有点阴森，凉风阵阵，里面也没有人，藏骨堂在钟楼对面的副堂里。进门右侧有一个“ossaid”的标志，沿着箭头走就能找到。藏骨堂很小一间，但四周墙壁上全是用骨头堆成的各种图案，密密麻麻，一直延伸到穹顶。而且多数是头骨和腿骨，有种诡异的美感。藏骨堂采光不错，但通风不太好，在里面感觉闷闷的。还没看一小会儿，羊羊就怂怂的拉着我离开了。我也有点怂，没敢拍照，感兴趣的亲们可以自行在网上找找顺带一提，意大利人真的蛮热情的。在路上经常会有人和我们打招呼。从人骨教堂出来，迎面遇到两个意大利小哥哥，在经过我们的时候小声说了句ciao~但由于我过于沙雕，光顾着跟羊羊bb人骨教堂的传说，以至于走出50米了才反应过来是在向我们打招呼，连忙转身回了个礼。如果走在街上，听见有人说ciao或者ciaobella，不要怀疑，人家是在和你打招呼呢~但是当意大利人开始说dadove（whereareyoufrom）的时候，那多半就要开始搭讪了米兰我们只安排了一天时间，还被行李耽误两个小时，所以斯福尔扎城堡就没有时间再去了。在土豪二世长廊买了几件换洗衣服后，我们就去了米兰的最后一站——圣玛利亚修道院。这个修道院并不是热门景点，却保存了一件传世之作——达芬奇《最后的晚餐》。教堂是免费的，但是参观《最后的晚餐》需要提前预约，15分钟一场，每场大概25人左右。而且预约网站放票很随机，自己刷真的不好抢，所以预算够的话建议找找淘宝代订，出行前一个月左右会帮你订到，还是比较靠谱的~打印好订单，在修道院左侧的票务中心换票后就可以等进场啦。最后的晚餐在照片最左边那间小黄房子里~《最后的晚餐》是修道院餐厅的壁画。达芬奇采用干壁画的方式绘制，这样可以营造出更好的光影效果，突出多层次渲染的特点。但是由于这种绘画方式本身颜料附着力不强，再加上保存环境也算不上好，绘画完成没几年就出现了色彩衰变和脱落的问题。后来又经历了多次人为破坏、二战战火的摧残和几次失败的修复，现在颜色已经非常浅了。而且也正由于反复的清洗和修复，达芬奇亲笔画的可能也没几片了关于这幅画，真的太有名了，各种官方非官方的解读各有各的说法。达芬奇采用平行透视法，人物一字排开，中心焦点在耶稣的额头上。耶稣双手摊开形成了一个稳定的三角形，左右各六个门徒，三人一组，相互独立又通过动作和道具互相关联，营造出有序的混乱，画面整体给人一种平静之下暗潮汹涌的感觉。虽然这画的题材跟餐厅天然匹配，不过想想吃着吃着饭抬头看见这么一幅画，耶稣的那句“你们当中有人出卖了我”总是萦绕在耳边，可能也吃不太好壁画比想象的要大很多，横贯了整面墙。旁边还依稀能看到当年二战轰炸后的痕迹。建议可以带个望远镜好好看看，会发现很多有趣的小细节~最后给这幅画的打光点个赞！光线好像从耶稣后边的窗子透进来的一样，让人特别入戏，必须给个好评！大家全都聚集在最后的晚餐那边，对面的这幅壁画也变得乏人问津。但仔细看看，也不失为一幅佳作。餐厅出来后有一个小展厅，展示了百年来人们为了留住这幅旷世杰作付出的努力。很多门徒的眼睛在修复之前都被破坏掉了。据说是1796年法国入侵部队用石头特意凿掉的。看完最后的晚餐，回到旅馆已经七点多了，行李还没有到。我俩商量了一下，去路边丝芙兰买了几套旅行装，在路边的一家餐厅随便吃了点，也忘了拍照，就在这样忐忑不安的心情之中结束了第一天的旅程。Day2 威尼斯——上帝的眼泪不知是不是飞机上没睡好的缘故，虽然行李还没有着落，又累又惨，但我还是一觉睡到了天亮~可能心比较大哈哈但是羊羊有点焦虑，一宿都没睡着心疼她一秒……在宾馆吃完早餐后，我们就来到米兰中央火车站准备坐高铁前往威尼斯了~火车站很气派，属于折中主义建筑风格，里面有世界最大的钢制结构拱顶。这里就像一个小商场，有各种餐厅、MAC、丝芙兰、Lush等等牌子，时间充裕的话可以好好逛一逛~之前在攻略上看到威尼斯水路纵横，交通不大方便，还要提着箱子在石板路上走来走去，我们就选择了威尼斯旁边的小镇——梅斯特附近的宾馆住宿。从这里坐公交大概二十分钟左右就能到达威尼斯，还算比较方便。小镇很安静，环境也不错，晚上在这里悠闲地散散步，感受一下宁静悠闲的氛围也是件美好的事~而且小镇里中国人貌似挺多，有不少中国人开的店，尤其看到中国餐馆让人倍感亲切 院里盛放的紫藤花我们入住的民宿~很清新的小院子~收拾妥当之后，在梅斯特火车站附近坐2路公交车到达威尼斯罗马广场站（PiazzaleRoma）。下车可以看到一座巨大的拱形玻璃桥，就是宪法桥了。这座桥由西班牙建筑师设计，建成于2008年，是威尼斯大运河中最年轻也是最现代化的一座桥。碧波映着桥底朱红，有种很现代的美感，但跟周遭的建筑风格形成了强烈的反差，整体感觉有些违和。船票可以在桥底下的小亭子里买到，单程7欧，24小时票24欧。如果在威尼斯呆一天以上且有去玻璃岛或者彩色岛的计划，推荐买24小时船票，这样更划算一些。但如果只是想去总督府、叹息桥、圣马可广场以及钟楼的话，买单程票就够了，因为这些景点都在一起。“无脑站桩”的海鸥们威尼斯主岛坐落在潟湖上，一条倒S型的大运河把主岛分成了两部分。罗马广场和圣马可教堂正好在大运河的两端，坐1号公交船可以沿着运河而下，沿途观赏运河的风光。威尼斯的很多名胜都分布在运河的两岸。如果没有特意进去打卡的打算，也可以在船上远远遥望一眼~右边这个门廊好像挂了一串tiffany钥匙一样的白色建筑是金屋，是威尼斯具有代表性的哥特式建筑。现在里面是美术馆，主要展出一些威尼斯画派的作品。这座就是声名赫赫的里亚托桥，又名商业桥。原本是个木桥，后来改成了吊桥，吊桥在一个庆典里被压塌了，又改成了现在的石桥。桥身用白色大理石筑成，周围都是一些手工小店。这座桥曾经作为威尼斯的商业中心繁盛了数百年，莎士比亚的《威尼斯商人》也是以这里为背景的。再往前会看到这样一座有点别致的木桥，这座桥被称为学院桥。因建在威尼斯美术学院附近得名。这座桥原来是座铁桥，但后来由于太过沉重，就改成了现在具有钢铁支架的木桥。这也是大运河上唯一的一座木桥。莫奈在游历威尼斯时曾经在这里取景。远处白色的教堂是安康圣母教堂。一路顺河而下，到达PiazzaSanMarco站。这时已经是中午了，我俩有点饿，就决定先找个地方填饱肚子～羊羊搜到了一个评价不错的墨鱼面，在附近的小巷子里，我们就朝着食物进发了~威尼斯天气大好，阳光明媚，圣马可教堂排队的人都排到总督府了路过总督府，咔嚓一张~这边是圣马可钟楼，海鸥要成精了~一路闷头走走走，在圣马可教堂后面的一条巷子里找到了餐馆（名字我忘了）点了一个海鲜拼盘，不知是不是柠檬汁放多了，味道怪怪的……墨鱼面很清淡，没什么特别的味道，加点辣椒油和醋会好吃一点~我可能长了一个中国胃威尼斯特产墨鱼面~有点暗黑料理的气质但没什么特别的味道~吃饱喝足，逛了逛周边的小店，我们又回到了圣马可教堂。沿路经过叹息桥，位于总督府后面很狭窄的一条水道上。不用担心会错过，因为附近围满了人这座巴洛克风格的小桥是连接公爵宫和监狱的唯一通道。犯人在公爵宫被宣判以后会经过这座桥送往对面的监狱。犯人在这座桥上再回望一下世间的美好，不由得发出一声叹息，由此得名。后来时移世易，不知从什么时候开始这座惨兮兮的桥就变成了见证爱情的地方，据说恋人们在桥下拥吻就可以一生相守。有人试过吗绕过总督府，就是圣马可教堂以及圣马可钟楼了。圣马可教堂免费参观，但门口排了巨长的队。广场上的海鸥超级多，而且飞得很低，在头上绕啊绕，广场上还有很多鸽子，都被游客喂得走不动道儿了圣马可教堂建于公元829年，当时威尼斯共和国苦于自己的主座教堂没有圣物，便派人从埃及把圣马可的尸体偷了回来，为他建造了这座教堂，并且奉圣马可为城市的守护神。教堂为拜占庭式建筑，整个教堂呈十字型，上面覆有五个镶嵌马赛克的圆顶，正面的四幅马赛克拼贴画讲的是圣马可被运回威尼斯的故事。从这个教堂的形制就能看出威尼斯人的宗教观。共和国时期，威尼斯人虽然在宗教上服从罗马天主教，却在政治上依附信仰东正教的拜占庭帝国。就连罗马教皇都不无遗憾地坦言：“我在哪都是教皇，唯独在威尼斯不是。”所以这个天主教的建筑里，能感受到浓厚的东正教教堂的风情。教堂内部也是典型的拜占庭风格，墙壁由镶金马赛克拼贴而成，金碧辉煌，被称为“金色大教堂”。圣马可的遗体就被安置在祭坛之下。但祭坛是收费参观的，2欧一位。由于年代比较久远，祭坛已经很老旧了，柱子上的一些浮雕人物也被摸得脱了相但祭坛后面的黄金屏风还是值得一看的。屏风由纯金制成，上面装饰着圣徒的浮雕，还镶嵌着碧玺、蓝宝石、紫晶等各种宝石，极其奢华绚烂。趁着羊羊排队的功夫绕到正面拍张钟楼和教堂的合影~需要特别注意的是，教堂里面不能拍照哦。此外，还可以付费去二层看看，就是教堂拼贴画下面的回廊位置。里面是一个小型博物馆。圣马可的四匹青铜战马原件也在博物馆里。但是由于保护不佳，外边的鎏金基本被刮没了，外层也能看到明显的刮擦痕迹。博物馆不大，里面还有一些圣物、挂毯、唱本，重要的是可以去外面的回廊看看。回廊视野不错，能俯瞰整个广场，也可以远眺潟湖一角。吹着海风，看着头顶海鸥盘旋，静静地感受威尼斯的浪漫与风情。从教堂的回廊上远眺潟湖景色。广场上盘旋的海鸥圣马可教堂旁边有一个古老的文艺复兴时期的建筑——圣马可时钟塔。这座塔的历史可以追溯到15世纪。塔顶有两个拿着锤子的青铜摩尔人（摩尔人最早生活在西班牙和葡萄牙之间，奉行伊斯兰教，传说他们会巫术），每到整点都会敲钟报时；中间是威尼斯城市的象征——一只抱着福音书的狮子；狮子下方是一个巨大的时钟轮盘，外圈是用罗马数字标记的24h，内圈是十二星座，最里边是一些散落的星月图案。钟塔整体蓝金配色搭配纯白的雕塑，非常有特色。逛完教堂，乘坐1号公交船到对岸的Salute站，可以参观威尼斯的另一座地标性建筑——安康圣母教堂。教堂建于16世纪，当时欧洲黑死病肆虐，威尼斯人曾祈求圣母庇佑，瘟疫结束后为圣母建造了这座教堂，并且祈福安康，故名为安康圣母教堂。教堂为典型的巴洛克风格建筑，呈正八角形，上有一巨大穹顶。教堂外墙上雕刻着4位圣经新约福音作者。教堂通体纯白，坐落在运河入海口，在碧蓝的天空和湖水的映衬下显得格外纯净美丽，彷如散落在潟湖旁的一颗明珠。教堂内部不大，里面也是八角形的，整体采光只有几扇小窗户，光线有点暗。在教堂里可以看到提香的祭坛画。但是光线太暗还有反光，照的很不清楚，就不贴上来了。之前看攻略的时候看到教堂圣器室内有提香的《大卫和歌利亚》、顶棚画《该隐与亚伯》、《以撒的祭品》和丁托列托的《伽纳的婚礼》。本来超级期待的想去看看，但逛了一圈没有找到圣器室，真的被自己蠢哭…… 教堂里面的黄铜王座~教堂旁边有一座小木桥，穿过木桥是居民居住的小巷。这边和对岸相比要安静得多，也有一些小店，但人比较少，卖的东西也相对更高端更贵一点。民居阳台上盛放的花 教堂另一侧就是运河了。在这里可以看到对岸的圣马可钟楼。沿着河边走一走，吹吹海风，看看运河上来往的大小轮渡，威尼斯的美尽收眼底。逛完安康圣母教堂，我们今天的行程就只剩一个钟楼了。时间还早，我们决定利用剩下的几个小时悠闲地到处逛逛，顺便搞定回去的伴手礼。威尼斯的手工礼品和其他城市相比更有特色，在主岛这边更是能买到玻璃制品、蕾丝等等其他小岛的特产，如果行程排得不是那么满，大可以好好逛一逛，会有很多小惊喜~比如下边这种在威尼斯手工店里经常能看到的鸟喙面具，羊羊亲切地称它为“大丑鸟”看上去有点蒸汽朋克风格，但是这种面具可算历史悠久了。它始于16世纪一种瘟疫医生的典型装扮。那时瘟疫医生为了防止病毒侵袭，经常佩戴鸟嘴面具、身着厚重的大衣和玻璃镜片，手里拿着木棍以避免和病人直接接触。鸟嘴面具一般为银质以避毒，里面放有香料和草药用来过滤空气，防止病毒入侵，可谓是早期的防毒面具。在黑死病时期，这种装束风靡欧洲。人们往往把它与死亡联系在一起，岂知正是佩戴这种面具的人才是隔开人类和死神的最后一道屏障。逛街的路上还碰上了本地人的游行。虽然不知道是在抵制什么，但感觉都很不走心，就像一个大型狂欢现场，聊天的聊天，搭讪的搭讪你们真的是来游行的吗，都认真点啊喂走着走着又回到了广场，这时我们被一段钢琴声吸引过去，发现外边有好多人在广场上晒太阳。走进去抬头一看，这不就是大名鼎鼎的花神咖啡馆吗花神咖啡馆是威尼斯的一家很古老的咖啡馆，大概有300年的历史了。据说很长一段时间是威尼斯唯一一间接待女性客人的咖啡馆。歌德、狄更斯等很多名人的造访也让这家咖啡馆名声大噪。咖啡馆内空间很开阔，分为很多相通的隔间，里面的装饰也很有特色。红丝绒的沙发、镀金的边框、古典风情的壁画与雕饰以及老派的侍者使咖啡馆具有一种浓厚的年代感，仿佛一扇门便隔开了三百年的时光。咖啡馆有室外和室内两种座位，感觉大家更钟爱室外的座位，我们进去的时候里面都没有人不知是不是因为座位费有差别。我们选择了离乐队比较近的室内座位，座位费6欧每人。菜单上的咖啡和餐点基本在10欧以上，价格相对比较高。但来都来了，看在这么有名的份上来感受一次也值了~点了一份颜值颇高的餐前酒和甜点，静静地听外面琴声悠悠，还听到了熟悉的《茉莉花》。不知是不是酒精的原因，一股暖意涌入心间。在花神咖啡馆消磨了一会儿，夕阳西下，我们开始了最后一项行程：爬钟楼。钟楼入口在圣马可教堂的旁边。教堂镀金的镶嵌画在夕阳下熠熠生辉。不出所料，钟楼门口又在排队了钟楼蛮高的，但是不用爬，坐电梯一下子就到顶了。然后潟湖的景色就360度尽收眼底啦！主岛在夕阳的映照下显得温婉而宁静。钟楼上的青铜大钟。一共有五座，分别在钟楼的四个方位，中间的电梯附近还有一个。钟楼旁边的咖啡馆。这个咖啡馆也很有名，叫做油画咖啡馆，也有上百年的历史了。门口也有乐队在演奏。吃饱喝足，我们就坐船返程了。这时候天已经慢慢暗下来了，远处的云带染上了鲜艳的橙色，运河波光粼粼，映着两旁的建筑物，像一幅淡雅的水彩画，美得有点不真实。运河旁的酒吧开始营业了。沿着运河长长的一排灯火，仿佛飘在水中的星光，随着水波一闪一闪。隐隐有琴声传过来，溶在威尼斯的水和空气中，好像这个城市自带的浪漫。 夕阳下的里亚托桥，和白天不同的风情。Day3 佛罗伦萨——艺术的殿堂本来这一天上午安排了去玻璃岛和彩色岛逛逛，然而前天收到了米兰酒店的电话，我们的行李被放在米兰的酒店了其实如果我们退房了，机场送行李的工作人员可以把行李送到佛罗伦萨的，但羊羊很焦虑，我们就又回到米兰取了一趟行李。这样两个岛就去不了了，只好买了从米兰到佛罗伦萨的高铁票，取完行李后直奔佛罗伦萨。我们在佛罗伦萨的酒店在新圣母玛利亚教堂附近，离火车站和其他景点都不远，而且佛罗伦萨城区比较小，各市内景点离得也都不算远，规划好路线的话都可以步行前往。安顿好以后，开始了我们的佛罗伦萨第一站——圣十字教堂。健步如飞的穿梭在各小巷的间隙，突然想起来我们来意大利这么久都还没吃过冰淇淋6月的天又很热，顺路找了家咖啡厅买冰淇淋吃虽然店名不记得了，但现在回想起来这可能是我们在意大利吃过最好吃的冰淇淋了。甜度正好，很爽口，也不会腻。既好吃又解渴，必须给个好评！一路埋头走了大概20分钟，圣十字教堂就出现在眼前啦圣十字教堂是圣方济各派最大的教堂，属天主教乙级宗座圣殿级别。虽然教派不一样，但新哥特式的外立面跟酒店附近的新圣母玛利亚教堂莫名相似，甚至有种遥相呼应的感觉。大概那一时期的教堂都流行建成这样？说起这个教堂，可以参观的太多了。这个教堂在佛罗伦萨的地位，就好像莫斯科的圣女公墓一样，里面陈列着很多名人墓。包括但丁、伽利略、米开朗基罗、马基雅维利、作曲家罗西尼在内的二百多位科学、艺术、文学界的名人都沉睡于此。这些名人墓有镶嵌在地板里的，更多的还是排列在教堂及后院走廊的地下长廊里。很多墓雕的观赏价值很高。同时，这个教堂本身值得观赏的地方也很多。教堂内部礼拜堂内有乔托的湿绘壁画，还有多纳泰罗的浮雕《圣母领报》和他那个颇为有趣的木质耶稣十字架。教堂的修道院里还有建筑生们颇为熟悉的巴齐礼拜堂。仔细逛下来，大概需要3-4个小时。关于这个教堂，还有一个很有趣的小故事。《红与黑》的作者，法国作家司汤达曾来到意大利游历。有一天，他参观完圣十字教堂的名人墓后，因为受到了艺术的强烈冲击过于激动，出了教堂就出现了头晕眼花、心跳加速、腿脚发软的症状。后世就把这种过度接触艺术之美导致的兴奋、抽搐甚至精神错乱的症状以他的名字命名为司汤达综合征。想不到大名鼎鼎的文学家，居然也会“拜倒”在圣十字大教堂的魅力之下，突然觉得有点可爱哈哈哈教堂外观简洁朴素，门口的但丁像和正立面上方的六芒星是这个教堂的标志。据说这个教堂的外立面是由以色列设计师设计的，所以上面会有犹太教的标记“大卫之星”。这个设计师因为犹太人的身份没能葬在这个教堂里，最终葬在了大门门槛的外面。我们去的时候，不知是要举办活动还是常年如此，教堂前方的圣十字广场上搭满了花花绿绿的棚子，很影响美观，所以也没有照到教堂外观的证件照，有点小遗憾。教堂人不多，不需要排队。从但丁这一侧走到教堂侧面，有一个外搭的小长廊，是教堂的入口，从那里买票进去就好。在售票的地方有各种语言的导览，里面详细写了每个名人墓的位置。可惜我们去的时候有点晚了，只剩下意大利语的导览了，完全看不懂啊，失策了教堂地板上的墓，看上去像是主教一类的神职人员。岁月侵蚀，上面的浮雕也被磨得面目全非了。来个大厅正面照。如同它的外观一样，圣十字教堂的内部也比较简洁干净。墙上斑驳的墙皮和褪色的彩绘给予了这座教堂厚重的历史感，是一间有点老旧但依旧美丽的建筑。教堂内部的雕像。主祭坛旁边有四个礼拜堂，其中BARDI礼拜堂两侧是乔托的湿绘壁画《圣弗朗西斯科的一生》，但保存的不是很好，墙皮掉了很大一块。 旁边的是PERUZZI礼拜堂，两侧同样是乔托的壁画《圣乔凡尼的一生》。各种名人墓沿着教堂两侧铺展开来。由于导览实在看不懂（主要是功课没做到位）大部分都不认识。只好贴出几个有代表性的：下面是意大利作曲家罗西尼的墓。雕塑家洛伦佐·巴托里尼的墓。教堂旁边有个小门，通向后面的修道院。我们在教堂里逛了一会儿，就顺着小门出来了。外面的院子绿草如茵，环境优美。而且重点来了。比这间教堂还名声在外的、文艺复兴时期的代表性建筑——巴齐礼拜堂就坐落在这里。这个礼拜堂曾属于帕齐家族所有。帕齐家族曾统治过佛罗伦萨一段时间，美第奇家族崛起后这个家族便迅速没落下去，后来在教皇西克斯多斯四世的策动下在圣母百花大教堂行刺了洛伦佐兄弟，导致哥哥受伤，弟弟惨死。帕齐家族的父子随后也被吊死在韦奇奥宫的窗户上，家族其他成员被逐出佛罗伦萨。这间礼拜堂是布鲁内莱斯基最后的作品，是他设计生涯的总结性建筑。礼拜堂内部包含多种几何形态，简约又不失设计美感，看上去十分优雅迷人。而且顶部好像一颗松果，还有点萌萌的~来教堂参观游览的朋友们千万不要错过~礼拜堂的旁边、钟楼那侧的长廊里有一间地下室，里面也安放着很多名人的墓碑。很多墓碑看上去很古老了，地板的石砖上也刻满了名字。走到里面便不自觉地安静下来，生怕惊扰了安眠的灵魂。在庭院转了转，我们就顺着小门进入教堂，继续刚才未完成的路线。离门很近地方的墙上，镶嵌着多纳泰罗的烫金浮雕《圣母领报》。《君主论》作者马基雅维利的墓。意大利剧作家维托里奥的墓。墓的设计师安东尼奥·卡诺瓦是意大利著名的新古典主义雕塑家。卢浮宫著名的《被爱神吻醒的普赛克》就是他的作品。下面这个就是但丁的衣冠冢了。由于生前被流放，他的遗骨现在存放于拉文纳的但丁墓中。这个特别漂亮的墓就是文艺复兴三杰之一——米开朗基罗的墓了。这座墓的设计师是米开的学生兼头号粉丝瓦萨里。米开头像下面的三座女神雕像从左到右分别代表了他的三项杰出才能——绘画、雕塑和建筑。最上方的壁画《哀悼基督》的作者是GiovanniBattistaNaldini（1535–1591），佛罗伦萨晚期矫饰主义画家。虽然老米晚年也曾被说过有矫饰主义的倾向，但不知他老人家在天有灵，看着头顶这幅画会是个什么感想下面这个是意大利著名物理学家、数学家、天文学家伽利略的墓。伽利略的头像以天蓝色大理石作为背景，手拿自己发明的天文望远镜，左右两尊女神像一个手持天球图卷，另一个手持几何图纸，分别代表了他在天文学及数学方面的卓越成就。意大利著名雕刻师拉斐尔.桑乔.摩根（不是画画那个拉斐尔）的墓。下面这个墓主人是意大利宫廷雕刻家、佛罗伦萨洗礼堂著名的“天堂之门”的雕刻者——洛伦佐·吉贝尔蒂。由于镶嵌在地板上，很容易就走过了，千万要仔细寻找。大概的位置是在教堂东北侧的巴迪.迪.维尔尼奥小堂附近，走过路过千万不要错过。这个就是刚才说的巴迪.迪.维尔尼奥小堂。为什么要单独说一下呢？因为这里的祭坛上摆放着多纳泰罗唯一一座存世的木雕作品《耶稣受难》。由于雕的带点现实主义的风格，还被他的毒舌好基友布鲁内莱斯基吐槽为“农民十字架（CONDATINO）”。而且为了炫技，老布后来也做了个木雕十字架，然后拉着刚去完菜市场的多纳泰罗参观，多纳泰罗惊得把手里的一篮子鸡蛋都摔碎了从木雕十字架打到美第奇家族礼拜堂，这对好基友也是相爱相杀的典范了。由于赶着去看大卫，匆忙间只留了个影，没有上去好好观摩一下十字架，也算是小小的遗憾了。从圣十字教堂出来后，我们赶场子般来到今天的最后一个景点——佛罗伦萨美术学院，一会几百年来无数人为之神往、前赴后继来一睹真容的男人——大卫。美术学院离圣十字教堂不算太远，慢慢走大概二十分钟的路程。这个地方建议提前订票，因为队伍真的很长。官网上写的闭馆时间是18点50，但是预定票的最晚时间是5点，注意时间安排哦～我们实在是在圣十字教堂逛了太久，为了赶上预定的时间，中间又是一路小跑，到美术学院的时候气都快喘不上来了佛罗伦萨美术学院除了大卫，其实可看的不多，仔细逛的话一个小时怎么也能出来了。所以如果不是真的对大卫有很深的执念，这个景点可以考虑放弃。在临近门口的展厅里展示的是《掠夺萨宾妇女》，相同的雕塑还可以在领主广场的走廊里见到。拐个弯，大卫就向我们走来了（并没有）但在这之前，可以先看看两侧的这些雕像。下面这条长廊里大都展示了一些未完成的人体作品，其中包括米开朗基罗为教皇尤里乌斯二世墓制作的“奴隶”系列未完成品。据说老米为这些雕像倾注了大量的心血，一心要将其打造成惊世之作，可惜雕了一半就被教皇拽去西斯廷画《创世纪》了，这些美丽的人体就只能永远沉睡在石头里了。也可惜沙雕如我，光顾着看走廊尽头的大卫，匆匆扫过走廊后竟然忘了给它们也照一张等到反应过来的时候已经在ZAZA吃牛排了穿过重重人群，我们终于来到了大卫的面前。在大卫像下仰视觉得比例还OK，但是稍微离远一点，就会觉得大哥头怎么这么大而且下垂的手也显得特别的大，尤其是在和同一水平面的某些关键部位一对比后按照正常的人体比例，这个关键部位大概在手掌的1/2左右，但这个雕塑只占了大概1/5……所以这么横向一对比，就显得特别的违和其实出现这些比例问题主要是因为这座雕塑最初的设定是在百花教堂的扶壁上，位置比较高，而米开朗基罗当时也是基于透视的考虑，特意把头部、手部等关键部位适当放大，以满足仰视角度的视觉效果。结果这个雕像挪到佛罗伦萨美术学院以后，因为底座不够高，所以稍稍离远点看，就会觉得比例不太对。同样也由于上面太重，再加上石料本身质量不大好，雕像底部承重太大，据说大卫的左脚踝和基座部分已经出现了裂痕。虽然我们找了半天也没有找到，但还是有点感慨。不知这位在佛罗伦萨站了几百年的美男子还能继续以这个姿态矗立多久呢？回到雕像本身。这个雕像太有名了，往往太有名的作品就不知该从哪说起了。这个雕塑之所以可以在众多大卫中脱颖而出，除去米开高超的雕塑技艺，更主要在于它表现的是故事开始前蓄势待发的那个决定性瞬间。米开通过造影的方法避开了直射的光线，使大卫的眼睛更深邃，更有穿透力，仿佛坚定中又带着一丝凡人的恐惧。他的左手默默取下弹弓，握着石块的右手自然下垂，但喷张的血管和紧绷的肌肉又预示着接下来的一连串动作。整个雕塑就好像是在将发未发的瞬间按下了快门一般，于静默中体现了紧张和专注的极限。这个雕塑的人体太过于完美，我们360度无死角的围着他看了好几圈都没看够，在逛完美术馆的雕塑厅后又回来转了好几圈，强烈建议带上望远镜，会发现很多照片中难以注意到的细节。重点可以看一下左手的血管和大腿的线条，用足以乱真形容也不为过了。正对大卫像的左侧是一间放满雕塑的小屋子，里面有个电视，科普雕塑的成型方法。我们没有看完，就随便逛了逛。这里的雕塑很多都像是长了麻子一样，全身都是小孔，密集恐惧症要小心了还看到了这位老哥的雕像。本尊在圣母百花大教堂旁边的小亭子里。这个组合有点诡异的有趣，看不出左右两部分是不是原装的出了美术馆大概六点多，一上午兵荒马乱的，中午也没有好好吃饭，我们打算晚餐好好犒劳一下自己～这家牛排店之前做攻略的时候看到很多人都在推荐，我们就选择了它。牛排店的位置正好在从美术学院回到酒店的路上，步行都只需要十分钟左右就能到，超级方便~不愧是我~ZAZA的烫金菜单，蛮有设计感的~这个店整体装修有种工厂风格，连餐前面包都是用铁盆装的在佛罗伦萨这个文艺范的城市里算很有特点了。 据说这个是隐藏菜单：百香果莫吉托。酒精味很淡，也不是很甜，很爽口的感觉，有机会可以尝试一下！说到ZAZA，就不得不提他家的招牌——T骨牛排了~外焦里嫩，咸淡适度，果然名不虚传我们点的是5分熟，烤的刚刚好，不是很生。两个人吃的话，1kg应该就够了。我俩光顾着吃了，连证件照都没顾上拍勉强照一个全家福留念吧~吃完牛排，天色也暗下来了。怂如我俩，不敢在外面晃悠太晚，吃饱喝足后，便早早回旅馆躺着了。Day4 比萨——科学的摇篮佛罗伦萨的第二天，我们起了一个大早，守着开门的点儿来到了美第奇家族礼拜堂。之前查过攻略，对这个礼拜堂开放的时间说法不一，比较靠谱的说法是它只在上午开放。本着谨慎的原则，为了不错过期待的雕塑，只好安排在清早的第一站啦！这个礼拜堂是圣洛伦佐教堂的配套建筑，包括洛伦佐兄弟在内的美第奇家族的很多重要人物都安葬在这里。而这所礼拜堂之所以出名，是因为这里保存了米开朗基罗为陵墓的两个主人制作的几尊著名的雕像——《昼》、《夜》、《晨》、《暮》，也是他创作盛期最后阶段的作品。这四件雕像诞生于文艺复兴的末期，雕像中所表达出的不安、紧张以及带有辛酸的屈从，正是作者当时心灵深处真实写照。礼拜堂门口的小牌牌，从这个附近的门排队进入就ok啦~我们去得早，排在第一个，开门就冲进去，里面一个人都没有，简直不要太爽！开门直冲向二楼，顺着指示的方向一路狂奔，就来到了洛伦佐两兄弟的房间。空无一人的墓室十分静谧，仿佛让我们包了场。此刻，这一屋子的米开朗基罗雕像只属于我们，想想就有种奢侈的幸福感。《昼》、《夜》、《晨》、《暮》四座雕像脱胎于古代河神的形象。雕像具有强烈的不稳定感，似乎是为世事所扰，显得忧心忡忡，既象征着光阴的流逝，也代表着受时辰支配的生与死的命运。当时的意大利社会处于动荡之中，人文主义理想破灭，米开朗基罗的思想开始变得深沉和苦闷，作品中留下的只有对祖国命运的担忧和对人类美好未来的感伤。这些雕塑作品表示意大利文艺复兴的黄金时代已经过去了，并成为后来“样式主义”美术作品的先驱，也是米开艺术生涯中重要的转折点。先来个全家福。靠门这边的是哥哥洛伦佐以及《晨》与《暮》。哥哥的对面是弟弟朱利亚诺和《昼》与《夜》。 两座雕像中间的一组同样是米开的杰作《圣母与圣婴》。这三组一共9座雕像全部是米开朗基罗的作品。集中度这么高，绝对值回票价了。但是，除了兄弟俩的雕像完成度相对高以外，其他的全部是未完成品，很多地方都能明显看到锉刀的痕迹，有些部位甚至还是石头状态，这应该是唯一的遗憾了。（跟达芬奇较量了一辈子，论坑这点你一点不输他）下面先聊聊这两兄弟吧。下面这位就是大名鼎鼎的“豪华者”洛伦佐·德·美第奇——“国父”柯西莫·德·美第奇的长孙，佛罗伦萨的统治者，曾经资助过达芬奇、米开朗基罗、波提切利等众多世界级画家，是文艺复兴时期著名的“伯乐”，是个名副其实的高富不帅（反正肯定没弟弟帅）。在米开的刻刀下，正值壮年的洛伦佐身着战袍，左手托腮，脸部在头盔的遮挡下隐在一片阴影中，似在运筹帷幄，思考治国之策。整座雕像沉稳中又富于动感，尽显这位少年君主英姿勃发、冷静睿智的王者形象。（不愧是金主爸爸！）大家好我是哥哥！下面这位画过石膏像的朋友们应该再熟悉不过了——朱利亚诺·小卫哦不，朱利亚诺·美第奇，是洛伦佐的弟弟。这位小哥不光是整间画室最靓的仔，在历史上，他也是响当当的帅哥，被称为“新雅典的阿波罗”~而且不光他有名，他的绯闻女友也非常有名。他最著名的一个情人是西蒙内塔·维斯普奇，被朱利亚诺称为“美之王后”。波提切利的《维纳斯的诞生》就是以她为模特。波提切利的另一幅名作《维纳斯与玛尔斯》中，维纳斯还是维斯普奇，而躺在她对面那位沉睡着的战神玛尔斯，正是以朱利亚诺为原型。不过天妒红颜，西蒙内塔21岁时就患肺结核去世了，朱利亚诺25岁时在教皇西克斯多斯四世策动的帕齐家族（就是建巴齐礼拜堂的家族）叛乱中遇刺身亡，匕首直插头颅，死的相当惨烈。大家好我是弟弟。下面就是著名的《昼夜晨暮》啦~首先，哥哥这边的两尊，男性为《暮》，是一个强壮的中年男子。他松弛的肌肉无力地下垂着，上了年纪的脸沉浸在平静的反醒中，或许是由于苦闷在发呆。 女性为《晨》，是一个欲醒未醒的朦胧神态，似处于刚从不安的梦中被惊醒的瞬间。《晨》的形象是处女的化身，她丰满而结实，全身焕发出青春的活力和光辉，似乎正从昏睡中挣扎着苏醒过来，但没有欢乐，只有身体和精神上的痛苦。弟弟这边，男性为《昼》，是这四尊里完成度最低的男性人体雕像。他好像刚刚从睡梦中被惊醒，右手在背后支撑着身体，眼睛圆睁着，正越过自己的肩头向前方凝视着旁边的夜。女性为《夜》，是一个身材优美的女性，但身体的肌肉松弛而无力。她右手抱着头，正在深深地沉睡着，脚下的猫头鹰象征着黑夜的降临，枕后的面具则象征着恶梦缠身。她似乎已经精疲力尽，只有在梦境中才能得到安宁。在此不得不吐槽一句，据说米开朗基罗没有见过女人裸体，所以他的画和雕塑里的女性都灰常的健壮，灰常的汉子。只能说传闻绝对其来有自，看看这尊《夜》就知道了。不看脸的话，就好像在男性的身体上去掉一部分后又硬生生的加上了两个胸在米开的眼里女人就长这样吗？墓室旁边还有一个小厅，墙壁上有米开为雕塑作的素描稿。小卫的美腿~ 我们在里面逛了没多久，来了两个韩国小哥。于是接下来的四十多分钟里我们两队人马就在这个小小的墓室转来转去，这里咔嚓咔嚓那里指点指点，偶尔还偷偷看看对方的照片和角度，现在想想有点好笑最后我们扛不住了，先溜出来了出了兄弟二人的墓室，来到旁边的君主礼拜堂。这间礼拜堂具有非常独特的风格，从房间到穹顶都是八角形的，墙面和地板大部镶嵌深绿色大理石，辅以深红及土黄色大理石砖做点缀，颜色鲜明且对比强烈，仿若一颗镶嵌精美的绿宝石，尽显美第奇家族的奢华品味。八角形礼拜堂除了相对的祭坛及入口两面，其余六面分别安放了包括“国父”柯西莫·美第奇在内的六位美第奇家族成员的棺椁。棺椁上方这个长得像魔法阵一样的标志就是美第奇家族的的族徽啦。在这间礼拜堂里还展示了大理石镶嵌从画稿到慢慢成形的步骤，有兴趣的可以仔细研究一下。下面这幅就是上图的设计稿，有种水彩画作业的感觉是怎么回事 逛完二层，人渐渐多了起来。这时候可以下到一层慢慢观看一层的展出内容啦。一层是一个开放空间，主要展示了一些盛有家族成员遗骨的金器。抛开作用不说，单是这些金器的用料和设计感，就足以达到艺术品的级别。不得不再次感叹，美第奇家族真的真的太有钱了！一层的墙上展示了美第奇家族的族谱，记录了美第奇家族从发家开始的历代家族成员。可惜任是叱咤一时的豪门显贵，也逃不过时代的翻云覆雨手，最后竟悄无声息的淹没在历史的滚滚洪流中，只剩下一件件冰冷的容器和一张族谱，默默诉说着那段灿烂辉煌的历史。旁边就是金器的大展厅啦。起初我们还以为展出的是一些制作精美的圣器，结果越看越不对劲，越看越冷飕飕每一件金器里面都有人体某个部位的骸骨……大到头骨腿骨，小到指骨和骨碎，不一而足。想想这么多件，这得是多少人的我们忍着强烈的毛骨悚然感迅速地逛了一圈便出来了。快到现在回想起来，只记得那一条条斜插在玻璃容器里的大腿骨和缠满珠宝的头骨，那些金器长什么样子居然忘得一干二净了在慌得一b、慌到模糊的照片里挑了半天，选一张没那么明显的感受一下。出了礼拜堂，沿着小巷走大概15分钟，百花教堂就赫然出现在眼前啦！先来一张全景，前面的是洗礼堂，后面的是教堂和穹顶，旁边是乔托钟楼。说到这个教堂，真可谓星光熠熠——出钱的金主是“国父”柯西莫美第奇，封顶的是天才建筑师布鲁内莱斯基，穹顶画师瓦萨里，旁边洗礼堂的门是吉贝尔蒂设计的，钟塔则由“欧洲绘画之父”乔托主持设计。光看这些名字就……妈妈问我为什么跪着写游记……圣母百花大教堂，又称花之圣母大教堂，是世界五大教堂之一。佛罗伦萨在意大利语的意思是花之都，教堂的名字与城市的名字倒是相映成趣。佛罗伦萨还有一个音译名字，叫做“翡冷翠”，据说是徐志摩看到圣母百花大教堂后得到的灵感。现在想来，这个有点骚气的音译也是很信达雅了百花教堂于1296年在科西莫·迪·乔凡尼·德·美第奇的出资下开始建造，前后花了175年时间才最终建成。教堂的外立面直到1887年才竣工，用的是卡拉拉的白色大理石、普拉托的绿色大理石和玛雷玛的粉红色大理石，这种白、粉、绿的配色按照几何图案排列装饰，辅以雕塑点缀，使教堂整体带着一种淡淡的脂粉气，十分清新美丽。如果说米兰教堂有种高岭之花般的可望不可即，那么圣母百花教堂则是如小家碧玉般的温柔妩媚。教堂正前方是圣若望洗礼堂，为白色八角形罗曼式建筑。佛罗伦萨的孩童均在此受洗，其中包括了但丁、马基雅维利等名人。洗礼堂的门就是著名的“天堂之门”啦。但摆在这里的这扇门是仿品，真品被保护在教堂后面的博物馆里。绕过教堂，来到后面的一排黄色小房子这里。这就是教堂博物馆啦。我们买的联票包含穹顶、钟楼、洗礼堂、博物馆和地宫，本着不浪费的原则，参观的第一站首先选择了这个博物馆。博物馆不大，满打满算一个小时怎么也逛完了。如果时间比较紧张，也建议花个十分钟进去扫一眼吉贝尔蒂的正版“天堂之门”，跟外面的高仿还是有很大差别的呦~沿着入口一直走，绕过一层的格挡，“天堂之门”就在格挡墙的后面。这是吉贝尔蒂花费21年的作品，将“旧约全书”的故事情节分成十个画面，从左到右从上到下依次是亚当和夏娃被逐出伊甸园、该隐杀害他的兄弟亚伯、挪亚醉酒和献祭、亚伯拉罕和以萨献祭、以扫和雅各、约瑟被卖为奴、摩西接受十戒、耶利哥的失败、菲利士人的战争、所罗门和示巴女王。虽然看上去金灿灿的，但它是黄铜质地。而且看得出来，在作为洗礼堂大门的漫长的时间里，这扇门并没有保护的很好。表面很多磨损和人为的刮痕，看着真的很心疼。可怜了这么好的作品。吉贝尔蒂是当时著名的宫廷哥特式金匠，关于这扇门，还有一个有趣的小故事。当时佛罗伦萨市政府举办了一个雕刻比赛，获胜者将获得主持洗礼堂北门雕刻工作的机会。当时参赛的除了吉贝尔蒂，还有布鲁内莱斯基。最后两个人根据《圣经》的同一题材决胜负，结果碍于当时人们对于宫廷哥特风的喜爱，吉贝尔蒂获胜了。老布因为这次比赛大受打击，愤而奔赴罗马学建筑，数十年后，回来最终封上了圣母百花教堂的顶。可以说，没有这扇门就没有后来的老布，也就没有奇迹般的穹顶。这段围绕着圣母百花教堂的爱恨纠葛也是十分精彩了。顺带一提，当时两人比赛的作品收藏在佛罗伦萨巴杰罗美术馆，有兴趣的可以去参观对比一下~反正我是觉得还是老布雕的好再顺带一提，门最中间的把手里伸出来的小秃秃就是吉贝尔蒂啦~他这个“签名”也是有够个性了逛博物馆的一大乐趣在于，逛着逛着就总会出现一些小惊喜。就像在茫茫人海中遇到故友，不由得惊叹一句：“咦！原来你也在这里！”在不大的博物馆里随意逛逛，居然发现了多纳泰罗的《抹大拉的玛丽亚》！这是多纳泰罗创作晚期的作品，具有着强烈的写实主义风格和浓重的悲剧色彩。虽然意义是跨时代的，可我真的欣赏不来很难想象那时候的人对这作品是怎么个评价……教堂的雕塑和马赛克里经常有这种表情一言难尽的小丑娃，是小天使的形象吗？谁能帮我普及一下……教堂留存下来的唱诗本~上面这些小方块看着好像摩斯电码出了博物馆，沿着教堂继续走，有一个雕像亭，其中一座手持图纸，静静遥望教堂穹顶的雕像，就是百花教堂的封顶者——布鲁内莱斯基。这座教堂在刚刚建成时，由于面积太大，数十年间一直封不上顶，而这个伟大的工程最终由罗马学成归来的布鲁内莱斯基完成了。老布参照了罗马万神殿圆顶的构造，在建造拱顶时，没有采用当时流行的“拱鹰架”圆拱木架，而是采用了新颖的“鱼刺式”的建造方式，以一种相连的鱼骨结构和以椽固瓦的方法从下往上逐次砌成。圆顶呈双层薄壳形，双层之间留有空隙，上端略呈尖形。最不可思议的是，在建造过程中，老布没有画一张草图，也没有写下一组计算数据，甚至不搭内部脚手架，完全凭心算和精确的空间想象开始动工。据说达芬奇在学徒期间还专门研究过这个穹顶的构造，米开朗基罗为圣彼得大教堂建造圆顶的时候也说过：“我可以建一个比它大的圆顶，却不可能比它的美。”这座穹顶凝结了老布毕生的心血。雕像就这样静静地守望者教堂，而他的墓就在教堂地下。老布与百花教堂缘分之深，真可谓生死相连了。在我们膜拜老布雕像的时候，旁边有一个中国的婚纱旅拍团一直在照啊照，现在都流行跟雕塑照婚纱照了吗？更逗的是旁边还放着个音响，一直在放薛之谦的歌好像瞬间穿越回了王府井那一排卖特产的小门脸儿，立马出戏了有木有雕像亭的斜对面就是乔托钟楼了。这个钟楼属于哥特式建筑，由六层方型结构向上堆叠成柱形，外墙铺白色大理石，辅以粉色绿色大理石做点缀，整体装饰风格与百花教堂一致。在钟楼顶层，可以俯瞰佛罗伦萨市的全景（没错这个城市就是这么小）。乔托完成了第一层就去世了，二层以上是后人依照乔托图纸完成的。据说乔托生前曾被人们称作佛罗伦萨街头最丑陋的人，但他却为世人留下了这座美丽的钟楼。这个钟楼的楼梯有点逼仄，上下各一队就已经满满当当了，还经常会让一让从上面下来的人。而且钟楼看着不高，每层和每层之间还是要爬上一会儿的。对于一个日常不锻炼的老年人来说，这运动强度真的大爬到第三层我已经要瘫了……还好有羊羊走在我前面，一直给我加油打气，就差拽着我爬了然后我就突然想起高中时候的一次春游，要过一个很高的吊桥，我怂的不敢过，也是羊羊走在我前边一路拉着我过去的没想到隔了十来年，不同的场景，不同的国家，这个桥段居然再次上演了，想想还真是有种恍如隔世的感觉钟楼的每一层都有一个平台，爬累了可以休息休息，顺带着看看四周的景色。越往上当然视野就越好。远处也有一个高高的塔楼的建筑是佛罗伦萨旧宫，市政广场和乌菲兹美术馆就在那附近。来一张经典角度。从这里看过去，托斯卡纳地区特有的红瓦绵延开来，像一片盛开的花海。在钟楼待了会儿，我们都有点渴了，就下来找个地方坐下休息休息。面对着百花教堂有一条商业街，里面有很多小店铺，逛累了可以来这边补充一下能量~这个店在意大利到处都有，像是个通信服务商。只是这个怎么看怎么像艮卦的logo是怎么个意思，意大利人也讲究这个？走了没多远，发现一家venchi~我们买了个三球甜筒，上下两个是什么口味不记得了，中间的是双倍巧克力，看着就觉得有点齁，事实上也是venchi家的冰淇淋甜度很高，吃多了会有点腻。吃完冰淇淋，顺带着逛了逛旁边的迪士尼商店~这个灭霸同款我也好想拥有啊！补充好体力，我们又来到了百花教堂。从这个门进入，是穹顶的入口。下面一个目标：爬穹顶！进门以后，回头可以看见教堂墙上挂着的为纪念但丁诞辰200年所绘的《但丁与神曲》。穹顶的难爬程度丝毫不逊于钟楼，再加上之前爬钟楼时候体力消耗过多，爬到一半我就爬不上去了不过我们爬穹顶的目的也不是为了看外面的风光，主要就是为了近距离欣赏一下乔尔乔·瓦萨里的巨幅天顶画《最后的审判》，这么想的话目标也达到了。瓦萨里是米开朗基罗的学生，样式主义后期的代表人物。但相较于他的艺术成就，他作为艺术理论家的贡献明显更为后世所推崇。他的美术史著作《艺苑名人传》第一次提出了文艺复兴一词，同时这本书也是历史上第一本艺术史书，我们知道的很多那个时代艺术家的名人轶事大多也是出自于这本书，从这个角度看瓦萨里也算娱乐八卦圈的祖师爷了就这幅画来说，主要的构图还是从上往下分别代表天堂、人间、地狱的结构，跟老米以及众多最后审判的相关题材如出一辙。但其华丽的风格和严谨的透视结构还是很令人震撼的。尤其是最上面一圈，感觉这些人分分钟就要跳下来了有木有离我们最近的一层是地狱的景象。近到触手可及的程度。这么看还是有点恐怖的羊羊说我总是拍奇怪的东西哈哈哈哈在穹顶那层逛了一圈，我们就灰溜溜地下来了。要说这个百花大教堂的联票也是相当的奇怪，所有配套设施都包含了，唯独教堂没有涵盖在内。因为教堂是免费参观的这就意味着买了联票照样需要顶着炎炎烈日在外边排队……我们看了看队伍长度，最终没有选择进入，因为爬穹顶的时候往下看了看，教堂内部其实相当朴素，实在没有必要特地排队再进去看一次。所以连带着地宫也就没有去。在穹顶出口照一张教堂内部随意感受一下一上午连着爬了钟楼和穹顶，不争气的我腿已经在抖了下午还要爬比萨斜塔，我们就决定跳过洗礼堂，直接去吃饭补充一下体力。说到佛罗伦萨，怎么能不尝试一下这里的牛肚包！早就听说牛肚包是佛罗伦萨的庶民美食N0.1，对于吃货来说，绝对不能错过！我们选择了这家颇为有名的牛肚包~在佛罗伦萨中央市场一层。接待我们的店员长得特别像《汉尼拔》里边的拔叔看到拔叔给我们盛内脏……我险些就……不过这个拔叔很温柔，看到我们没有零钱还帮我们抹了零头，还很温柔地帮我们码了盘子后递给我们。我用颤抖的手接过来，拔叔还给了我一个微笑，我更抖了我们点了一个牛肚包一个牛肉包，一盘沙拉，一盘好像也是牛内脏的菜。先来个合影~沙拉里白色的小圆球是奶酪球，咸咸的没什么味道。那道菜上撒的白色的东西也不是蒜蓉，是芝士粉整体来说有点腻，两个人吃这些应该够了。来个包包的合影~左边是牛肚包，右边是牛肉包。都尝过以后，我和羊羊一致认为，还是牛肉包好吃吃饱喝足，我们就坐高铁前往比萨了~比萨和佛罗伦萨离得很近，高铁大概一个小时的路程，下了高铁，坐LAMROSSA可以直接到教堂前面的围墙那里，很方便。比萨其实主要就是看个塔，留出一下午的时间往返足够了。教堂是免费参观的，登塔需要提前预约，夏天最晚可以约到晚上八点多。比萨是伽利略的故乡，这座教堂跟伽利略更是有着不解之缘，这里也算是现代科学的襁褓之一了。教堂免费参观，但是需要领票。位置就是我下面拍照所在的位置往前走，右侧有一排小亭子，其中一间前面树着一个“TICKETS”的牌子，进去领票就可以。票上面印有参观时间，但是亲测没有什么限制性，门口检票的姐姐也不看，拿了票直接进去就好比萨教堂是天主教比萨总教区的主教座堂，属于罗曼式建筑，比萨斜塔是比萨教堂的钟楼。从这个角度看过去，斜塔就像一个调皮的小孩，躲在教堂后面，探出半个身子，悄悄地向你打招呼。例行来个教堂内部证件照~皮萨诺设计的讲教坛，密密麻麻的浮雕人物，炒鸡精致~悬挂在主祭坛前面的青铜吊灯。据说伽利略就是观察这盏灯摆动的规律从而发现了“钟摆等时性”原理。这扇青铜门据说也是皮萨诺设计的，描述了耶稣基督的一生。从教堂出来，可以看到各国的行为艺术家们围着塔拍照，姿势都不带重样儿的~怪不得有人说比萨的人比塔有意思。时间允许的话，找个角落待一会儿，看看广场上的人也是件很有趣的事~比萨斜塔建造于1173年，据说因为存在地下水，上面的地基不稳，塔在还没建成的时候就歪了。然后在后面的几百年时间里，采用了各种办法试图给弄正过来，还是徒劳无功，这个塔就一直以倾斜状态存在着。而且至今没有什么很有效的办法，塔也一直在持续倾斜，终有一天还是会倒掉。所以趁着现在还可以上去建议还是上去看看，保不齐哪天就不让上了呢关于斜塔，最有名的除了本身的倾斜造型外，还有伽利略在上面做的著名的自由落体实验：将两个重量不同的铅球从铁塔上同时扔下，两个铅球同时着地，推翻了亚里士多德认为落体速度与质量成正比的观点。远远看去好像一块大蛋糕斜塔内部承重有严格限制，登塔的时候，包需要寄存。寄存的地方是塔后面一排小黄房子这里。斜塔外面看去斜度还好，但登塔的时候能感到内部有明显的倾斜感尤其是刚开始爬的时候，好像没走两步人都要倒了一样，再加上这种螺旋阶梯结构，分分钟要晕菜了中午吃了牛肚包，又在高铁上坐了一个小时，我的体力恢复的也差不多了，又跟在羊羊身后吭哧吭哧的爬爬爬好在斜塔不算高，感受又很奇妙，在新鲜劲儿还没过的时候就登顶了~偷偷照一张羊羊的倩影塔顶空间不大，而且没有围栏，上面用铁丝网圈起来。虽然看着蛮结实的，但还是有点怕怕的，靠近看感觉马上就要掉下去了一样从塔顶可以俯瞰（其实并没有高多少）整个教堂和前面的洗礼堂。教堂也是典型的十字型结构，在有些阴沉的天气下，显得很肃穆。围着顶部看了一圈，坐下来吹吹风，等体力恢复了，就准备回程啦~斜塔的石阶是大理石材质的，经过了数百年的打磨，已经被无数人踩得很光滑了。上去的时候没有特别注意，但这么看是有点危险的，一不注意很容易滑下去。一定小心慢慢下。最后再回望一下比萨大教堂。在夕阳天光的照耀下如此沉静庄严，好像一瞬间感到了上帝的存在。Day5 佛罗伦萨——艺术的殿堂Ⅱ在佛罗伦萨的第三天，今天的主要行程是乌菲兹美术馆。我们预定的时间是11点左右，在这之前可以到处逛逛。于是我们选择了离得比较近的但丁故居，膜拜一下中世纪欧洲最伟大的诗人，新时代的开创者~（虽然他的著作我一部都没看过）沿路的共和广场~不知是不是GOOGLE导航有问题，我们在那附近转了好几圈都没有找到，最后靠着对历史建筑敏锐的第六感，居然凭直觉找到了这里清早的故居静谧中带着点萧索，静静地矗立在喧闹的街道深处，诉说着百年的历史。这个故居收藏有但丁的一些诗稿和日常用品，时间充裕的小伙伴们可以来参观一下。诗人就是在附近的教堂邂逅的贝阿特丽切，从此一生不能忘怀。据说第一次看到女神时，她穿着一身红色长袍，从此但丁一辈子也只穿红色的衣服。名副其实的情痴了。附近墙上的管道口涂鸦~文艺中带着点幽默感，正是佛罗伦萨的魅力所在了~ 绕到入口，发现来太早，故居还没开门只能在门口徘徊一下了……这个房子很有中世纪建筑的感觉，我俩绕着故居照了一圈又一圈，没人入镜的感觉太爽了！参观完故居（并没有），绕着小路走大概十分钟，就到了我们今天的重头戏——乌菲兹美术馆啦！乌菲兹在佛罗伦萨市政广场上，紧挨着旧宫。旧宫，又叫韦奇奥宫，是佛罗伦萨的市政厅，现在还在使用。里面也有个博物馆开放参观。旧宫始建于1322年，美第奇家族掌权后又由柯西莫美第奇出钱修缮过一次，主设计师就是画百花教堂穹顶画的瓦萨里。这次修缮给旧宫增添了不少名作，比如米开的大卫同款雕像《胜利》，瓦萨里《玛西亚诺之战》等。但丁的死亡面具也收藏在这里。门口广场上这座骑马的青铜雕像就是“国父”柯西莫·美第奇啦。旧宫里最为亮眼的是五百人议事大厅，大厅两侧罗列着瓦萨里的巨幅油画和各种雕塑，甚为壮观。其中最为著名的一幅是瓦萨里的《玛西亚诺之战》。这幅画之所以出名，并不是因为它的技巧多么高超或寓意多么深刻，只因为它背后的一个激动人心又令人遗憾的故事。16世纪初，就在这间五百人大厅中，上演过一场世纪决战：达芬奇和米开朗基罗受聘在同一堵墙上绘制巨幅的战争场景，彼此之间展开了面对面的竞争。达芬奇的题材是《安吉里之战》，内容取材于15世纪佛罗伦萨和米兰之间的战争；米开的题材则是《卡辛那之战》，讲述的是14世纪佛罗伦萨和比萨的战争。彼时，达芬奇已经凭借《蒙娜丽莎》驰名全欧，米开也刚刚完成了《大卫》，风头正盛。两人彼此看不对眼，互相嘲讽，互相刺激——不过现在看来，似乎这种刺激也并没怎么激发他们的创作灵感，反而是朝着不好的方向发展下去了。就结果来看，两个人最终都没能完成作品。达芬奇没有因为米开的刺激变得“敬业”一点，反倒是米开从此竟然也走上了“坑王”之路。这也许是大家甚至当初聘请他们作画的人都始料未及的。而更讽刺的是，米开的草稿没有被保留下来，而曾经达芬奇《安吉亚利之役》的位置，被覆盖上了旧宫改造者瓦萨里的画，就是下面这幅描绘美第奇对阵锡耶纳城的《玛西亚诺之战》。而瓦萨里，正是全程记录下这场大师之战的人。由这个人一手记录，又由他亲手抹去了决战的痕迹。这场争斗的结果，真的很令人唏嘘。试想如果五百人大厅现在还留存着达芬奇和米开两大画匠的作品，就算都是草稿，也足够吸引世界各地的仰慕者前来瞻仰了。瓦萨里的这幅画里，还有一个著名的彩蛋：在远景的士兵中间，有个人拿着一个小绿旗子，上面有一行小字：CERCATROVA（去寻找，你就会发现）。看过丹·布朗《地狱》的朋友可能对这个印象比较深刻。这句话比较正统的解释是这样的：当时对阵柯西莫·美第奇的锡耶纳联军中包括了许多旧共和国的支持者，锡耶纳一方的士兵使用了好几种绿色旗帜，有很多都绣上了但丁的诗：“寻找自由的人，那自由如此可贵，为此献出生命的人都将知晓”（《炼狱篇》第一章），他们用这种方式表明自己捍卫的是共和传统与自由。结果最后他们输了。科西莫命令瓦萨里写上这句话，表达了对失败者的嘲讽——找死的人，那就会死呀。关于这句话，还有一个有点美好的解释：这句话是瓦萨里留下的暗示，提示后人关于达芬奇那幅失落的《安吉里之战》的下落。据说有人用射线扫过这幅画，发现这幅画后面还有一面墙，那面墙上很有可能就是达芬奇的原画。瓦萨里为了保留达芬奇的作品，在原本的墙之外又建了一堵墙，把达芬奇的画完完整整地保护了起来。如果真的是这样，那不得不赞叹这位大师的文物保护精神。就算技艺达不到三杰的水准，这颗爱才惜才之心也足够令后人敬仰了。来张旧宫正面~旧宫旁边是佣兵凉亭，也陈列着很多著名雕塑，多数都是希腊罗马神话中的人物和桥段，仔细看看蛮有意思的~不过这些雕塑绝大多数都是仿的。想想也是，就算意大利人再怎么量产艺术品，也不太会把真迹这么暴露在阳光之下，太暴殄天物了。《珀尔修斯和美杜莎》，是十六世纪切利尼的作品。据说建造此座雕像是为了警告柯西莫一世的敌人，他们将会得到和美杜莎同样的下场。这个雕塑讲的是英雄珀尔修斯为了阻止母亲（就是达娜厄，珀尔修斯是达娜厄和宙斯化成的金雨结合生的孩子。不要问怎么生的……）被人当做压寨夫人自告奋勇斩杀蛇发女妖美杜莎的故事。传说看到美杜莎的人都会变成石头，珀尔修斯就用青铜盾牌当作镜子，照到了美杜莎的身影，然后用刀砍下了她的头。美杜莎死后，从她身体里出来一匹飞马，是海王波塞冬的后裔。这匹飞马后来成了雅典娜的坐骑。不得不说，贵圈真乱《掠夺萨宾妇女》，讲述的是罗马士兵劫夺邻邦萨宾妇女为妻的情节。在佛罗伦萨美术学院也见到过这尊~阿喀琉斯抱着青梅竹马（也是他的情人）帕特洛克罗斯的尸体。这个故事发生在特洛伊战争期间。当时作为希腊联军主力的阿喀琉斯因为和阿伽门农不合而拒绝作战，导致希腊联军损失惨重，帕特洛克罗斯便穿上阿喀琉斯的盔甲假扮他出征，但在太阳神阿波罗的帮助下被赫克托尔所杀。阿喀琉斯悲痛欲绝，重返战场杀了赫克托耳，还把他的尸体绑在马车上游街。最后，他被同样得到了阿波罗帮助的帕里斯射中了脚踝而死。据说后人按照阿喀琉斯的遗愿，把他的骨灰和帕特洛克罗斯的骨灰混合在一起，埋在了同一个墓穴里。这个狗粮吃的好伤感海格力斯大战涅索斯。海格力斯也是宙斯的儿子，天生神力，他的棍子抡死过不少人（兽/妖/……）这个半人马也是他的棍下亡魂之一从这个角度看只有一个感想：啊！腰好痛~在凉亭旁边的台阶上，有很多拿着素描本临摹的人。各种羡慕，好想有一天也能悠闲地坐在这里，好好对着雕像画一下午在旧宫与乌菲兹美术馆之间，有一条长长的走廊，由修缮旧宫的总设计师瓦萨里设计，称作瓦萨里走廊。这条走廊始自旧宫，穿过乌菲兹美术馆、老桥，连至皮蒂宫。走廊底层是托斯坎尼式圆柱成双间隔排列，其上是三个一组的夹层楼窗，用米开朗基罗式的卷涡形托石隔开；再往上是带栏杆的窗，下面走廊带有极其突出的檐口。两边对峙的楼房形成一条道路式的通道，两头封口，一端有拱门，通向河口，构成内街，整个建筑给人以一种舞台的布景的印象。这个走廊也可以看做是瓦萨里的风格主义艺术在建筑上的杰出表现。穿过旧宫和佣兵凉廊中间的小过道，就来到乌菲兹美术馆啦~乌菲兹是意大利语的office，曾经作为美第奇家族的办公室。1582年，柯西莫一世的继承者弗兰切斯科一世下令将办公场所改建为美术馆，此后，执政者不断丰富艺术收藏。1737年，美第奇家族最后的统治者安娜·玛丽亚·路易萨将乌菲兹美术馆交还给佛罗伦萨政府。1765年，美术馆对公众开放。由于藏品过多，现在美术馆里主要展出一些绘画作品，美第奇家族收藏的部分雕塑作品则在附近的巴杰罗美术馆展出。长廊两侧的廊柱上有文艺复兴时期各个领域的大师雕像。戴“睡帽”的大胡子达芬奇~总是皱着眉头忧国忧民状的但丁“雷神之锤”多纳泰罗~这两座雕像是美第奇家族的“康乾”，也是文艺复兴的重要推手：左边是“国父”柯西莫美第奇，右边是“豪华者”洛伦佐美第奇。拿到票的人就可以在这扇门前面的过道里排队进入啦~如果提前预约过，需要在乌菲兹旁边的票务处换票，大致位置是在“康乾”雕塑对面、这个展板尽头的小巷子里。虽然展板上面的字全都不认识，但卡拉瓦乔几个大字是认出来了不知是不是有特展（结果并没有）换票口外面的小巷，下面的砖墙很古老了。这次被恶搞的是达芬奇来到美术馆，最先来到的是这个有些古朴的长廊。长廊两边排列着很多雕像，大部分为希腊罗马神话的众神。长廊左侧那一间一间的小屋子就是各个展厅啦。这里的展厅基本是按年代来的。从中世纪末期开始，到文艺复兴的整个阶段，终于巴洛克时期。所以按照顺序慢慢逛就OK啦~进入走廊的第一个展厅，这里大部分是中世纪的祭坛画。最中央摆着的这幅标志着文艺复兴的开始。文艺复兴始于一个人——乔托；始于一件作品——《圣母子》。在这幅画里，乔托把透视法运用到了自己的画里，圣母胸部隆起，俨然是凡间的女性，旁边的使徒也具备了透视关系。虽然从现在的眼光来看不论是发量有点捉急的圣母还是生下来就长胡子的耶稣好像槽点都有点多……但仍不可否认这幅画具有划时代的意义。从神描绘到人，从神性关注到人性，正是文艺复兴的精髓。乔托可以说是中世纪最后一位画家，也是新时代第一位画家。他用这样一幅画终结了中世纪美术，开辟了文艺复兴新时代。从这点来看，不论是“欧洲绘画之父”还是“文艺复兴第一人”，这些称号乔托应可当之无愧。西蒙·马丁尼《受胎告知》，这幅画属于哥特式风格绘画，画里还带着比较浓重的中世纪色彩。圣母的表情和动作写满了拒绝哈哈哈哈还是乔托。中世纪的祭坛画一个很典型的特点是里面的人也好神也好都没什么表情，由此与尘世割裂开来，以彰显神圣感。但这幅画注意左下角那个祈祷的妹子的表情，很悲痛，就好像拥有喜怒哀乐的芸芸众生，一下子拉近了宗教画与观者的距离，画也仿佛有了温度。马萨乔《圣母子》。这幅圣母子是文艺复兴早期的圣母像里我非常喜欢的一幅。圣母低头帮还是小婴儿的耶稣调整颈间的念珠，耶稣顽皮地抓着母亲的手。虽然表情不多，但仿佛能感到画里的人物之间满溢出的温柔气息。马萨乔的作品比较写实，透视关系鲜明，他也是最早在画面上自由地运用透视法来处理三度空间关系的画家。可惜英年早逝，不然以他的造诣真的会在美术史里再添上浓墨重彩的一笔。天妒英才啊！利比《圣母子》。利比这个人的生平很有意思。自小父母双亡，14岁就出家成了修士。有一天他在教堂里看到马萨乔（就是上图《圣母子》的作者）正在画画，被他的风格所打动，从此拿起了画笔。他的老师是同样作为修士画家的安杰利科。从这个意义上讲，马萨乔也算是利比的引路人了。在利比五十多岁的时候，有一次在教堂作画，看上了当时只有19岁的修女布提，两个人私奔了……修士和修女私奔，在当时的年代是个震惊宗教界的大新闻。教皇亲自出面捉拿两个人，后来在柯西莫·美第奇的周旋下，这两个人最终得以还俗结婚。后来两人生下了个儿子，儿子也成为了一名画家。利比为美第奇家族画过很多作品，这幅《圣母子》就是其中之一。这幅画里，利比对远景的处理方法大大启发了达芬奇。在这幅画的影响下，达芬奇最终发明了“空气透视法”，并运用在自己的《蒙娜丽莎》上。顺带一提，利比还有一个比他名声大很多的弟子，就是同样作为美第奇家族御用画师的波提切利。两个人在色彩、人物神态和细节的处理方面有很多相似之处。利比的儿子也拜在了波提切利门下，绕了一圈，当了自己老爸的徒孙，非常有趣利比的另一幅圣母像。虽然利比是个“花和尚”，但他笔下的圣母温柔中还带着点少女未经世事的纯真，仿佛自带圣光，飘然绝尘，整幅画色彩也很干净素雅，很有辨识度。而这两点也是波提切利画作的显著特点。波提切利真可谓学到了老师的精髓。接下来的展厅就是波提切利的画啦。下面这几张是一个七联画，分别象征着七种女子的美好德行。其中最左侧的《坚忍》是由波提切利描绘的。这是时年25岁的波提切利接到的第一单生意，但在作品中可以看到他已经灵活掌握了利比的技巧。从这幅画起，波提切利离开了自己的老师，开始单独开立工作室接活。我比较喜欢中间这幅~很雍容霸气的感觉~ 波提切利《发现荷罗孚尼的尸体》和《犹滴返回伯赛利亚》。这两幅画讲的是同一个故事：亚述首领荷罗孚尼围困犹太人，青年守寡的美艳少妇犹滴挺身而出，深入虎穴斩杀荷罗孚尼，带领犹太人大获全胜的故事。这个题材在文艺复兴时期甚至之后的雕塑绘画中很常见。多纳泰罗、卡拉瓦乔甚至克里姆特都曾描绘过。但以刻画犹滴以身伺敌、斩杀荷罗孚尼的一幕或者只描绘犹滴拿着荷罗孚尼人头的肖像画居多，像这样拆成两幅的相当少见。这幅原画非常秀珍，但发饰、衣褶和布料质感等细节毫不含糊，画家的功力可见一斑了。 接下来就是乌菲兹的两幅镇馆之宝——《春》和《维纳斯的诞生》了。《春》是洛伦佐向波提切利订制的一幅新婚贺礼，用于装饰他14岁侄子的婚房。虽然属于政治联姻，但这幅画爱情的主题依旧很突出。画里的人物一字排开，分别是维纳斯、丘比特、众神的信使赫尔墨斯、美惠三女神、西风之神泽费洛斯、森林之神克罗里斯和花神芙罗拉（这两个其实是一个人）。画面左边代表了精神之爱，右边代表肉体之爱，维纳斯和丘比特站在中间。画里包含了500多朵花，190多个品种，而这些植物中的90%都能在三、四月份的时候在佛罗伦萨采集到。波提切利的画颜色纯净淡雅，因为他使用了比较传统的蛋彩画形式，由蛋清混合颜料制成，营造出水彩一样的轻盈透明的感觉。下面这幅《维纳斯的诞生》，画面中间是刚从贝壳里出来，还带着些懵懂的维纳斯，左边的风神把她吹向岸边，右边的春神为她披上缀满花朵的华服。至于维纳斯为什么从贝壳里出来，这个故事有点狗血，还有点黄暴，在这就不说了总之，宙斯应该管维纳斯叫一声姑姑这幅画里的维纳斯，在波提切利的很多画里都出现过。这个人的原型是波提切利暗恋一生的女神西蒙内塔·维斯普奇。看到这个名字有没有很眼熟？没错，文艺复兴第一美人、“小卫”朱利亚诺的情人。其实西蒙内塔是有老公的，但这并不妨碍她做别人的情人和画家的模特，以及众人心中的女神。波提切利不但为了她终身未娶，在波提切利去世后，后人还遵照他的遗愿把他与西蒙内塔葬在了同一座教堂——佛罗伦萨诸圣教堂（ChiesadiOgnissanti），永远卧在她的脚下。而那时，已经是西蒙内塔去世34年后了。与你生不能同衾，死则同穴。波提切利对西蒙内塔的痴恋，即使隔着百年光阴，依旧让人动容。插播一个现藏于伦敦国立画廊的《维纳斯与马尔斯》，也是波提切利的画作。里面的维纳斯还是西蒙内塔，战神马尔斯则是“小卫”朱利亚诺。令人唏嘘的是，这幅画完成于1483-1485年间，彼时西蒙内塔早已死于肺结核，朱利亚诺也已被暗杀很多年了。哥哥洛伦佐出于怀念，委托波提切利作了这幅装饰画。可不知画着已故去多年的女神和他情人的波提切利，是什么心情？ 咳，话题突然沉重了接着回到乌菲兹。下面这幅画非常有意思：波提切利《持勋章的人》。有意思在哪呢？光看图片看不太出来，但男子手中的勋章是凸出来的这个男子是谁已经无从考证了，但勋章上的人是柯西莫·美第奇，所以这个男子一定和美第奇家族有所关联。这个勋章是用镀金的灰泥制作的，镶嵌在画板的一个小孔里，看起来就像是画中的男子拿了一枚真的勋章一样，特别有趣。波提切利《圣母子》。画中穿黑色衣服的是洛伦佐·美第奇，旁边是弟弟朱利亚诺·美第奇，中间的是他们的妈妈卢克雷齐娅·德·美第奇。当时的权贵们之所以这么上赶着在画里蹭热度，是因为圣经上说有钱人是要下地狱的，所以这些人出钱出力培养艺术家、建教堂、在宗教画里强行出镜刷存在感，并不是因为他们有多虔诚，只是一种“洗白”的方式而已。这幅画现场看炒鸡精致华丽，圣母头上带飘带的金冠和太阳都是烫金的，在灯光的照射下闪闪发光，blingbling的~ 波提切利《诽谤》，又名《对阿贝拉的诽谤》，取材于古希腊画家阿贝拉的一幅画中的文字记载的寓言故事。中间部分有三个女子和一个男子，正把一位裸体男青年拖到国王面前审判。被黑色风衣包裹着的男子是“诽谤”；手持棍棒，揪着裸体男子的是“叛变”；“叛变”后面的两个女子，一是“虚伪”，另一是“欺骗”；裸体男青年是“无辜”，他合掌向上祈求真理能拯救他免遭诽谤的命运；在宝座上坐着一位长着两只驴耳朵的国王，在他两边的分别是“无知”和“轻信”；画面的另一边站着一位被黑色长袍包裹着的“悔罪”，他正向着立在身后的全裸体女神“真理”，希望她能出面拯救“无辜”者。可是女神手指上天，好像在说：“对于这里所发生的一切我也无能为力，去找上帝吧。”画作背景的建筑物由直线和拱形曲线构成，廊柱壁面镶嵌着古罗马圣者和英雄的浮雕，显得神圣而庄严，可是就在这神圣的地方，无辜者和真理受到当权者公然的摧残和伤害。真理和无辜者以裸体表现而一切坏人皆以华丽的锦袍包裹，显示真理与无辜者的纯洁美好。画面人物组合靠手势动作相互联系，形成一个完美和谐的艺术整体。波提切利的《诽谤》是画家晚年的作品，它是对古希腊大画家阿贝拉（Apelles）画作的新理解。当时，波提切利正陷入一桩桃色绯闻，说他与一个女学生持有不道德的关系。这幅画也有为他自己作辩解的意味在里面，但更深层次的则是对社会现实的辛辣讽刺。另外，仔细看一下廊柱的烫金浮雕，炒鸡逼真，炒鸡立体，波提切利真的是细节控的福音啊！！注意画面正中间的妹子，想到了谁？波提切利《三博士来朝》。收钱拍马屁还夹带私货的典范。这幅画是佛罗伦萨的一位银行家向波提切利定制的，据说要等自己百年后用它来装饰坟墓。可波提切利画了谁呢？台阶上穿黑色衣服捧着耶稣小脚脚的是爷爷科西莫·美第奇；画面正中穿红袍的是爸爸皮耶罗·美第奇；左下角穿着紫红外褂的是哥哥洛伦佐·美第奇；右侧人群正前方黑衣红绶带的侧脸是弟弟朱利亚诺·美第奇。把美第奇一家三代都画进去了，那么金主呢？右边一堆人头当中有一张快和墙壁融为一体的、正视着镜头的小脸，就是他没错了事到如今咱也不知道拍马屁的是银行家还是波提切利了，咱也不敢问顺带一提，站在最右边还有另一个看镜头的人，这个人孤零零站在人群最外边，没有任何遮挡，也不与画面中的人交流，看似穿得很低调但就是莫名与整幅画格格不入。那么他是谁呢？就是波提切利本人了。在各展馆中间，有一个异常显眼的小屋子，称作特里布纳房间，是美第奇家族招待客人的房间。据说里面摆放的都是美第奇家族最为珍贵的藏品。当然这间屋子是不让进的，只能在外面环顾一下。房间呈八角形，据说象征全宇宙，彩色的大理石地板象征地球，穹顶上装饰的珍珠贝壳象征水，墙壁上红色的天鹅绒壁纸象征火。这间屋子，大概是对美第奇的富贵和野心最好的诠释了。发现拉奥孔一枚！“正品”摆放在梵蒂冈博物馆的八角庭院里。对比来看的话，这尊雕塑的精细度和本尊还是有差距的而且不知道是不是按照拉斐尔的构想雕的，这尊拉奥孔右臂是直的《耶稣受洗》，达芬奇和老师维罗奇奥一起完成的作品。左下角的小天使是达芬奇画的。跟旁边的小天使比起来，皮肤的质感更加细腻红润，表情更加自然，而且整体色调明显更加柔和，用现在的话来说还带点高级灰跟旁边翻白眼的小弟和右边翻白眼的大哥形成了鲜明对比，而且是高下立判。据说维罗奇奥看到达芬奇的画以后大受刺激，从此放下了画笔，改做雕塑去了顺带一提，波提切利离开利比以后也转到了维罗奇奥门下，跟达芬奇是师兄弟一个搞雕塑的带出两个世界级的画家徒弟，维罗奇奥可能也是前无古人后无来者了达芬奇《三博士来朝》草稿。达芬奇的人物草稿有点见骨不见皮的感觉，好像一群披着衣服的骷髅在演戏，看上去有点恐怖。这幅画的构图参照了上面提到的波提切利的《三博士来朝》，然后同样的，在人群的最右边，他也画上了自己高清无遮挡的自画像。另外，可以留意一下远景那群正在作战的兵马。据说有他失落的《安吉里之战》的影子。达芬奇《受胎告知》。这幅画可能是达芬奇第一次独立接单，当时他仍然在当学徒。在这幅画里，他第一次使用了“空气透视法”。桌子上的浮雕花样据说是维罗齐奥的作品。达芬奇为了致敬老师，把它画了进去。看来达芬奇对他的这位老师还是十分敬仰的。米开《圣家族》。很有米开的风格，妹子依旧画的很汉子米开之所以喜欢画肌肉人，这和文艺复兴时期的审美有关。那时候的欧洲人刚从黑暗的中世纪走出来，经历了黑死病的噩梦，普遍都非常憔悴病弱。忽然有一天，他们回头发现自己老祖宗（古希腊和古罗马）雕塑里的身材都很赞，啊啊啊我们也好想拥有！就算自己达不到那条件还不能画个画YY一下吗所以那时的雕塑绘画男性普遍健身房教练feel，女性也是微胖身材一副发育过度的样子。米开雕塑玩的这么6，自然逃不过这种设定。但我觉得这不是他把妹子也画的这么筋肉的理由，为啥别人不这样啊？拉斐尔《多尼夫妇肖像画》。这两幅画里太太画比较有名。多尼太太被称为贵妇版的蒙娜丽莎，是拉斐尔参照蒙娜丽莎的构图和动作画的。看看太太的坐姿和手叠放的方式，是不是和蒙娜丽莎如出一辙？据说也是画里这对夫妇把拉斐尔引荐给了教皇，从此开启了他短暂的开挂人生。拉斐尔《金莺圣母》。拉斐尔的画细腻流畅，色彩鲜亮，很受当时的王公贵族喜爱，教皇也对他青眼有加。尤其是他笔下的女性，柔美温婉，尤以圣母画为胜。这幅《金莺圣母》是拉斐尔送给好友纳兹的新婚贺礼，但在1548年的时候，好友家里的天花板塌了，画被砸成了17快碎片，后人好不容易才将其修复。画中耶稣和约翰正在圣母的怀里玩耍一只金莺。金莺的脸上有红色斑点，传说是滴到了耶稣留下的血，所以它一般都被视为耶稣受难的象征。类似背景的圣母画一共有三幅：《金莺圣母》、《草地圣母》(维也纳艺术史博物馆）、《花园圣母》(巴黎圣母院）。在二层的展厅中间，有一间展示雕塑和巨幅油画的屋子。乍一看去，金碧辉煌，奢华典雅。但再驻足一看，似乎……画风有点不太对？这间屋子展示的雕像，动作十分沙雕，几乎无一例外心情不好的时候来这里逛一圈，妥妥一天的快乐源泉所以这些雕像最初存在的意义是什么啊？是什么啊？？？乌菲兹展厅共有两层，按照一般的路线参观者最先到达的部分是二层长廊，二层主要展出文艺复兴时期佛罗伦萨画派的作品。参观完二层展厅后走到尽头会有一个楼梯，下到一层继续参观一层的展品。一层主要展示的是威尼斯画派、矫饰主义、巴洛克等年代比较靠后的作品。文艺复兴时期，意大利绘画界有南北两个画派之分（其实都在意北）：佛罗伦萨派和威尼斯派。两者的区别一是题材方面，佛罗伦萨画派主要画圣经故事，而威尼斯画派描绘希腊（罗马）神话居多；二则是佛罗伦萨画派注重理性美，重素描、线条、构图的科学性，比较“学院派”，威尼斯画派则更注重感官享受，强调色彩表现力和感官美，有享乐主义倾向。而威尼斯画派对人与自然真实色彩的追求影响了巴洛克、浪漫主义、印象派等后面一大串画派的发展。这些人可以算是文艺复兴的创新者，他们思想和绘画手法相当前卫，尤其是提香和他的师兄乔尔乔内曾经都试过直接往画布上抹颜料，是不是很印象派？他那显然更“离经叛道”的师兄还曾经提出过在一幅画中表现人物不同角度的想法，而且还真的这么做了（虽然画作没有保留下来）。单就这点，塞尚可能得喊他一声师祖了可惜乔尔乔内只活了33岁，要不以他的天才或许又将是一位划时代的人物了。丁托列托《维纳斯和阿多尼斯》。阿多尼斯是一个人间美少年，据说也是西方“花样美男”的最早出处。风流的维纳斯对他一见钟情，各种倒追，但是阿多尼斯非常高冷，爱打猎不爱美人，最后打猎途中被野猪撞死了（一说咬死）丁托列托属于威尼斯画派的画家，是威尼斯手法主义的代表人物。他的作品人物动作夸张，比例不大严谨，光线和色彩比较梦幻，构图充满戏剧性，有人也把他称作巴洛克艺术的先驱。丁托列托《雅典娜与阿拉克涅》。阿拉克涅是一个精通织布的凡间女子，别人称赞她，说她是雅典娜亲手教的，阿拉克涅觉得这是在侮辱她，于是向雅典娜发起了挑战。但她最终还是落败了，最后选择了自杀。雅典娜为了救她，也为了惩罚她，把她变成了上半身是女人，下半身是蜘蛛的怪物，让她日夜不停地织网。所以说，做人还是不能太膨胀帕尔马画家帕尔米贾尼诺《长颈圣母》。这幅画是画家本人的代表作，也是矫饰主义的代表作。意大利文艺复兴时期各画派的出现时间从前到后依次为：佛罗伦萨画派、威尼斯画派、矫饰主义、巴洛克风格，这些风格延续的时间段彼此有交叠，但大致的顺序是这样的。矫饰主义正是介于文艺复兴和巴洛克中间的一个流派，前后延续了大致80年的时间。它打破了文艺复兴时期均衡、和谐的古典风格，更多追求一种“人为”的美感，而这种“人为”过度，就变成了“矫饰”。一如流派的主要特点：追求怪异和不寻常的效果，如以变形和不协调的方式表现空间，以夸张的细长比例表现人物等。由于米开朗基罗中年以后的作品中也存在这种对外在形式夸张的表现方式，他的后期作品也被指称为有「矫饰主义」的倾向。回到这幅作品。圣母和耶稣仿佛拉长一样柔弱无骨的四肢；不知为何占据C位的圣母的乳房；圣母旁边不论身材还是气势都小了一圈的人群；中景不明觉厉的圆柱，还有和圆柱、和前景都不成比例的先知，处处透着非理性、反直觉的意味，仿佛在向古典绘画致敬，又仿佛是在挑衅，给人一种冰冷的、令人难以接近的美感。提香《乌尔比诺的维纳斯》。提香是威尼斯画派的代表人物。威尼斯画派尤以光和色彩的表现力著称，提香更是其中的佼佼者。他对人物皮肤的质感和色彩的描绘在当时无出其右。他笔下人物的肌肤透出一种吹弹可破的肉感，很勾人。作为一个单纯的欣赏者，我很难从他的画中看到神圣感，反倒充满了尘世的欲望和享受。可能这就是他如此受贵族喜爱的原因吧。这幅画是乌尔比诺一位公爵向他定制的，这位公爵要迎娶自己年轻的太太，这幅画则预定要挂在自己的婚房里。试想在卧房挂这么一副画，那么它的作用可想而知提香《花神》。这幅画中的人物据说是提香的未婚妻，透过画仿佛能感受到甜甜的爱情啊啊啊啊……冷不丁又被喂了一嘴狗粮下面是巴洛克风格的一些作品了。提到巴洛克，就不得不提一个人——卡拉瓦乔。这个人可谓是一手开创了绘画界的巴洛克时代。巴洛克绘画，简而言之就是通过光线的处理营造一种戏剧性。这种戏剧性，一下子拉近了绘画与生活的距离，让人感觉神也仿佛走下了神坛，来到你我身边。而这点，在卡拉瓦乔的画里体现的淋漓尽致。他的画让人感觉很市井、很有烟火气，比如这幅《以撒献祭》。在画里，亚伯拉罕就像是一个拿着小刀要杀猪宰羊的老大爷，而他的可怜儿子被按在地上，神情中充满了恐惧，乌黑的眼珠像黑洞一样紧紧盯着来救人的天使，嘴巴大张，好像抓住了救命稻草一般拼命呼喊求救。整个画面的动作与神情描绘得很有张力，观者仿佛就在他们旁边，共同见证这戏剧性的一幕，特别有代入感。下面是一个盾牌，盾牌上画着被斩首的美杜莎。有意思的是，美杜莎的脸是卡拉瓦乔自己的脸这夸张的表情、扭曲的脸，大师就是会玩卡拉瓦乔《酒神巴克斯》。卡拉瓦乔擅长用暗色背景突出人物，利用光线营造舞台般的效果，以加强绘画的戏剧性。同时卡拉瓦乔喜欢用市井人物作为自己的模特，妓女啊混混啊经常是他的笔下常客，大哥还曾经用溺死的女尸作为“模特”画圣母，也是相当离经叛道了。但即使是这些底层人物，在他的画里也经常是很神圣的样子，除了下面这个人。这幅画里的男子在卡拉瓦乔的画作中经常出现，据说是他的同性恋人明尼蒂。当然也有人说两个人是好友。卡拉瓦乔并不以画裸体闻名，但这个人在卡拉瓦乔的笔下经常是一副香肩半裸、面带潮红、眼神迷醉的样子，非常勾人。把一个年轻男性画的这么欲，要说两个人没什么特殊关系我是不信的这幅画描绘的是宙斯的儿子——酒神（也是植物之神）巴克斯。画中的巴克斯是一位年轻貌美的青年，手持美酒，神态微醺，似在向画外之人发出邀请。有意思的是，巴克斯手中的杯子和桌上的酒瓶底座都是歪的。据说卡拉瓦乔画画从不打草稿，都是对着模特直接用笔在画布上画，所以会出现这些小小的纰漏。是不是从不打草稿已经不得而知，但他确实没有一张草稿遗留下来。阿特米西亚·真蒂莱斯基《犹滴杀死荷罗浮尼》。这幅画再现了犹滴斩荷罗浮尼人头于帐下的血腥一幕。阿特米西亚·真蒂莱斯基是意大利巴洛克女画家，是继卡拉瓦乔之后最具成就的巴洛克画家之一，也是艺术史上第一位杰出女画家。她的画颇有卡拉瓦乔的风格，只是光线和色彩要相对鲜明一点。她笔下的犹滴尽管也是香肩半露，但观者却很难看出情欲的意味，反而感受到的是干脆果决、充满力量，带着一种强烈的复仇色彩。这幅画也常常被视为这位在青年时代被老师YJ并在对簿公堂时遭遇羞辱的女画家带有自传性质的作品。鲁本斯《伊莎贝拉·勃兰特》。17世纪欧洲有四位最著名的巴洛克画家：意大利的卡拉瓦乔、佛兰德斯的鲁本斯、荷兰的伦勃朗、西班牙的维拉斯开兹。其中卡拉瓦乔年代稍早一些，另外三位基本上属于同一时代。在这四位之中，鲁本斯可以说是争议最少，也是最幸运的一位。他是唯一一个画而优则仕、担任政府要职的画家，后来功成身退，晚年回归田园，安稳地过完了一生。真·人生赢家了。那年杏花春雨，鲁本斯在哥哥的婚礼上邂逅了他日后的新娘。年轻的画家对18岁的少女一见钟情，迅速喜结连理，为此他亲自画下两人的婚纱照，创作了纪念新婚的双人肖像画《忍冬树下的鲁本斯和妻子伊莎贝拉》。在此后的16年间，鲁本斯为夫人绘制了多幅肖像画。他笔下的她，从一个不谙世事的少女，到年轻不失风韵的少妇，再到雍容美丽的妇人。时光在她的脸上留下痕迹，但灵动又满溢着幸福的双眸经年未改。可惜恩爱夫妻不到头，在这幅肖像画完成的第二年，伊莎贝拉就感染瘟疫去世了。这幅画是他为妻子作的最后一幅肖像画，妻子的笑容也永远凝固在了这里。伦勃朗《年轻男孩的肖像》，也有说这幅画是他的自画像（确实像他本人）。不管是不是，画中的男孩神情中带着少年人特有的自信张扬、意气风发，仿佛在向全世界昭示自己的存在。伦勃朗是与鲁本斯同一时代的荷兰巴洛克画家，擅长人物画。这幅画是他比较早期的绘画风格。男子脸部微侧，光线从斜侧面打过来，在脸的暗部形成三角形光斑。这种打光方式在他的人物肖像画中很常见，百年后还“跨界”到了摄影圈，被称作“伦勃朗光”。伦勃朗《自画像》，伦勃朗中晚年时期的画作。这个时期的画，画风奔放自由，线条粗犷，用色也更加大胆，但近看总像是未完成作。画中的他垂垂老矣，不复当年荣光。伦勃朗一生大起大落，做过全荷兰最炙手可热的画家，也经历过众叛亲离、一贫如洗。这个时候的他，被金主抛弃、被时代淘汰、爱子爱妻相继亡故、倾家荡产家徒四壁。经历了世事变迁，画家眼中早已失去了昔日的少年光华，微微牵起的嘴角也仿佛是对半生凄凉的无奈回应。这幅画，可能是对他浮沉的人生最好的诠释了。凡·戴克《查尔斯五世骑马像》。凡·戴克，17世纪佛兰德斯巴洛克画家，后来去英国发展，得到英皇查尔斯一世的赏识，授予爵士称号。他擅长人物肖像画，画风和鲁本斯颇为相近，代表作是现藏于卢浮宫的《穿猎装的查理一世》。乌菲兹的展品实在是太多了，篇幅有限就不过多介绍啦~（再写可能就要弃文了）有兴趣的小伙伴可以花10欧买本导览参考一下，据说内容还不错，对著名展品都有详细的介绍。美术馆其实不大，走马观花1,2个小时足够了，好好看的话可能需要多半天。建议根据自己的需求合理预留时间哦~从乌菲兹出来大概3点多，接下来当然是妹子们出游的必备项——买买买啦！要说意大利买什么比较便宜，那当然是包包啦！像LV、GUCCI、CHANEL这样的一线品牌，意大利城市间价格是统一的，免税后大概相当于国内标价的2/3，买到就是赚到！我们在佛罗伦萨和罗马各预留了半天时间逛街，从我们的经验看，还是佛罗伦萨更适合购物。虽然价格统一，但不知为什么，佛罗伦萨的店不管是从商品样式还是数量上都要多于罗马店。样式多说明选择多，数量多也可以保证购买产品的质量，毕竟精神上的处女座还是有点接受不了买柜台上的展示品的所以喜欢就要赶紧下手，要不到了罗马，能买到展示品还算运气，更有可能的是哪里都没货了……逛了两个多小时，我们拎着满满的战利品回了酒店接下来就是佛罗伦萨最后一个项目——米开朗基罗广场啦！在这之前，羊羊发现酒店附近有个很有名的意大利本土药妆店，就拉着我进去逛了逛。这是一家深藏在巷子里的小门脸儿，入口大概长这样↓这个药妆店有好几百年的历史了，现在的店址据说是教堂改造的。虽然内部被粉刷一新，但整体结构还残留着哥特式教堂的影子。内部的花窗和浮雕装饰，墙纸烫金的百合花是佛罗伦萨的标志。店里的货柜，有种炼金术士之家的感觉超有质感的产品货单，很大一张~这个牌子以前是个香水品牌，据说还曾远销英国、亚洲，后来扩展了产品线，一般的日化用品这里都有，而且好像是纯植物的。（更多的我实在想不起来了）羊羊买了几块香皂，据说是明星产品来着，不知道用着感觉怎么样结账的地方超有意思，柜台后面是一排一排这样的大抽屉，结完账后柜姐会给一个编号条，拿着条去找取货的店员，他们会按照编号找到对应的抽屉，里面装的是购买的货品~还是第一次见到这么拿货的，很复古的感觉买买买结束后，我们来到阿诺河旁边的公交车站。要说意大利最不靠谱的就是公交系统了，而且似乎哪个城市都差不多，我们每到一个城市就要被坑个几次，几乎没有例外站牌上写5分钟一趟的半个小时起等，站牌上十几分钟的至少一个多小时，站牌上写都没写的，那就全看命了比如这次，明明有三趟车都能到米开朗基罗广场，结果我们等了一个半小时愣是一辆车都不来，我们真的ffffff……佛了。还好站台旁边是美丽的阿诺河~在河畔吹吹风，看看风景，摆拍几张，倒也为漫长的等待增添了几分惬意。阿诺河是佛罗伦萨的母亲河，徐志摩在这里写下了著名的《翡冷翠的一夜》——“……只愿天空不生云，我望得见天天上那颗不变的大星，那是你，但愿你为我多放光明，隔着夜，隔着天，通着恋爱的灵犀一点……”等到太阳快落山，终于来了一辆车。其实米开朗基罗广场离主城区并不是很远，车程只有大概20分钟，但它坐落在山上，爬山还是很费体力的。公交车的终点站正好是这里，所以理论上还是公交前往会比较方便。下车的地方是一个小餐厅，门口的睡莲池很美，让人想起了莫奈的油画。公交站的对面就是米开朗基罗广场。广场正中矗立着青铜的大卫雕像，大卫下面四个角分别是昼夜晨暮，全部是米开朗基罗的作品，是这个广场的标志。可惜我们去的那天不知要在这里举行什么活动，大卫周边全被拦起来了，不让进。在五光十色的LED灯下，大卫显得炒鸡孤独虽然这个雕塑是仿品，但没办法靠近欣赏一下还是有些遗憾。广场地势比较高，站在广场上可以俯瞰整个佛罗伦萨城。我们去的那天天气不大好，有些阴沉沉的（难道意大利也有雾霾？！）再加上天黑的很快，几乎没见到夕阳。但即使这样，老城区的景色依旧动人。近处静静流淌的阿诺河，远处的百花教堂、旧宫，时间仿佛对这座城市格外温柔，百年光阴轻轻淌过，没有带走它的精魂。好像在城市的某个角落，达芬奇依旧腕下生风地画着他的奇思妙想，还能听到米开凿刻的锵锵声，一切仍是半世纪前的样子。和百花教堂合个影考虑到两个女生太晚回去不安全，还没等到天黑我们就踏上了返程的路。晚饭我们选择了酒店附近的餐厅。里面的菜品中规中矩，服务员倒是个顶个的搭讪高手，结账签字的时候居然还套路了我一把要我留电话号码，还好我反应快拒绝了来个晚餐大合影~番茄海鲜烩饭和芝士面~再见佛罗伦萨！Day6 罗马——时代的琥珀吃过早饭后，我们拖着重重的行李坐上城际高铁，来到了此行最后一个城市——罗马。罗马的主要景点群离得都不太远，几乎都可以步行到达。而且鉴于这个城市翔一样的公交系统，真心推荐地铁+步行游览，公交车能不坐就不要坐，最好当它不存在。由于我们安排了一天去，住处就安排在了城和罗马景点群之间的圣天使堡附近，这样去哪都不算太远。安放好行李后，我们开始了游览第一站——真理之口！罗马这个城市奇就奇在，这里仿佛能看到时代的断层：它同时保留了古罗马、中世纪、文艺复兴时期和近现代的建筑，甚至还能看到一些二战的残影。穿梭在罗马的街巷中，就好像在不同的时代间穿行，感受奇妙极了。比如和“真理之口”仅一条马路之隔的波里乌姆广场上的两座神殿。这两座神殿大约建成于公元前1-2世纪的罗马共和时期，圆形的是海格力斯神庙，供奉的是古希腊大力神赫拉克勒斯（拿棒槌那位），还有一座方形的波图努斯神庙，供奉的是河神波图努斯。这座神庙是目前保存最完好的古罗马建筑之一。据说公元1世纪台伯河发洪水，冲走了20根科林斯柱子的一半，当时的罗马皇帝对它进行了一次修复，重新立了10根匹配的柱子。从那时起，这座异教神庙就以这样的姿态矗立了千年，默默守望着城市的朝代更迭、兴衰变迁。（这也算是超级大危房了吧）转过头去，马路对面的教堂就是“真理之口”所在的教堂啦~教堂全名叫科斯美汀圣母教堂，建于6世纪，教堂本身很小很安静，门口的4根爱奥尼柱和高高的塔楼是这个教堂的标志。“真理之口”在教堂的门廊尽头。说起“真理之口”，都会想到《罗马假日》的经典桥段。格里高利派克“影帝”般的表演，让这口小丑井成功出圈，现在变成了外国游客们的打卡圣地。我们去的时候正值中午，排队的人没有想象的那么多。但我们似乎比较招人，就等了一会儿的功夫，我们后边的人已经快要排出门廊了教堂外壁上古老的石刻。和旁边粉刷一新的外墙形成了鲜明对比。由于后面的队伍越来越长，我们好不容易排到了也不敢多耽误时间，咔嚓两张就跑了，结果照完一看，全虚了只好扒张网图凑数这个“真理之口”原本是古罗马时期的井盖，大理石材质，上面刻着海神的脸。后来到了中世纪莫名其妙变成了“测谎仪”。传说说谎的人把手伸进石像的口中会被咬。而且据说为了配合这个传说，还有传教士躲在石像后边随机用小针扎人或者放虫子咬人，良心大大滴坏！不过即使这样，拍照的时候我还是怂的不敢伸手……参观完“真理之口”，简单吃了点东西后，我们就朝着古罗马遗迹进发了。古罗马遗迹是古罗马时期的城市中心，保留着很多功能性建筑。在这片废墟上，可以看到广场、神庙、凯旋门、元老院、演讲台、监狱、平民区等。但大多是断壁残垣，参观需要多参照讲解，也很考验想象力。真理之口、古罗马遗迹和斗兽场是在一条线上的，遗迹正好在两个景点中间。我们本来是想穿过它去斗兽场的，这样也可以近距离参观一下。结果想得挺美，绕了大半圈都没找到入口，还莫名其妙跑到了附近的山上……最后我们沿着外围走到了斗兽场那头才找到入口想买票进去结果联票还卖完了，简直悲催所以最后我们也只是围着它看了半圈，并没有进去但这半圈其实很多标志性建筑也都看的差不多了，所以不想花钱进去的朋友们可以绕到附近的山上俯瞰一下，观感也很不错。视角不错的山顶一角，很多人在这里拍照。我后边那座有点违和的巴洛克顶是安东尼庇护和佛斯蒂纳神庙，是公元41年安东尼庇护为他被奉为神的妻子佛斯蒂纳建的，是遗迹中保存最好的神庙，也是这里的标志性建筑。这片废墟之上有一些保存得比较好的建筑曾经被改建成教堂，不知巴洛克顶是不是那时建的。我的旁边有一个小哥哥正在聚精会神地画水彩~我偷拍他还被发现了小fafa&小虫虫~废墟里那些栈道是供游人参观游览的路线，除此以外的地方是不能去的哦~这么广阔的面积，就算规划好路线可能也得走个半天。夏天去一定要做好防晒，不然感觉会被晒晕在里面。在烈日下绕了大半圈都没有找到入口，这里已经离斗兽场很近了街上有很多海鸥，这些小精灵不但不怕人，还特别有镜头感（比如下边这只，好像下一秒就要扑过来啄我）胆子大的可以准备一些食物喂喂它们~沿着上边那条马路走到尽头就到斗兽场啦~这个景点太有名了，又不知该怎么写了斗兽场是古罗马时期修建的大型公共场所，是专门供市民观看角斗的地方。角斗士大多是奴隶或者俘虏，有时是和野兽决斗，有时干脆就是人和人互砍，非常血腥残暴。斗兽场不仅可以上演陆地角斗，还能引水表演海战。古代人就是会玩斗兽场筒型设计，地上一共四层，另有一层地窖，最多可容纳9万人，有多达80个入口，160个出口，可以实现大量人群的快速疏散。它的设计给予后世诸多灵感，甚至现代的很多建筑中也能看到它的影子。因为建成的年代过于久远，中间还经历了几次强烈的地震，上面两层塌了，后来在原址的基础上修复了一部分内部结构，所以会看到顶上有些部分颜色比较深，那些就是后来修复的部分。我们去的时候，斗兽场周围在施工，到处都是大吊车，十分影响卖相，连带着斗兽场也没有照全斗兽场的门票是12欧，这个价格在门票普遍都很贵的意大利也算得上傲视群雄了古罗马时期表演都没收费，我们却要花这么多钱来看遗址不过既然来了，还是进去看看~这个建筑的内部比外观还残破，摇摇欲坠的感觉，内部有很多加固的措施，还围了围栏。过道里展示了古罗马时代的石材和装饰，但大同小异，一路走过去可以大致看一看。过道的看板上还有一幅巨大的老彼得·布吕赫尔的《巴别塔》。旁边有说明，但是看不懂沿着入口进去，就到了斗兽场内部啦。斗兽场共三层环形看台，分为五个区，最下面前排是贵宾（如元老、长官、祭司等）区，第二层供贵族使用，第三区是富人区，第四区由普通公民使用，最后一区则是底层妇女等人的场所，社会地位越低的位置越靠上。我们现在所在的位置大概就是P民区对面那一小块画风不太一样的白色棋盘状坐席应该就是专供王公贵族观赏的VIP席啦。我们去的时候地下那层被挡住了大半，看得不太真切。下面是一排一排的小隔间，用来安置角斗士及猛兽。表演开始之前他们会被运送到地面，在数万人的围观下开始血腥的厮杀。这么一小方天地曾圈住多少含冤的亡灵，想想就不寒而栗。斗兽场的拱门。每一个拱门都可以自由出入，有效地疏散了人流量。在地面上偶遇一颗破碎的心。这个台子不知是不是祝祷用的。出了斗兽场还可以顺道参观一下君士坦丁凯旋门，就在门口的草坪上。这个凯旋门是为了纪念君士坦丁一世胜利凯旋而修建的，是罗马现存的凯旋门中最新的一座，自然也比较华丽。因为当时修建得比较仓促，很多装饰都是直接从其他的建筑中薅下来的意大利人好像特别喜欢从古建里薅材料用，据说斗兽场的石料也曾经被运走建其他的建筑，这文物保护意识……沿着斗兽场门口的马路走到另一头，可以到达威尼斯广场。广场的主体建筑是为庆祝1870年意大利统一建造的纪念堂。纪念堂属于新古典主义建筑，正面由16根圆柱组成弧形立面，建筑物上边的两座青铜雕像，左边的代表“劳动的胜利”，右边的代表“热爱祖国的胜利”。中间的塑像是完成意大利统一的维克多·埃马努埃莱二世（就是土豪二世长廊那个埃马努埃莱），雕像下面是无名战士墓。据说会有士兵在旁边站岗，但不知是不是我们去的晚了，烈士墓旁边空空如也，一个士兵都没有这座建筑看起来蛮宏伟庄严的，但不知意大利人是不是不太喜欢它，戏称它为“打字机”、“结婚蛋糕”别说，正面看还真挺像威尼斯广场的对面，矗立着一根刻满密密麻麻浮雕的柱子，是修建于公元2世纪的图拉真柱。这根柱子和凯旋门一样，没有什么实际功能，纯粹是为了歌功颂德建的。柱子上层叠的浮雕记载着图拉真皇帝战胜外帮的事迹，像一幅盘旋而上的绘卷。柱子内部是空的，柱身有40多个小窗可以透光。柱底的基座原本安放有图拉真和他夫人的骨灰盒，后来被盗走了。早期的图拉真柱的柱冠是一只鹰，后来换成了图拉真的雕像。到了中世纪，雕像被毁，教皇下令用圣彼得的雕像代替，一直到了如今。仔细看的话，柱身还残留着不知什么时代留下的弹痕。逛完罗马遗迹最密集的这几个地方，今天的行程就结束啦~然后一如既往的，我又忘了晚上在哪里吃的晚餐了简单放张图意思一下~那盘面比肉还咸，真的不像主食好在苏打水是免费的，我俩一边吃面一边喝水，一瓶一升的苏打水分分钟就喝完了Day7 梵蒂冈——教皇的围城在罗马的第二天，我们安排了一整天的时间参观罗马的城中之国——梵蒂冈。梵蒂冈城离圣天使城堡不远，步行大概15分钟就可以到达。但博物馆的入口不大好找，Google指的位置有门卫拦着，貌似只有神职人员可以进但城外有很多穿黄马甲的志愿者指路，可以找他们问问方向。（但也有滥竽充数推销一日游的，不要被忽悠了哦~）梵蒂冈的外城墙~这个门的旁边就是博物馆入口啦~门上是教皇最爱的两个男人——左边拿着锤子的是米开，右边拿着调色盘的是拉斐尔。梵蒂冈博物馆的两大胜迹——西斯廷礼拜堂和拉斐尔画室的几幅名作就分别出自二人之手。我们卡着开门的时间去的，门口已经排起长队了我们是提前预约的票，不用和旅行团挤着排队买票~在换票口换到门票、领了讲解器后，就正式开始博物馆之旅啦~首先，进到博物馆强烈推荐先去看旋转阶梯。因为一来，如果连着参观博物馆和圣彼得教堂，按照常规路线，大概率后面是不会经过这里的，除非折回来再参观一次；二来，刚开门时候的旋转阶梯是人最少的时候，可以尽情地构图、取景、拍拍拍，不用担心有闲杂人等入镜影响美观。旋转阶梯最有意思的一点是它是一座双螺旋坡道，如果只开放其中一条，就会看到一层有人一层没人的景象，但我们走坡道的时候完全没感觉是跳着层走的。趁着没人赶紧多照两张～参观完旋转阶梯，就可以按照正常路线参观博物馆啦。梵蒂冈博物馆结构比较简单，基本上是沿着主路分布展厅，所以沿着主线路走就可以参观个七七八八了。但有一点需要特别注意，博物馆里有一个绘画馆，是单独分离出来的，位置就在展览入口处附近，沿着博物馆指示的参观路线走到尽头，一面是通向下面这个松果庭院的，另一面有一扇关着的门，上面没有任何标识。不要怀疑，这里就是绘画馆。因为经常虚掩着门，里面光线还很暗，很容易被忽略，里面参观者也很少。我们第一次去的时候完全没注意到，结果都逛到西斯廷了，想起还有个绘画馆没看，又原路折返找了半天，才终于发现它就在一开始的入口处，气死了入口处的松果庭院，以这个看上去很好吃的青铜大松果为名 大松果对面的雕塑《破碎的地球》，建于1990年，很有现代感。雕塑一共有两件，另一件在联合国。据说它的每一层都可以转动，但我们去的时候没有转，不会是坏了吧……因为第一圈我们错过了绘画馆，直接就沿着主线路参观起来了，所以绘画馆我们放到最后再说和欧洲多数博物馆一样，梵蒂冈博物馆最开始的几个厅也是从埃及文物展起的。这里展出的小物件居多，比如这只金光灿灿的大金鸟~这个玻璃柜和里面的小物件像极了手办的展柜教皇的埃及手办展第二趴下面这条淡蓝色长廊里展示了古希腊古罗马时期的一些雕塑——古希腊古罗马时代崇尚健美的身材，那时候的艺术风气也比较自由开放，很多雕像都是不穿衣服的，这一点自然也被文艺复兴时期的艺术家们所推崇仿效了，所以很多雕像都以裸体示人，就算身上有布料也很少会挡住“关键部位”。但梵蒂冈的雕像就不一样了。这些雕像看上去都特别的“文明”、特别“和谐”，为什么呢？1857年，教皇庇护四世觉得男性雕像的某些部位会勾起欲望（为什么不是女性的某些部位），所以对大量的男性雕像进行了惨无人道的去势敲掉以后为了不影响美观还在一些雕像受伤的部位贴上了无花果叶，比如下面这座看起来不太开心的爱马仕而更多的雕像则没这么“好运”，连片叶子的待遇都没有，只剩下平坦光秃的一片伤痕所以在这里极少能看到羞羞的东西。但不知怎的，反而有种开了倒车的感觉再往前走一走是八角庭院，顾名思义是一个正八边形的小院子。除了两边的门，庭院的六面墙分别摆着六尊人体雕塑。其中比较有名的是阿波罗和拉奥孔。这两座前面永远围着好多人，而其他的几座就鲜有人问津了所以往人扎堆的地方找就好了这座阿波罗像全名叫《贝尔维德尔的阿波罗》，作者是古希腊著名雕塑家莱奥卡雷斯，以雕像最早收藏于罗马的贝尔维德尔宫而得名。原作为青铜雕塑，这件是复制品。同样的，雕像的某个部位也经过了人为的摧毁。可惜阿波罗似乎没有他兄弟那么好命，连片叶子都没有给他粘一片，实惨了下面这尊就是中学教材里出现过的拉奥孔啦。讲的是特洛伊战争的时候先知拉奥孔泄露天机被雅典娜惩罚的故事。这尊雕塑全世界有很多复制品，拉奥孔的手臂有直有弯，呈现不同的姿态。梵蒂冈这件是原作，千万不要错过~。《望楼的残躯》，作于公元前一世纪左右，上面有雅典艺术家阿波罗尼奥的签名。这件雕塑是青年时代的米开朗基罗极为推崇与膜拜的古希腊雕像，给予他诸多创作灵感。人们从它后背上雕刻的狮爪印痕猜测它很可能是古希腊的大力士海格力斯的雕像。罗马著名暴君（好像哪里怪怪的）尼禄的浴盆，由整块大理石雕刻而成，极为罕见。弄得这么大他是要在里面游泳吗走着走着，鬼使神差的就看见天花板上教皇庇护八世的像章了这位教皇实惨，在位不到两年就与世长辞了，他的验尸报告在他死亡一个世纪后被公开，从被损坏的肝脏组织来看，这位倒霉的教皇是被毒死的。看来就算是离上帝最近的地方也逃不过毒辣的人心啊。再往前走就到了精美绝伦的地图长廊啦。这个长廊建成于1585年左右，长廊两侧墙上挂有意大利各地及教皇国的巨幅地图壁画共计40幅，描绘了十六世纪时意大利各地区及港口的地形地貌。这些地图由当时意大利的地理学家IgnazioDanti设计。长廊拱顶上精美的壁画与地图相映成辉，更添金碧辉煌之感。墙壁上的一幅超立体壁画！透视感极强下面的小姐姐好像就坐在你旁边，正邀请你走进画里一样！穿过一条正在施工的走廊，就到拉斐尔画室啦！拉斐尔25岁进入教廷工作，到37岁去世，他人生最辉煌的12年都在这间以他名字命名的画室工作，为梵蒂冈留下了璀璨的艺术瑰宝。其中最著名的四幅在教皇的签名室里，分别为表现神学、哲学、诗学、法学4个学术领域的著名壁画——《圣体辩论》、《雅典学院》、《帕尔纳斯山》及《三德像》。签字厅顶部壁画则是象征这四个领域的四位女神，每位女神对应一个该领域的故事。神学女神对应《亚当和夏娃（AdamandEve）》，哲学女神对应《原动力（PrimeMover）》，诗学女神对应《阿波罗和玛耳绪阿斯（ApolloandMarsyas）》，法学女神对应《所罗门的审判（TheJudgmentofSolomon）》。首先是《圣体辩论》。这是拉斐尔最先完成也是最耀眼夺目的一幅。大量金箔入画，现场看金灿灿的，特别华丽。这幅画构图安排的明明白白，以云层为界，云层上面是神界，下面是人界。三层人物呈弧形排列，位于神界中心纵向分布的从上到下分别是“圣父”耶和华、“圣子”耶稣、“圣灵”鸽子，象征着三位一体，耶稣旁边是经常和他一起出现的圣母和圣约翰。这四个人物和一只鸟在画面中上部呈十字形排列，围绕着他们的三排人中，最上层的是六位天使长，中间的是使徒及圣经中的重要人物，下层是一些教会领袖和僧侣。接下来是拉斐尔最出圈的一幅——《雅典学院》。拉斐尔以柏拉图的“雅典学院”为灵感，选取了11组共57个学者名人，这些人分别是古希腊古罗马时期在哲学、修辞、逻辑、数学、几何、天文、音乐领域里最有名的一批人，拉斐尔把这些不同时代的人画在同一幅画里，让他们在这里汇聚、辩论，以赞美人文主义的黄金时代。这幅画使拉斐尔一下声名大噪，成为了比肩达芬奇和米开的艺坛巨匠，彻底奠定了“文艺复兴三杰”的地位。那时候，他才只有27岁。关于这里面的学者谁是谁，个别形象的说法存在分歧，但大部分还是比较容易辨认的。盗了张网图，方便大家辨认画面的中心是柏拉图和亚里士多德，柏拉图指着天，亚里士多德指着地，谈笑风生地走来。他们和左边的苏格拉底并称为“希腊三贤”，三个人以及旁边的亚历山大大帝是一脉相承的师徒关系。拉斐尔这张画非常有意思的一点是，他把在学术上有联系的人扎堆放在一起，使得这些人的互动更加的耐人寻味。比如身体完全分开，脚却画得很近的巴门尼德和赫拉克利特，这两个人一个主张永恒静止，一个主张绝对运动，他们的理论其实殊途同归；又比如享乐主义的伊壁鸠鲁和禁欲主义的芝诺，在画里还在不停battle；还有画面右边同样托着地球仪，一个正对观众一个背对观众的斯特拉波和托勒密，两个人分别是地理学家和天文学家；还有偷看毕达哥拉斯画图的德谟克利特，烂泥一样瘫在台阶上谁都不鸟的第欧根尼……如果对他们的理论更熟悉的话，可能看起来会更加有趣一些。由于这些学者离拉斐尔的时代相去甚远，他们长得什么样子也没有相关的记载，拉斐尔只好参照当时的一些名人和身边人的形象去画。比如柏拉图和亚里士多德就分别是达芬奇和米开的脸，赫拉克利特是米开的青年时期，欧几里得的形象是他的同乡兼好基友布拉曼特。而画中两个看向观众的，左边的白衣女子是希腊女哲学家、科学家希帕提娅，据说参照的是拉斐尔的情人玛格丽塔，而右面角落看镜头的就是拉斐尔自己啦。 接下来是《帕那索斯山》。帕那索斯山是古希腊神话中阿波罗和9位缪斯女神居住的地方，也是西方诗歌的源头。以这些形象来体现“诗歌”可谓非常的切合主题了。但有趣的是，这里是梵蒂冈，天主教的祖廷，壁画上有古希腊的人也就算了，拉斐尔居然把古希腊的异教神也画了上去，果然被偏爱的都有恃无恐啊。画面最中间拉着七弦琴的是阿波罗，围绕着他的妹子们是9位缪斯女神。两侧的男人分别是9位古代诗人还有9位文艺复兴时期的诗人。其中比较有名的是画面左上方第二位，穿着红衣服的侧脸是但丁，他的右边穿着蓝布长袍的是古希腊诗人荷马，再右边绿袍子的是古罗马诗人维吉尔，但丁是他的迷弟。下面是《三德像》。这组画和另外四幅有所不同，它是由三幅壁画组成，分别是上部的《三德像》，左边的《皇帝查士丁尼颁布罗马法典》以及右边的《教皇格里高利九世颁布教令》。画面上方的三位女神分别代表了三种美德，从左到右依次为：勇敢、智慧与节制。三位女神旁边的小天使分别代表慈爱、希望与诚信。这与古希腊哲学家提出的四项“基本道德”相当吻合，即：智慧、勇敢、节制和正义。左边的壁画描绘的是东罗马拜占庭的皇帝查士丁尼一世颁布法典的情景。这位皇帝在位期间将千年来众多古罗马法律汇纂成一部统一的法典——《民法大全CorpusJuriscivilis》，这本书成为后来许多欧洲国家现代法律体系的基础。查士丁尼大帝前面跪着的是他的大臣，法学家特利波尼安。《民法大全》便是由他牵头编纂出来的。右边的壁画是格里高利九世颁布教令。这位教皇颁布的《教令集Decretal》作为天主教教会法的根本文献一直沿用到第一次世界大战以后。把这两位分别作为“法学”代表画在窗户两侧，想想还挺有趣：皇权VS神权，民法VS教令，两者battle了几百年，至于结果如何，作为后世人的我们已经明明白白的了~接下来是教皇的私人接待室。这里面的壁画有两幅是拉斐尔自己画的，另外两幅是他和学生一起画的。四幅画讲述了四个不同的神迹故事，宗教的意味比较浓厚，也没有上面四幅那么有名。首先是这幅《埃里奥多罗被逐出圣殿》，讲的是《旧约》中的一则故事：塞琉古帝国的皇帝塞琉古四世命令司库埃里奥多罗到耶路撒冷犹太教圣殿盗宝，上帝回应祭司的请求派天使把小偷逐出圣殿的故事。画面最左边依旧是见证了神迹的金主教皇尤里乌斯二世。下面这幅是《博尔塞纳的弥撒》，讲的是发生在意大利博尔塞纳一间圣堂的神迹故事。故事很简单，年轻的神父对于面饼和酒是基督的圣体和血这点一直心存怀疑，为此他非常痛苦。在一次做弥撒时他掰开面饼，发现里面竟然真的有血流出来，在洁白的台布上汇成了十字架的形状。左边的群众沸腾了，右边的神职人员因为信教，情绪都比较稳定。有意思的是，这幅画里年轻神父对面坐着的就是当时的金主教皇尤里乌斯二世，而群众里站在最前面吃瓜的黑衣服妹子是教皇的私生女，拉斐尔把他俩一块儿画进画里见证奇迹去了（这乙方当的）而右下角混迹在瑞士卫兵里看镜头的，照例是拉斐尔自己。《利奥一世会面阿提亚》由拉斐尔和他的学生朱利诺.罗马诺共同完成。这幅画讲的是匈奴人阿提亚率军进攻罗马，西罗马皇帝瓦伦丁尼安三世逃亡，教皇利奥一世前往谈判，说服阿提亚退兵的故事。上面两位拿着剑的天使分别是圣彼得和圣保罗。这幅画的教皇利奥一世原本照例画的是金主尤里乌斯二世的脸，没想到还没画完，金主死了后来急急忙忙又改成继任教皇利奥十世的形象。看来不止艺术家要活得长，金主也要长寿，这样才能防止出钱又出力最后却被别人捡了大便宜。最后这幅《解救圣彼得》由拉斐尔和他的学生朱利诺.罗马诺共同完成，故事取材于《使徒行传》，讲的是圣彼得被以色列希律王关在监狱里，天使前来解救的故事。这幅画比较特别的是它有点连环画的意思在里面，中间是小故事的开头，天使降临到牢房叫醒圣彼得，然后到了右边这趴：天使拉着圣彼得出门，看守的士兵正在睡觉。最后是左边的部分：两个人溜了，来巡逻的人发现圣彼得越狱了，急忙叫醒还睡着的士兵吩咐找人。这么连起来看还挺有趣~ 最后一个厅是教皇尤里乌斯二世和教廷法院的会议室，教皇利奥十世后来把它作为餐厅。这里的四幅画都是拉斐尔的学生画的，就不再赘述啦。出了拉斐尔画室，中间经过一个走廊，展出了一些近现代的宗教艺术品，有些相当精致夺目。比如下面这幅天使的拼贴画。虽然只是剪影，但气势逼人，超级帅气！这个拿着剑的形象是米迦勒？还是路西法？傻傻分不清楚 沿着一条小路上楼，就是大名鼎鼎的西斯廷礼拜堂啦！这个礼拜堂人很多，但不能拍照，也不能说话。只好放几张网图充充门面了西斯廷礼拜堂之所以这么有名，是因为里面有两幅米开最出名的绘画作品——《创世纪》和《最后的审判》。首先是礼拜堂的天顶画——《创世纪》。金主照旧是尤里乌斯二世。据说当时拉斐尔和好基友布拉曼特听说教皇要重新画礼拜堂的天顶，马上在教皇耳边吹风，说这个画只有米开朗基罗能画好。那时米开正专注于给教皇的坟墓雕“奴隶”，听说教皇找他画天顶死活不去。教皇请人不成，威胁要踏平佛罗伦萨，米开被逼无奈只好收拾铺盖去了梵蒂冈。结果从1508年开始画，在架子上一吊就是4年多，画的脖子也歪了，眼睛也不好使了，1512年终于画完了。那一年米开37岁，却俨然一个垂垂老矣的小老头儿了当初那个扇风的布拉曼特是米开的死对头，但不知拉斐尔跟米开什么仇什么怨，非要跟他过不去，可能是同行相见分外眼红吧经此一役，米开大概恨死拉斐尔了……但也多亏了拉斐尔，才留下了这么一幅惊世绝艳的作品，让后世一代又一代的人为之神往。这幅天顶画由中心的9幅主题画、周围的12幅先知像以及众多装饰画组成，共绘有343个人物，全部是米开自己画的（因为请的助手他不满意）。最重要的9幅中心画均取材于《圣经》，从下到上分别为《神分光暗》、《创造日、月、草木》、《神分水陆》、《创造亚当》、《创造夏娃》、《原罪－逐出伊甸园》、《诺亚献祭》、《大洪水》、《诺亚醉酒》。其中最有名的是这幅《创造亚当》，描绘了上帝赋予亚当灵识的那一瞬间。这个构图太经典了，象征性极强，后世无数logo、海报、商插都有它的影子。容我膜拜一下。这里还有一个著名的问题：亚当有没有肚脐大致的逻辑是：上帝按照自己的样子创造了亚当，亚当有肚脐上帝就有肚脐。但有肚脐就说明是胎生的，上帝的肚脐是怎么来的呢？如果上帝没有肚脐那么亚当也就不会有肚脐，那人类的肚脐又是怎么出现的呢？这里就不多说了，感兴趣的可以网上冲浪一下反正我是没有见到过没肚脐的亚当 接下来是这幅神作——《最后的审判》。故事还得从《创世纪》说起。米开完成后，大家都惊了。这不止超水平完成，简直就好比下的订单是纸飞机，结果米开送来架战斗机一样！而且不只数量上（教皇本来说画12个人就行），质量也是封神级别的。要知道在这之前米开主要以雕塑见长，谁也没想到他画画水平丝毫不逊于他的雕塑才能。于是《创世纪》完成22年后，已经换了好几任的教皇又找上门来了。还是内个礼拜堂，这次接着画祭坛壁画。那时候米开已经60多了，故地重游，他的内心大概是崩溃的……不知是不是这个原因，他选了《最后的审判》这个题目，而且一画又是6年。想想米开跟这礼拜堂也是有缘，从青丝到白头，前前后后10年的光阴都耗在这儿了。这幅画主要讲的是世界末日那天，天使吹响号角唤醒亡灵，由基督进行最后审判的故事。整幅画共167平米，画了400多个人。米开非常精确地使用透视法，下面的人小而稀疏，越往上人越多越大，整个画面有种上升的感觉。虽然人多，但安排错落有序。耶稣在中间，旁边是圣母。围绕他们的人群中，最上层是天使，第二层是门徒和圣徒，第三层是受裁决的人类，第四层是死灵和地狱。第三层以下以耶稣为界，画面左侧都是好人，好人上天堂，耶稣的右手也是指向上方（据说耶稣的右手参照了拉奥孔的手臂）；画面右侧都是坏人，坏人下地狱，耶稣左手也是指向下面。这幅画非常有意思，它夹带了不少私货，甚至可能是文艺复兴时期夹带私货最多的一幅画。如果有幸见到一定要仔细看、慢慢品。（反正我是看的脖子都酸了）这幅画好好写能单独写一篇。篇幅问题就列几个比较好玩的：1、《最后的审判》快完工的时候，教皇的司仪官切塞纳给教皇打小报告，说米开画的人都光着屁股，把礼拜堂画成了澡堂子。米开听了肺都气炸了，立刻对他进行了公开处刑——大笔一挥，把他画成了地狱判官，希腊神话里的坏蛋米诺斯，还给他安排了一条蛇咬住他的丁丁。这个人的位置就在画面右下角，西斯廷教堂的入口大门正上方。所有人进门第一眼就能看到他——身上的蛇——咬住的丁丁。这下切塞纳彻底火了，上帝还没来得及审判他，先让米开给审判了。看来惹谁都不要惹画家，你永远不知道会以什么方式“青史留名”不过其实切塞纳也有他的道理。米开的原作所有人都是裸体，打眼看去一片白花花的肉体，这要放到现在没准都能被和谐了，更别说好几百年前的教堂了。怪不得有人说这幅画“令娼妓看了也脸红”了。后来在米开去世后一年，教皇终于顶不住舆论的压力，找了个叫伏尔泰的画家，把所有露点的地方都画了布条。也因为这个，江湖上送了伏尔泰一个诨名——“裤衩画家”真是人在家中坐，锅从天上来再到后来，1981年到1994年，在日本一家电视台的支持下，对画作进行了大规模修复工作，除了还原当时的色彩，还擦去了一部分裤衩，这幅画才变成了现在我们看到的样子。在这件事上还是要给日本人小小的记一功2、上天堂的人里面，米开画了一个黑人，他认为黑人也可以上天堂。即使是在文艺复兴时期，这也绝对算得上进步思想了。除此之外，上天堂的人里面米开画了三对正在kiss的男性，这可能跟他自己是同性恋有关系，他把同性恋也送上了天堂。3、下地狱的人里面有一个头身倒置、身带钥匙的形象，据说是教皇尼古拉三世。他生前实行僧侣捐卖制，出售神职，是天主教历史上最腐化堕落的教皇之一。在米开的笔下，如果生前作恶多端，就算神职人员也逃不过下地狱的命运。4、米开觉得教皇剥削他，把教皇画成了圣巴多罗缪，而他手中那张人皮就是米开自己还是你会玩不知不觉又写了这么多这幅画实在是太好玩了……好了不多说了。前面提到我们一开始没有发现绘画馆在哪，结果到了西斯廷，马上就要出去了才发现它在博物馆的入口处。不甘心的我们又原路返回看了一圈绘画馆西斯廷虽说不大，从出口走到入口还是很费一番功夫和体力的。所以想要看绘画馆的朋友们可千万别忘了在游览开始前先去绘画馆啊！！！推开入口虚掩的门，是一个卖书和明信片的地方，兼摆放几尊仿品的雕像。其中就有米开的《圣殇》。一会儿就要见到真品，就不用在这里多驻足啦~走过书摊，过道尽头是另一扇门，里面灯光更阴暗了但不要怀疑，里面才是货真价实的绘画馆，推门进去看就是了。绘画馆展出的多是一些宗教画，其中不乏达芬奇、拉斐尔、卡拉瓦乔的作品。虽然这些作品并不那么耳熟能详，但来都来了，看看原作总是不亏其实我主要是来看达芬奇的大坑《圣杰罗姆像》的，没想到居然不在家展出的位置空空如也，只放了一张印着原画的小卡片，不知是不是拿去借展了无奈只好转转其他的。所幸绘画馆展品蛮多的，而且都称得上精品之作，总不至于太失望。拉斐尔《基督显圣》。这是拉斐尔生前的最后一幅画。据说画的上半部分和左下角的圣安德鲁的是拉斐尔本人手笔，下面的人群是他的学生罗马诺画的。拉斐尔这种明暗对比强烈的画法直接影响了卡拉瓦乔，而鲜明的色彩又表明他吸收了威尼斯画派的色彩成就。这幅画在圣彼得教堂也有一幅，但这里的是真迹。拉斐尔《圣母加冕》。这幅是拉斐尔早期的作品。据说起初是他的老师佩鲁吉诺接的单，他选择转手给拉斐尔完成。画面上方自然是圣母和耶稣，下面是十二使徒，他们围着一个空墓，墓中盛开着百合花，花的每一部分代表了圣母的不同特质：花瓣代表童贞，花的香气代表神性，叶子代表谦卑，白百合本身代表了圣母的威严和纯洁。中间的使徒托马斯捧着的腰带是圣母的遗物。另外，画面上方那几个小天使也太萌了，好像长翅膀的小精灵，好想捏一捏~~下面这幅《圣母加冕》是拉斐尔的学生朱利诺.罗马诺画的。可以看到构图、内容、人物都和上面的那幅很相似。卡拉瓦乔《基督下葬》。一贯的卡拉瓦乔风格，再神圣的画面在他的笔下也不过像街坊下葬般充满喧杂的市井气。画面人物依对角线排列，抱着耶稣的是约翰和彼得，后面蓝色头巾的是圣母，低首流泪的少女是圣徒渥娃拉，而后面悲痛欲绝、高举双臂的女子正是被耶稣拯救了灵魂获得新生的抹大拉的玛利亚，整个画面俨然一幅家庭悲剧的缩影写照，又用聚光和强烈明暗对比营造出一种戏剧张力。逛完绘画馆，我们又原路走回西斯廷礼拜堂，从出口出去。一条路来回来去走了三遍，整个人都不好了西斯廷的出口出来是下面这条拦腰的小路，走到尽头就是圣彼得教堂的正门，而小路下面排队的位置是教堂穹顶的入口。想要博物馆和教堂一起逛的朋友们可以选择从这里走，就不用绕远路啦~出门的小道上还可以还讲解器~沿着小路走到圣彼得大教堂的正门口，这里不用排队，直接进入就可以啦。圣彼得大教堂，又称圣伯多禄大教堂，建于1506年至1626年，是世界上最大的教堂，也是世界五大教堂之首。占地23,000平方米，可容纳超过六万人，教堂中央是直径42米的穹窿，顶高约138米。拉斐尔、米开朗基罗等文艺复兴时期的建筑雕塑大师曾先后作为总监参与圣彼得大教堂的设计（教堂的穹顶就是米开设计的~），教堂里还保留有米开、贝尼尼等人的雕塑作品。历史上第一位教皇圣彼得以及历任教宗大都安葬于此，是罗马市内的四座特级圣殿（Basilicamajor）之一（另外三座是拉特朗大殿、圣保罗教堂和圣母大殿），是天主教会的重要象征。先来一个教堂全景~这座教堂的建造过程是个有趣的故事。现在的圣彼得大教堂是文艺复兴时期建造的，历时120年，前后换了几任总设计师，每个人都根据自己的想法对它的形制做了不同程度的改造。在教堂变化的过程中，体现了人文主义和教会精神的激烈交锋。教堂最初由拉斐尔的好基友布拉曼特主持设计。布拉曼特受了万神庙的启发，设计了中央顶着穹顶的希腊十字平面。拉斐尔接手后，改建了后殿和耳厅，教会平面就改成了拉丁十字的巴西利卡式。希腊十字四臂等长，体现出一种均等感，而拉丁十字则更多强调主次秩序，更能体现上帝的神圣地位，被西欧的天主教堂所广泛采用。后来随着设计师的更迭，教堂平面就这么长长短短短短长长的“伸缩”了好几次，最终在最后一任的玛丹纳手里，还是拉丁十字胜出了，也有了现在呈现给我们的圣彼得大教堂。但在对教堂形制的争夺中，我们也看到了文艺复兴时期的巨匠们对人性与平等的强烈主张。首先，进门右手边就是教堂的三大镇馆之宝之一——米开朗基罗《圣殇》。这个雕塑完成于1499年，完成的时候米开仅仅25岁。由于雕的太秀了，大家不相信这居然是一个年仅25岁还名不见经传的毛头小子的作品，米开一怒之下在偷偷圣母的绶带上刻下了：“来自佛罗伦萨的米开朗基罗作品”。这也是唯一一件有米开“签名”的作品。雕塑采用三角形构图，这种形式被后来的艺术家纷纷效仿。不同于“前辈”们的做法，米开并没有着重描画耶稣身上的伤痕，也没有突出圣母悲痛的神情，整个雕塑散发出一种隽永的哀婉。雕塑无言，但凝练在其中那永恒的悲与美，我深切地感受到了。这座雕塑1972年被一个自称基督转世的精神病破坏过，圣母左臂被击断，鼻子和左眼都被损坏。专家花了3年时间才修复好，现在被保护起来，只能远远地隔着玻璃看了想看清楚一点的可以准备个望远镜哦~接下来是第二件镇馆之宝——贝尼尼的青铜华盖。这座华盖位于十字形教堂的中心处，下面是宗座祭坛和第一任教皇圣彼得的墓，前面是永远点燃着99盏长明灯的半圆形栏杆。圣彼得的墓只有现任教皇可以进入，华盖也被拦了起来，只能远远观看。华盖用纯青铜打造（青铜是乌尔班八世命人从万神殿的天花板上刮下来的），高达30米，由4根螺旋形铜柱支撑。铜柱分三截，最下面为螺旋的线条浮雕，中间和上面的一截以橄榄叶和蜜蜂做装饰。蜜蜂是当时的教宗乌尔班八世牧徽上的标志，华盖上垂下来的帷幔上也装饰有蜜蜂图案。帷幔上方的两个小天使分别拿着圣彼得的象征——耶稣传给他的天堂和地狱两把钥匙和象征立法，司法和行政权力的三重冠冕。华盖的四角各有一位守护天使，顶部四条像凤尾一样的铜柱支撑起一个铜球，上面立着十字架，象征上帝保护着一切人类。华盖顶部内侧则雕刻着象征圣灵的鸽子。接下来是镇馆三件套的最后一件——贝尼尼的圣彼得宝座。这件宣称是圣彼得生前传道时候坐过的木头椅子，后来经考证为公元875年法兰克帝国的皇帝查理二世在被教皇加冕时送给教皇约翰八世的。（想也知道要真是圣彼得时期的木椅子那得烂成什么样啊）先不说东西是不是货真价实，就冲贝尼尼的一通再创造，这物件的艺术价值也是难以衡量了。这个“宝座”由两位象征天主教的博士和两位象征东正教的博士共同举起。站在前面戴主教法冠的是天主教的，不戴的是东正教的。椅背上两个天使照旧拿着钥匙和三重冠冕，寓意圣彼得至高无上的权力。椅子后方是云朵和密密麻麻的小天使，围绕着中间彩色玻璃构成的太阳，太阳中心是象征圣灵的白鸽。外面的光线透过彩色玻璃照进来，金光熠熠，浮动生辉，好像白鸽身上真的发出圣光一样。讲坛前面的镀金浮雕《报喜图》在华盖四角分别有四尊圣徒雕像，分别由四位巴洛克时期的雕塑大师完成。其中《圣朗基努斯》是贝尼尼的作品。（可惜我没照）此外还有君士坦丁的母亲《圣海伦娜》及圣彼得的弟弟《圣安德鲁》（这哥俩都是耶稣的十二门徒之一，也都是被钉死的。不同的是圣彼得是倒十字架，圣安德鲁是X型架）的雕像。下面这尊叫《圣维多妮卡》，是雕塑家弗朗西斯科·莫奇的作品。这位小姐姐在耶稣行刑的路上给耶稣递了一方汗巾擦汗，耶稣的脸就印在了汗巾上。仔细看雕塑的汗巾，上面真的有一张脸华盖右侧是圣彼得的青铜像，游客都去排队摸他的脚，据说这样可以得到圣人的祝福。原来歪果仁也讲究这个，可怜的圣彼得，脚都被摸平了贝尼尼晚年的作品——亚历山大七世教宗墓。陵墓上方亚历山大七世跪在石棺上作祈祷状，石棺旁围绕着四位女神，分别代表仁慈、正义、真理、智慧。左侧怀抱儿童的是“仁慈”，右侧脚踩地球的是“真理”（据说她踩的部分是英国），后面的是正义和智慧。最令人惊艳的是红色大理石雕成的布幔下方探出一具带翅膀的骷髅，据说象征着死亡之神，它似乎正努力挣脱布幔要出来。骷髅高举手中的沙漏，暗示谁都无法逃脱时间的流逝，必须面对死亡。下面这座教皇庇护八世的墓雕也是贝尼尼的作品。墓主人就是之前提到过的在位2年就被毒死的倒霉教皇。米开设计的穹顶~好像有圣光洒落下来逛完教堂就可以爬穹顶啦！穹顶的入口就在刚才从西斯廷出来的小路上，入口有一些卖纪念品的，往里走就是检票的地方啦~通向穹顶的路共有两段，第一段是围绕着教堂爬，爬到教堂的屋顶，经过一小段室外的空地，再从另一个入口爬到穹顶上。教堂整体不高，爬起来也不是很累~而且就像百花教堂一样，中间有一段可以走到教堂的里面去，从上而下俯瞰整个教堂，从另一个角度感受教堂恢宏的气势。教堂墙壁上的马赛克小天使~俯瞰教堂内景，又是另一种神圣感，好像离天国更近了点~（哪里怪怪的）离开教堂进到另一个建筑后，空间一下就变得狭小了很多，盘旋向上的阶梯也越来越窄，到最后一段几乎不得不借助这根绳子往上爬了。 爬到顶部，终于豁然开朗了~这个经典画面必须好好照下来！从穹顶望下去，整个梵蒂冈尽收眼底。其中最耀眼的景观就是贝尼尼设计的圣彼得广场。广场由284根石柱组成的大型柱廊环绕，象征着圣母慈爱的臂弯，柱廊顶端是140位殉道者雕像。前面协和大道的尽头还可以看到台伯河。转到后面看看，可以看到梵蒂冈的办公大楼，前面草坪上的图案很精致呀~吹吹风，落落汗，我们就踏上回程的路啦。依旧要从这里下去，看着都有点晕教堂部分台阶的空间相对宽阔一点。镶在墙上的这些看上去也是一些神职人员的墓。这样的墓有不少，随着阶梯绵延向下。来到门口，看到了值守的瑞士士兵~瑞士佣兵以骁勇善战和忠心护主享誉全欧，在各国相当受欢迎。他们与教廷之间的缘分也很深，曾经多次舍身保护过教皇，教皇也钦点教廷禁卫军必须由瑞士人担任（当然也必须信天主教）。后来几经时代变换、权力更迭，彼此之间的信任依旧牢不可破。据说他们身上这身衣服还是米开设计的在绘画馆没有看到的《圣杰罗姆》，居然在广场上看见了但是上面的字一个都看不懂，好气哦气的我也差点做出画里的同款表情广场中间有一座方尖碑，据说是公元40年从埃及运来的。埃及的方尖碑象征对太阳的崇拜。贝尼尼把它挪到了广场中间，还非常狗腿的在上面加了十字架和教皇家族的徽章。逛完梵蒂冈，大概下午3点多，我们的肚子也有点咕咕叫了出门看到了爱丽丝披萨~之前很多攻略都写过这家便宜大碗还好吃，今天终于见到本尊了，我们怎能放过~立马饿狼扑食一般跑了进去这家披萨店的披萨是事先切好，称重计费的，我们两个人买了三种不同的口味，吃的很饱，味道也不错~但有个小缺点，店里是没有座位的，买好以后需要坐在外面的台阶上吃。我们去的时候不是饭点儿，外面人很少。如果是中午去的话可能就要站着吃了吃完以后，时间还早，我们决定去西班牙阶梯附近逛逛~来意大利这么长时间，除了佛罗伦萨的半天，我们几乎没有逛街的时间，很多东西也还没有买。西班牙阶梯这边商店比较密集，吃的也很多。今天行程结束的早，我们决定晚上好好扫扫货，顺道感受一下罗马风物~这里就是大名鼎鼎的西班牙广场啦~它于1725年在法国大使的资助下建成，因为附近的西班牙使馆而得名。广场周围有很多英式咖啡馆，司汤达、巴尔扎克、勃朗宁等文豪和艺术家都曾经在这一带居住过，广场右边还保留有济慈和雪莱的故居。而使这里声名大振的，还是电影《罗马假日》里赫本在广场上吃冰淇淋的一幕。怪不得有人说西班牙台阶是“意大利人设计，法国人出资，英国人徘徊，美国人占领”了广场尽头的是蒙太圣三一教堂，也是西班牙广场的地标性建筑。广场正面这座造型有点呆萌的“破船喷泉”是贝尼尼的父亲彼得·贝尼尼建造的。据说台伯河有一次发大水，小船被推到了这里。喷泉的水很清澈，但不知能不能喝西班牙阶梯附近的POMPI据说是罗马最好吃的提拉米苏店，就在街面上，距离广场大概一百米，走过路过一定不要错过~我们买的草莓提拉米苏有点点甜，但还是好吃到爆炸逛街逛累了，模仿赫本的样子，坐在西班牙阶梯上一边休息一边吃甜品（我们回去之后据说阶梯不让坐了）。一天的疲累仿佛顷刻间就消失了，只有丝丝甜意，伴着罗马清凉的风，沁入心间。这家冰淇淋店离广场有点远，是在商圈的另一边，离西班牙阶梯大概两条街的距离。如果逛到这附近可以品尝一下~意大利的冰淇淋甜度都比较高。我们的经验是尽量选择水果味的，会清爽一点~含奶油多的口味吃到最后就会有点腻。这次我们选择的三个口味是树莓、莲花和芒果。果不其然的，含冰量高的芒果味胜出了逛到傍晚，我和羊羊都收获颇丰~我们的旅店在圣天使堡后面，从西班牙阶梯走回来，大概需要半个小时左右，可以过了桥直接沿着圣天使堡的外围绕过去。但我们走到附近，看到不远处圣天使堡灯火通明，台伯河波光潋滟，好像撒了金粉一样，暮色中俨然一幅天然绘卷，被美景吸引的我们当即决定绕到正面去看看。台伯河的河岸有点黑，我们拎着大包小包走在岸边，还真有点怕怕的尤其是羊羊，夹着购物袋战战兢兢的样子真的好好笑隔着河岸远眺圣彼得大教堂。教堂在灯光的映照下好像自带圣光一样，神圣又遥不可及。走着走着，就来到圣天使桥上了。圣天使堡，又称哈德良陵墓，最初是罗马皇帝哈德良于公元128年设计建造的家族陵园，据说公元509年欧洲黑死病盛行，教皇主持完弥撒后路经此地，突然看到城堡上空出现了一个手执宝剑的天使，从此以后黑死病便销声匿迹了。为了纪念这次神迹，这里改名为圣天使堡。在之后的漫长时光里，圣天使堡先后作为军事要塞、监狱、教皇宫殿存在过，现在是国家博物馆。据说梵蒂冈有密道直通圣天使堡，教皇遇到危险可以通过密道来这里躲避。圣天使堡前横跨台伯河的圣天使桥由贝尼尼设计，桥上有十二尊天使的雕像，每个天使手上都拿着一件耶稣受刑的刑具。这十二尊雕像中靠近圣天使堡的两尊是贝尼尼亲手雕的，现在已被移至SantaAdreadelleFratte教堂保存，桥上的是复制品。圣天使桥给人的感觉很奇妙。神圣之余竟然还夹杂着烟火气。桥上两边坐满了摆摊的，卖什么的都有，恍然觉得好像漫步在东单的天桥上，还下意识的找了找有没有贴膜的当然，除了摆摊的小贩，还有穿着燕尾服拉小提琴、弹竖琴、吹口琴的民间音乐家们，曲段此起彼伏，同声相应，又给台伯河岸这座古桥增添了一丝雅韵，真可谓雅俗共赏了由于横跨台伯河，桥上还有很多海鸥。这些大鸟都不怕人，绕着游客飞来飞去，仿佛自己才是这里的主人海鸥好像特别喜欢这些天使雕像，一会儿踩到他们头上，一会儿停在翅膀上，把自己化作雕像的一部分，可爱极了。看着桥上这些真假天使，心都变得柔软起来了。转了一圈，天色慢慢暗下来，我们一天的行程也要结束了。回去之前，再次留下教堂的匆匆一瞥。Day8 罗马——时代的琥珀Ⅱ在罗马的第三天，依旧阳光明媚。我们的行程已经接近尾声。今天的目标是逛逛罗马市内的一些地标性建筑和比较有名的教堂。首先是第一站——维多利亚圣母堂。在罗马Termini地铁站下车后，沿着导航的方向边走边找。突然我们看到了一座造型非常奇特，令人难以忽视的教堂——天使与殉教者圣母大殿。我曾经在攻略中看到过这里，对它的外立面印象很深。但是由于攻略没有详细说明在哪，我们也就没有把它安排进行程里。没想到就这么偶然间和它不期而遇了。天使与殉教者圣母大殿是罗马的一座天主教次级圣殿，建在古罗马戴克里先皇帝建造的一间公共浴场的冷水浴室内。据说戴克里先大规模镇压基督教，强迫4万名信徒修建了这间浴场，罗马帝国没落后，这里就被废弃了。1563年，晚年的米开朗基罗接受教皇委托进行改建，但教堂还没有建成，米开就在1564年以89岁的高龄去世。接替他的是意大利建筑师LuigiVanvitelli。米开在对浴场进行改造的过程中，保留了浴场古迹的外观。教堂的天井高达91米，是当时建筑上的极限。教堂略显粗粝的外立面。名称的标牌上赫然写着BASILICA的字样。BASILICA这个词来源于希腊语，原意是“王者之厅”，是古罗马的一种公共建筑形式，主要特点是长方形的平面布局。后来这个形制被教会广泛沿用来建造教堂，并在它的基础上发展出了平面呈拉丁十字形的“巴西利卡式”和平面呈希腊十字形的“集中式”等类型。西欧的天主教教堂多采用“巴西利卡式”，东欧的东正教多采用“集中式”。我们这次看到的教堂，除了威尼斯的圣马可教堂采用集中式外，绝大部分都是巴西利卡式的，这里也不例外。再后来，BASILICA这个词就被罗马天主教用于标记有特殊地位的大教堂。如果走过路过，看到教堂名称上附有BASILICA这个字样，可以进去看一看，打个卡，这些教堂绝大多数的观赏性都是很强的。当然，在这个遍地古迹、文物就像挥泪大甩卖一样扎堆出现的罗马，可能BASILICA比菜市场都多……教堂的两扇门由波兰裔雕刻家IgorMitoraj设计。下面这扇表现了圣母领报的画面。不似其他精雕细琢的教堂大门，这两扇大量的留白，简单的浮雕装饰在不加修饰的铜门上，好像一幅蒙尘的古画，又似遥远的传说，随着时代的推移，慢慢模糊了真容。开着的这扇表现的是被十字架嵌入身体的耶稣和殉道者。这些残缺的肢体好像深陷在青铜的死水不得出，又像下一秒就要摆脱铜门的桎梏，来到现世一样。青铜斑驳的花纹衬着古朴的雕像，还真透出一股苍茫的悲壮。因为是浴场改造的建筑，这个教堂的墙壁上高窗开的比较少，内部光线比较昏暗。但米开设计了一个玻璃穹顶，用以强化教堂的采光。所以白天来看教堂非常空旷敞亮，阳光透过彩色玻璃还会在墙壁上投射出漂亮的彩色光晕，给教堂又增添了一抹奇幻瑰丽的灵动色彩。教堂地面上有一个大日晷，远处延伸出去的青铜条是罗马标准时间子午线。这条子午线不是格林威治的本初子午线（虽然罗马当时把这条线也设定成本初子午线，但没有得到国际公认）青铜条两侧有各种刻度和说明，阳光在一年的不同时间投射到青铜条的不同刻度上。这条子午线体现了科学和信仰的结合。（但我一个字都看不懂）教堂里有扇门通向伽利略纪念庭院，庭院里有中科院捐赠的由李政道设计的6米伽利略铜像。我们绕了一圈，没有找到门，只好悻悻而返。和其他的教堂比起来，这座教堂给人的感受很特别。如果说大部分天主教教堂给人一种和谐统一的安定感，那么这座教堂的元素显然更加复杂。有传统的祭坛画、雕塑，也有象征科学的日晷、天平、伽利略像，还有一些看起来很现代的雕塑，和教堂庄严肃穆的古典美形成了强烈反差。还有一些看上去令人不安的雕塑，在昏暗的光线下更增添了惊悚诡异的感觉。离开了凉风阵阵的天使与殉教者圣母大殿，我们的行程终于步上了正轨。沿街走10分钟左右，十字路口的一角就是我们的行程第一站——维多利亚圣母堂啦。比起其他更有名的教堂，这里不论从名气还是外观上都有点不起眼。但教堂却藏有贝尼尼的一件惊世之作（没错，当时确实是惊世了）——雕塑《圣特蕾莎的沉迷》。雕塑在教堂最里面的小堂里。罗马的教会很会做生意，教堂里很多知名雕塑和画作都可以投币开灯，价格在0.5欧到2欧不等。当然，如果足够有耐心，也可以蹭别人的灯看，反正我们去了这么多教堂，大部分都是白嫖的完成这件雕塑的时候，贝尼尼已经将近50岁了，经历了艺术生涯最大的挫败，这时正是他人生的低谷期。费尽心血设计的圣彼得大教堂塔楼被拆除，他的名气一蹶不振。就在这时，枢机费德里克·科尔纳罗赞助他在维多利亚圣母堂的家族礼拜堂里为圣特雷莎创作一座雕像。贝尼尼不负所托，完成了在当时可以称作惊世骇俗的作品，这座雕塑也成了他艺术生涯的又一个转折点。圣特雷莎是16世纪时西班牙的一个修女。她年少时患有癫痫，每次发病都能看到幻觉，入了教会后把自己的这些幻象记录下来形成了自传。该书以语言直接、描写大胆颇受17世纪的天主教徒们青睐，一度作为畅销书红了很久。她描述一次发病后看到天使的场景：“这支箭已刺穿了我的心，当他把箭抽出时，我感到无限的痛苦和甜蜜，我想把这种痛苦永远地继续下去……”写到这大家可能就理解为什么她的书畅销了贝尼尼正是根据书中的这一描写创作了这座雕塑。他是怎么表现的呢？在天堂金光的照耀下，圣特雷莎半卧在云端，她两眼半合，嘴唇微张，呈现出一种夹杂着痛苦和欢愉的沉醉表情，厚重的衣料如波浪般翻卷着。他面前的小天使带着顽皮又狡黠的笑容，正要将刚刚拔出的金箭再一次刺入特蕾莎的身体。压抑与渴求、禁欲和放纵的强烈冲突在这座雕塑中显露无余。厚重的修女袍下包裹的是一位现世女性的爱与欲。（我写不下去了……ORZ）这披着宗教艺术外衣赤裸裸宣扬人文主义精神的作品在当时平地一声雷般的炸开了。虽然其大胆的风格为教会所不容，但这件作品无疑给贝尼尼的事业带来了第二春。天才总是不会被埋没的。贝尼尼的雕塑最令人惊叹的是吹弹可破的肌肤和衣料反重力的漂浮感，给人一种奢艳但不媚俗的现世之美。默默围观的吃瓜群众们这间小堂的雕塑也有点厉害。圣母头上的一圈灯泡亮了罗马市内的教堂离得都不远，规划好路线的话都可以步行到达~我们这一天不停地在罗马的大街小巷中穿梭。罗马的夏天和北京差不多，尤其是中午，晒成狗不说，还哗哗的冒汗。我和羊羊见到小超市就要进去买水。意大利有一种瓶装的水果茶很好喝，很多种口味，解渴又有淡淡的甜味。这种饮料我们在俄罗斯也见到过，但忘记拍照了希望下次有机会还能喝到它。罗马大街上的橘子树~口干舌燥的我俩不禁咽了咽口水……走了大概十分钟，我们来到一条绿树荫荫的小径。路口这座很有趣的雕像叫蜜蜂喷泉，是贝尼尼的作品。一个大贝壳下面伏着三只小蜜蜂，蜜蜂是乌尔班八世所在的巴贝里尼家族的家徽。这座喷泉最初的用途是为了饮马，水池设计的很低。仔细看这三只小蜜蜂，长得有点猥琐是怎么回事……再往前走，隐匿在居民楼和树影中的仍旧是座看起来不太起眼的教堂——圣母无玷始胎教堂。这是教宗乌尔班八世修建的。建成后，把4000多具嘉布遣会修士的遗骨都转移并安置到了教堂的藏骨堂里，这座教堂也以此闻名。沿着右侧的楼梯走到二层，有一个小门是藏骨堂的入口，再沿着台阶向上就是教堂的主体部分啦。藏骨堂和教堂博物馆是连在一起的，票也是联票。先参观博物馆，最后是藏骨堂。进入不让拍照，工作人员会紧盯着你。感觉整间博物馆除了我俩全是工作人员教堂博物馆比较小，有几间展厅，主要展出一些圣器和艺术品。其中有卡拉瓦乔《圣弗朗西斯的忏悔》。沿着展厅一直走，觉得空调越来越凉，阴气越来越重，到了尽头一个小门进去就是藏骨堂了。由于里面不让拍照，我们进去的时间也比较短，印象不是很深了。所谓藏骨堂，其实是在一条不到100m的通道里挖的四五个半圆形门洞一样的隔间，每个隔间都用修士的遗骨装饰成各种图样。里面有整具遗体摆成的圣徒、死神等形象，也有用骨头拼成的祭坛画、装饰图案，甚至连吊灯、墓穴、圣器都是骨头拼成的。最恐怖的是，这些人骨装饰大多都是摆在门洞里的，门洞外有围栏，和参观的过道有一点距离。但吊灯是在走廊上的，而且位置很低，最下方的灯坠子就僵僵悬在我们头顶不远处，这要是高一点的男生经过，可能就会撞到骨头碎片了更更恐怖的是，我观察了一下，有好几个吊灯的灯坠子都木有了，只剩下一条连接的细线孤零零地垂在那里……不知是骨头太脆弱，会自己掉下来还是真的有人把它给撞掉了羊羊在刚进去的时候还一副满不在乎的样子说好像也没那么可怕，但逛到倒数第二个门洞时就已经拉着我催我赶紧出去了，前后相隔也就几十米不过确实有一点可怕。藏骨堂里没有开空调，但有一种天然的阴冷潮窒的感觉，再加上还一直小声放着圣歌，说不出来的诡异。我们飞快地扫完了剩下的部分就匆匆出来了。出来以后感觉终于活过来了羊羊好像吓得不轻，我们在楼上的教堂坐了一会儿，她急忙拿出两张粉红毛爷爷拜了半天，还分给我一张借了人家的宝地，也不知是该拜圣母还是拜毛爷爷沿着教堂小路走出来，就到了巴贝里尼广场。广场不大，以附近的巴贝里尼宫而得名。其中最显著的标志就是矗立在广场中央的特里同喷泉（又称海神喷泉）。依旧是乌尔班八世出资，贝尼尼出品。（八世真的是贝尼尼铁粉啊）海神特里同是海王波塞冬和海后安菲屈蒂的儿子，是希腊神话中的海之信使。他的形象上半身是人，下半身有鱼尾。特里同继承了海王的三叉戟，同时拥有可以招来海浪的海螺。在这座雕塑中，贝尼尼把他刻画成了一位肌肉发达的青年，拥有四条海豚尾翼。他的下方还有四只海豚支撑，海豚尾巴的位置有教皇头饰、十字交叉的钥匙和巴贝里尼家族的蜜蜂纹章。在这里不禁发出一条灵魂拷问：海豚有鳞片吗西方人是不是对海豚有什么误解……在我看来，与其说是海豚，不如说它更像东方文化里的水龙……烈日下与海神激情合影强大的海神啊，请赐予我清凉！！我手里拿着的就是很好喝的水果茶～推荐水蜜桃口味广场不远处的一个拐角是巴洛克建筑大师博罗米尼设计的四泉圣嘉禄教堂。这是博罗米尼生前的最后一件作品。甚至到他死时，教堂的外观都没有全部完成。博罗米尼是贝尼尼的死对头，两个人就像硬币的正反面，在性格、设计风格等方面都非常对立。但不能否认的是，两人的艺术成就也在这样的竞争中共同达到了更高的层次。两人都是天才建筑师，但互相不认同，博罗米尼甚至对贝尼尼恨之入骨（据说圣彼得教堂的青铜华盖设计图还是他帮贝尼尼画的，但贝尼尼却把功劳独吞了）。不同于贝尼尼的艺术天赋，博罗米尼在建筑设计中更加善于运用力学和透视等科学方法。也由此，博罗米尼发现了贝尼尼在圣彼得教堂塔楼设计中的漏洞，最终导致塔楼被拆除、贝尼尼的艺术生涯跌入谷底。后来在贝尼尼凭借“圣特蕾莎的沉迷”翻身后，博罗米尼却因备受打击得了抑郁症，最终焚稿自杀。大概在博罗米尼心中，一生都解不开“既生瑜，何生亮”的死结吧。两个人明明都是建筑天才，风格也各有特色，为什么最后非要落得个你死我活的下场呢教堂坐落于一个小十字街的一角。在街口的四个方向，分别有四座小喷泉，分别是象征佛罗伦萨阿诺河的河神与狮子、象征罗马台伯河的河神与母狼、象征力量的女神朱诺和象征贞洁的女神狄安娜。教堂名字中的“四泉”即由此而来。小十字街车流很多，喷泉的位置也很低，很难完整地照下来。这是一间很小的教堂，据说总体积只有圣彼得大教堂穹顶上一根大梁那么大。但在这么逼仄的空间里，博罗米尼却把空间透视和视线错觉运用到了极致，极大地扩展了视觉空间。他善于运用曲线及各种几何形状营造空间的深邃感和韵律感，同时还兼顾教堂的功能性。麻雀虽小，五脏俱全，大教堂该有的要素这里一个不少。教堂内部通体纯白，仅以浮雕和少量金色装饰，更增添了神圣空灵感。整座建筑纯洁朴素、玲珑巧绝，堪称巴洛克建筑杰作。顺带一提，博罗米尼的墓就在教堂的地板上。如果有机会路过这里，可以进来瞻仰一下。充斥着各类几何形状的椭圆形穹顶，就像坐标纸上的函数图一样精密美丽。在精心控制的光线下，拱顶似乎悬浮在教堂上空。如果上帝真的是数学家，他一定会爱上这里。它是艺术与几何学的完美融合。在四泉圣嘉禄教堂旁边不到200米的位置，坐落着他的死对头贝尼尼设计的奎里纳圣安德烈教堂。（这俩真是不是冤家不聚头博罗米尼泉下有知大概又要气坏了……）贝尼尼认为这座教堂是他最完美的作品之一，在他的晚年，经常会在这里坐几个小时，欣赏他的得意之作。这座教堂将贝尼尼的设计风格体现的淋漓尽致。红色廊柱、墨绿墙壁、金色穹顶、纯白雕塑，大量鲜艳的色块冲击着视网膜，却又维持着微妙的平衡感，营造出戏剧舞台般眼花缭乱的效果。教堂着色瑰丽、奢华繁复，呈现了宗教美的另一种形式，和博罗米尼的建筑风格形成了鲜明对照。身在其中，甚至让人产生一种莫名的悸动，仿佛神像只是装饰，这里才是天堂。这种对于人、对于美、对于世俗幸福毫无保留的歌颂和赞美不就是巴洛克精神吗？主祭坛上面的圣安德烈雕像是贝尼尼学生AntonioRaggi的作品。主祭坛画表现的是圣安德烈被钉在X型架上的场景。上方的青铜浮雕装饰穷工极巧，结构错落有致。天使们飘扬的衣袂和层叠的身体，是贝尼尼的feel没错了穹顶上的小天使们。数数一共有几层？教堂地板上的马赛克图样。门口的两个天使衣袂翩飞，好像下一秒就要凌空而起一样从教堂出来，在去特莱维喷泉的路上可以经过奎里纳尔宫。这里原本是教皇的宫殿，1871年罗马并入意大利王国后就改为了王宫，现在是意大利总统府。不知是不是因为这里是政府机构，人非常少，我俩一度还以为走错路了门口广场上这座方尖碑据说从奥古斯都的陵墓搬过来的，配有一对一模一样的双子星雕塑，从正面看特别有趣，好像雕塑在照镜子一样再往前走一点点，在一个三岔路的交界处，就是罗马的著名景点——特莱维喷泉啦。特莱维喷泉，又称少女喷泉，是15世纪修建的阿格利帕水道的水源所在地。传说是一位少女向罗马军队指示了泉眼的位置，由此得名。喷泉还有一个更广为人知的名字：许愿池。传说背对着许愿池用右手从左肩方向往池中投下硬币，有朝一日就可以重返罗马。那我和羊羊自然也不能免俗，一人投了一枚希望我们以后还有机会再次回到这座美丽的城市喷泉以波里公爵府的墙面为背景，喷泉的中心是海神尼普顿（就是希腊神话中的波塞冬），左右两位女神分别代表丰裕和健康，下方是两个人鱼形态的青年牵引着骏马，左边的桀骜不驯，右边的温顺随和，分别象征平静与汹涌的河流。背景墙上方四位女神各持不同的神器，象征着四季。临近中午，烈日炎炎，这里被里三层外三层围得水泄不通，站在台阶上连喷泉的水池都照不到我和羊羊费了好大劲挤进去，扔了两枚硬币就赶紧溜了从喷泉离开，已经11点多了。日头正足，我和羊羊快被晒死了，急忙在附近找了家冰淇淋店补充能量。我俩越来越会选口味了，这次的冰淇淋敲好吃，尤其是蓝莓味的~在去教堂的路上，路过了哈德良神庙遗址。现在只剩下几根科林斯柱还有一面墙了。它的周围被改造成了办公楼，据说现在是意大利商会和股票交易所。难以想象在里面叫价是什么感觉遗址那面墙的下方还有一条干涸的水道，看上去也很古老了。哈德良神庙对面这间看上去平平无奇的教堂是圣依纳爵堂。这间教堂是为天主教耶稣会的创始人依纳爵建立的。典型的巴洛克风格教堂，外观质朴无华。但大家走过路过千万不要错过！因为里面！有！惊！喜！！ 这是一间不大的教堂，但内部装潢极为华丽，金碧辉煌。典雅的彩色大理石装饰、华美的科林斯壁柱、奢华的镀金祭坛、栩栩如生的雕像，简直壕无人性！尤其是天顶画，五彩斑斓，目眩神迷。我看了半天，都不知道这个教堂的天顶本身是什么样子的！条件不够，画画来凑，这间教堂简直就是对画家一曲无上的赞歌啊！教堂的天顶。作者是耶稣会教友安德里亚·波佐。画面描绘的是圣伊纳爵在天国的场景，四大洲环绕在旁。波佐采用了一种叫做“Quadratura”的幻觉绘画技术，营造出裸眼3D的视觉效果。画中的柱子就像教堂本身的柱子延伸上去直通天国一样。仰头看上去，真真假假，竟分不清哪里是建筑本身哪里是画出来的！跪了！！极其华丽的主祭坛。大量的壁画与镀金装饰，甚至很多都是画上去的镀金装饰，傻傻分不清楚。我已经不知该怎么形容它了！巴洛克本克了有木有！！教堂的穹顶居然也是画！出！来！的！自带反光！超立体！在合适的角度就像真的一样！再一次跪了！只是不知为什么这个穹顶画的很暗，和旁边的天顶画风格完全不同，乍一看好像是教堂顶端有一个黑洞一样。是没上色吗？礼拜堂的浮雕，里面的人好像要走出来了一样。极其华丽的墓雕。这精致程度丝毫不逊于圣彼得大教堂里那几座。教堂中间还摆着一面倾斜的大镜子，便于游客更细致地观察天顶画。可惜镜面不太干净的亚子，到处都是被人摸出来的手印台子上摆放的模型，敲精致！好想拥有它！逛完教堂，已经是中午了。我俩又饿又累，就找了附近的一家餐厅吃饭休息。意大利人好像天再热都会选择外面的座位，这间餐厅外面都快坐满了，但屋里好像只有我俩餐厅的布置很温馨，各种真假花果摆在桌子上，有种田园农场的感觉。在意大利呆了这么多天，我俩已经对意呆的食物没什么期待了随便点了个披萨和一份面填报肚子，休息了一会儿就踏上了接下来的行程。万神殿旁边的小广场上，有一只小象驮着方尖碑的雕塑，是贝尼尼的设计。雕塑后边这间小教堂是神庙遗址圣母堂。别看它外观这么不起眼，它可是罗马城内唯一一座哥特式教堂，而且还是BASILICA哦！这座教堂直接建造在埃及生育女神伊西斯神殿的遗址上，但罗马人把伊西斯错认成了罗马女神密涅瓦，所以给这座教堂取名为密涅瓦圣母堂。小象驮着的方尖碑也是从埃及运过来的，据说可以追溯到公元前6世纪。这里曾经作为天主教多明我会的总部，1633年伽利略在这里因为支持哥白尼的日心说理论被判为异端，判处终身监禁。虽然教堂的外观不太哥特，但内部却是典型的哥特式建筑风格。这座教堂非常特别的一点是它的拱顶是夜空一样的湛蓝色，上面缀满镀金的繁星。站在里面，就像沐浴在群星璀璨的夜空。而和拱顶相互呼应的，还有教堂淡蓝色的大理石柱，配色温柔淡雅，给人一种静谧祥和的美感。主祭坛下方的石棺里是来自锡耶纳的圣凯瑟琳的无头尸体（不是拿着轮子那个）。她的头被她的乡亲们偷回去葬在家乡锡耶纳的圣多梅尼克教堂里。去世后因为这个原因身首异处还真是……这种狂热的爱真的难以理解……主祭坛一侧是一组墓雕群，风格很统一。主祭坛旁边有一尊米开朗基罗的雕塑——《弥涅耳瓦的基督》。作品本身还是一贯的大师水准，但总觉得哪里不太“米开”——没错，基督腿上那条铜制裤衩依旧是后人给加上去的。这大概是雕塑界最“硬核”的一条裤衩了没想到画也就算了，就连雕塑都没能摆脱被“河蟹”的命运心疼米开一秒…… 主祭坛另一侧的礼拜堂里有僧侣画家安杰利科的《圣母和圣子》，依旧是点灯观看，我们依旧白嫖了一把这幅画看上去像未完成作品，只能看到一些基本的构图和素描关系，但没有上色。安杰利科的墓也在这座教堂，有兴趣的可以找找~此外，还有利比的壁画《天使报喜》、《圣母升天》、《圣托马斯.阿奎那对质异教徒的胜利》、《圣托马斯.阿奎那的生活》等作品，时间充裕的话还是可以好好欣赏一下的。贝尼尼的圣母玛利亚纪念徽章。大理石好像轻薄的牛皮纸一样褶皱着。小小的作品同样能体现出大师深厚的功力。教堂的管风琴。好想听一听从教堂出来，沿着这条满是断壁残垣小路走过去，就是万神殿啦。这里应该也是罗马时期的一处遗迹，只是残破得不成样子，也不知最初的功能是什么了。接下来就到了罗马著名遗迹——万神殿啦！说到万神殿，这是一段很长的故事。它的历史可以追述到公元前27年的一场海战，史称“亚克兴海战”。交战双方分别为屋大维和安东尼。安东尼娶了埃及艳后，抛弃了屋大维的姐姐，屋大维便以安东尼里通外国为由联合自己的好基友兼女婿兼得力战将阿格里帕共同讨伐他。这是一场典型的以少胜多、以弱胜强的战役。为纪念这场胜利，阿格里帕兴建了这座神庙，用以敬谢每位神，故称“万神殿”。但这座建筑在公元80年的一场大火中被毁。公元125年，罗马皇帝哈德良又在原址上对万神殿进行了重建，就是我们现在看到的这座建筑。可能是为了怀古，哈德良还命人在万神殿正面三角门楣上刻上了“卢修斯的儿子、三度执政官玛尔库斯.阿格里帕建造此庙。”后来在公元609年，万神殿被拜占庭皇帝佛卡斯献给了罗马教皇布尼法斯四世，教皇将它赐予所有殉道圣人。这座罗马的异教神庙从此改换门庭，摇身一变成了教堂。中世纪时圣母也被列为殉道圣人，所以万神殿又称“圣母与诸殉道者教堂”。传说在祭坛下斑岩地窖里埋着28车圣人遗骨。万神殿前面广场上立着的这座方尖碑据说又是从埃及搬来的，最初是埃及神庙里一对中的一个，另一个比它要小一点，建造于公元前13世纪。万神殿主体呈正圆形，它的穹顶直径和最高点都是43.3米，是直到1436年圣母百花大教堂落成前最大的穹顶（圣母百花大教堂的穹顶最大直径45.52米）。穹顶中央开了一个直径8.9米的圆洞，是神殿惟一的采光点。整座建筑用混凝土浇灌而成，越靠下的部分使用的混凝土骨料越重，越往上越轻，以确保承重。同时越往上穹顶的厚度越薄，顶部厚度仅1.5米。万神殿是古罗马建筑艺术的结晶，它的建造风格和手法影响了一代又一代建筑师。位于正中的主祭坛。万神殿里有很多名人墓，国家政要的比较多。下面这个墓主人是统一了意大利王国的埃马努埃莱二世（没错又是那个埃马努埃莱）。下面这座墓是埃马努埃莱二世的继任者，国王翁贝托一世和王后玛格丽塔的合葬墓。这位王后就是意大利最有名的“玛格丽特披萨”中的“玛格丽特”。据说有一次王后驾临小店，店主人不知如何招待，看见意大利三色国旗突发灵感，烤了一个土耳其饼，放上三色配料，以王后的名字命名，大获王后欢心，从此披萨就流行起来了。下面这座是拉斐尔和他的未婚妻玛利亚的合葬墓。拉斐尔说来也有意思，他是文艺复兴三杰里唯一不是gay的人但是他似乎走了另一个极端，有点过于迷恋女色了。据说他一生有十几个情人，最后也是因为这个而死的她最喜爱的情妇是一位面包师的女儿，名叫玛格丽塔·卢蒂。有一种说法是他在一次和玛格丽塔激烈的为爱鼓掌之后高烧不止，但医生以为他只是得了风寒，就给他放了血。结果最后导致病情雪上加霜，终于无可挽回，在他高烧后的15天溘然长逝，那天还是他的生日。这种死法也真的是……只能说求仁得仁吧……据说他的情人玛格丽塔在他死后4个月也随他而去了，也有说去做了修女。两个人的爱情也很让人唏嘘了。拉斐尔生前颇受教皇喜爱，教皇利奥十世赐给他一顶红衣主教的帽子，还把红衣主教毕比印纳的侄女玛利亚许配给他。但拉斐尔显然不喜欢玛利亚，一直拖着这门亲事，订婚以后迟迟不结婚，直到他去世，把玛利亚活活拖成了望门寡。死后两个人合葬在一起。没想到拉斐尔花归花，在婚姻这事上倒是一点都不含糊拉斐尔墓上的《岩间圣母》是他的学生洛蒂的作品，半身像则由意大利雕塑家法布里斯完成。拉斐尔的石棺是教皇格里高利十四世赠予他的。在他的墓碑上刻着这样一句话：“拉斐尔长眠在此。活着，大自然深恐被你征服；逝去，又怕随你而去。”万神殿礼拜堂中栩栩如生的小天使雕像。逛完万神殿，我们的下一个目的地是圣王路易堂。这里在装修，教堂四周都搭上了脚手架。我们围着教堂找了一圈才找到大门，结果门口贴了张通知，下午三点才开门我们差不多1点45到达的这里，寻思了一下还有一个多小时，不如先去附近的纳沃纳广场转转。下午两点多是一天最热的时间，我俩走得快要虚脱了，路上经过个小教堂火速躲进去休息一下。教堂不太起眼，连外观都忘了照了回去查了一下，应该是纳沃纳广场附近的和平圣玛利亚教堂。典型的巴洛克小教堂，里面人很少，很安静。在意大利这几天，我们发现了一件很神奇的事：外面再热的天气，到了教堂里面也很清凉。但我们仔细看了一下，好像又没有看到教堂里装空调，不知是不是建筑结构的原因。总之绝对的休息乘凉好去处！我们在教堂里坐了会儿，喝了点水，发了会儿呆，正准备往出走，突然对面走来了一个熟悉的面孔。羊羊先认出了他，拉着我说这不是飞机上的小哥哥么！我一看，还真是！人生何处不相逢啊！小哥哥也认出了我俩，萍水相逢，没想到还能再次遇到。我想这就是旅行的魅力吧，在路上总能遇见惊喜，有时是美丽的景色，有时是有趣的人。在教堂门口和小哥哥道别以后，我们来到了纳沃纳广场。广场原本是罗马帝国皇帝图密善的竞技场，整体呈规则的长椭圆形，椭圆的两头和正中央分别有一座喷泉：海神喷泉、四河喷泉和摩尔喷泉，广场的一侧就是博罗米尼设计的圣阿涅塞教堂。这里虽然不大，但它被称作罗马最漂亮的巴洛克广场。广场上最著名的是贝尼尼设计的“四河喷泉”，被认为是贝尼尼的巅峰之作。贝尼尼用四座人体雕像象征四条河流，分别是代表亚洲的恒河，代表非洲的尼罗河，代表美洲的拉普拉塔河和代表欧洲的多瑙河。雕像与方尖碑的衔接处有象征教皇权力的盾形徽章，徽章上饰有教皇的三重冠和两把钥匙。方尖碑顶端停着代表圣灵的鸽子口衔橄榄枝，象征世界和平。这两位左边的是代表亚洲的恒河，右边的是代表非洲的尼罗河。恒河河神手持船桨悠闲而坐表示水流平缓，尼罗河河神被布蒙住了头，表示无人知晓河流源头在何方，充满神秘感。下面的两位左边是代表美洲的拉普拉塔河，右边是代表欧洲的多瑙河。西班牙文普拉塔是白银的意思，拉普拉塔河河神旁一堆硬币表示富裕的美洲在为欧洲提供财富，而河神前面的蛇隐喻罪恶，寓意担心财富被窃。多瑙河河神张开双臂迎接象征教皇权力的盾形徽章，这个不用解释了。四河喷泉旁边的圣阿涅塞教堂（又称圣埃格尼斯教堂）是贝尼尼的死对头博罗米尼的作品，凹型的外立面非常独特。教堂是为公元3世纪戴克里先时期的殉道少女埃格尼斯建造的，她向耶稣发誓终生不嫁，被她的追求者举报，被处以死刑。据说原本是打算烧死她的，但火却烧不到她身上，反而将刽子手烧死了。但她最终还是被绞死，死时还不到13岁，殉道地点就在这里。教堂我们没有进去，如果时间充裕可以进去看看，里面的穹顶非常漂亮。这座看起来有点虐待动物的喷泉是海神喷泉。中间的是海王波塞冬大战章鱼，周围是海仙女涅瑞伊得斯和丘比特大战海中的各种小动物……这些小动物各种扭曲，很不开心的亚子它可能是这么多天来我们看到的最不和谐的雕塑了广场另一边还有一座摩尔喷泉，喷泉中间大战海豚的摩尔人是贝尼尼设计的。这里是复制品，原作收藏在博尔盖塞博物馆。我们没有逛到那边，就没有拍虐怪二人（神）组我仿佛听到下面那只鸟的呼声：啊——脖子脖子——脖子要断啦——纳沃纳广场旁边还有一个小教堂，我们离开的时候顺带着去逛了一下。据说这里曾是神圣罗马帝国在罗马的国家教堂，现在是德国的国家教堂以及罗马说德语者的招待所。教堂虽然小，但装饰的很华丽，尤其是主祭坛，很精致的美。旁边的礼拜堂里还有一座山寨的圣殇门上贴的这些有点像飞天造型的塑料装饰品和教堂氛围不太协调，不知有什么用意我们进去的时候教堂里只有我们两个人，很安静。进去没多久教堂就开始放管风琴乐，还挺好听，一直到我们出来，才发现门口的桌子上坐着一个穿T恤的小姐姐，冲我们很友好地笑着，不知是工作人员还是志愿者。我们大胆猜想，刚才的音乐是专门放给我们的吗她是要向我们布教吗从纳沃纳广场出来已经三点多了，我们再次来到圣王路易堂。教堂果然开门了，里面人还不少圣王路易堂以法国国王路易九世冠名，是法国在罗马的国家教堂。照例来一发证件照~不愧是国家教堂，鎏金装饰晃瞎眼，就是这么壕！当然我们来这主要也不是来看壕的这座教堂最有名的当属礼拜堂里卡拉瓦乔的三幅旷世杰作——《圣马太蒙召》、《圣马太与天使》及《圣马太殉教》。当然，按照意大利人的传统，这间礼拜堂照例不开灯，需要投币点灯。当然，按照我们的传统，又白嫖了一次没办法，开灯围观的人太多了嘛~首先是这幅——《圣马太蒙召》。讲的是耶稣收圣马太做门徒的场景。圣马太原名叫利未，是个税吏。画面描绘了一群人正在赌博，耶稣推门而入，手指圣马太，仿佛在说：“你，跟我来。”一束光随着耶稣手指的方向射进昏暗的屋子里。圣马太一脸懵b地指着自己，怀疑的目光好像在询问：“我？”耶稣身前的大徒弟圣彼得也指着他，好像在说：“是他吗？”一贯的戏剧性，一贯的烟火气。嗯，还是内味儿中间这幅《圣马太与天使》，天使降临，圣马太光脚半跪在凳子上匆匆记录下天使的启迪，神情还透着一丝紧张，好像有点跟不上的感觉。圣人庄严中带着一丝俏皮，好像邻居家的老爷爷，很亲切。右边这幅《圣马太殉教》同样是很戏剧性的场面。画面的中心是半裸的杀手，倒在地上的圣马太费力地把手向上伸，去够天使递给他的棕榈叶，可惜被持剑的杀手抓住了手腕，好像下一秒他的剑就要刺向圣马太的胸口一样。周围的人有吃瓜的，有逃跑的，场面乱作一团，就好像街巷中随时会发生的一场闹剧一样。注意到躲在最远处吃瓜的半张脸了吗？那是卡拉瓦乔自己教堂的管风琴~不知会不会有人上去弹呢好想看一次现场演奏！逛完圣王路易堂，其实我们原定的行程已经结束了。但是由于今天实在是太效率了，从圣王路易堂出来才3点多，我们就决定再多去一个地方，去看看原定要在明天逛的一座教堂。这座教堂离今天的路线有点远，我们本来计划坐公交车去，结果Google上写12分钟一趟的公交车硬是等了45分钟还没来，只好走过去了结果走了才不到40分钟就到了，比等车的时间都短，而且最绝的是，在我们走路的40分钟里，居然一辆公交车都没见到再也不相信意大利的公交系统了！我们的最后一站就是这里啦——罗马圣母大殿。这座教堂是罗马市内的四座特级圣殿之一（另外三座是圣彼得大教堂、拉特朗大殿和圣保罗教堂），是欧洲第一座用圣母名字命名的教堂，地位仅次于的圣彼得大教堂。教堂始建于公元4世纪，后来历经多次改建，包含的艺术风格也比较多样。但总体来看，还是一座比较典型的罗曼式建筑。相传在公元4世纪，圣母向教皇利伯略托梦，让他在下雪的地方建教堂。当时正值盛夏，可8月5日的清晨果然下起大雪，教皇顿感圣母神明，于是在此建教堂敬献圣母，取名圣母玛利亚大教堂，也称圣母白雪大教堂。为了纪念这一圣迹，教堂在每年8月5日做弥撒时会从屋顶洒下白色玫瑰花瓣。绕到后面，可以看到教堂的正门和钟楼。钟楼高达75米，始建于13世纪，在一次地震中被毁，1378年重建，是当时罗马城最高的钟楼，16世纪又加上了金字塔形尖顶。每晚9时钟楼里的5口钟会同时敲响，提醒人们祷告。这座教堂入内需要安检。来意大利这么久，逛了这么多教堂，进门需要安检的一只手都能数过来了，可见它的地位是多么不一般！来一发教堂内景~这里不愧被称作圣母大殿，大而空旷，庄严古朴，很有历史厚重感。如果说圣彼得教堂是星光璀璨的文艺复兴艺术宝库，那这里就可以称作凝练丰富的中世纪艺术殿堂。从古希腊古罗马时期的爱奥尼柱，到巴洛克风格的礼拜堂，仿佛囊括了整个西欧宗教美术的发展史。尤其是中世纪的马赛克拼贴画，极具观赏性和艺术价值，是教堂最独特、最具魅力的一点了。教堂奢华的鎏金天顶。装饰这座教堂的黄金由15世纪哈布斯堡王朝（就是现在的西班牙）国王菲力四世捐赠。现在教堂的墙上还有一尊菲力四世的雕像，以表彰他对教堂的捐助。教堂的华盖。华盖底下是伯利恒地下室，里面安放着银制圣婴摇篮和5块包金的马槽碎片，据说是耶稣诞生的马槽碎片。地下室里还安葬着圣徒杰罗姆和教皇庇护五世。有人说可以下到地下室参观，但我们去的那天通向地下室的门是关着的，也没有人进去，我们就没敢贸然推门下去。没能一睹圣物的风采有点可惜。教堂的两座穹顶之一。据说穹顶是米开设计的。从这个角度看上去有点暗，看不真切。后殿拱顶上这幅《圣母加冕》是公元13世纪保存下来的马赛克画，是罗马中世纪镶嵌艺术中最好的作品。墙壁上这些马赛克镶嵌画制作于公元5世纪，极为珍贵。由于年代过于久远，有一些马赛克画被损毁了，损毁的部分在16世纪被一些图画代替。贝尼尼的雕塑《白雪圣母塑像》。他的陵墓在这座教堂地面的一个台阶上，只有几行字，很难找，我们看了半天也没有找到大殿的两侧各有一排忏悔室。我们观察了一下，好像一侧是专供信徒忏悔的，另一侧是神职人员专用。信徒那排门庭冷落，神职人员的倒是人满为患我在另一侧拍信徒忏悔室时，里面坐了个神父正在看书，我刚按下拍照键，神父就看到我了，还冲我慈祥地笑了一下，我特别不好意思，赶紧跑了逛完圣母大殿，今天的行程超额完成，腿也快折了坐地铁回到圣天使堡，在附近的一家餐厅享受我们在意大利最后的一顿晚餐。意大利人真的很喜欢芝士，而且米饭都好硬啊。来回来去的披萨米饭意面，我们已经吃不出有什么区别了离家这么久，真的好想念火锅烤串大盘鸡啊……而且意大利人真的有点重口味，做的主食都特别的咸，吃面还要就面包的那种咸，吃完还得狂喝水……我佛了……吃饱喝足，天色还早，我们又一次来到圣天使堡。白天的这里更像一个军事棱堡，密不透风，不可侵犯。堡垒上的天使单手执剑，英姿勃发，好像在警告来进犯的人，犯我领土者，必食恶果。圣天使桥在夕阳的照拂下倒显得温柔许多。台伯河水缓缓流淌，天使们静静立在桥上，看天空中海鸥盘旋。远处响起竖琴的声音，伴着徐徐微风，吹进游人的心里。罗马的最后一夜，时间啊你慢点走吧~栩栩如生的天使雕像。仿佛才刚刚从天而降，在桥上短暂地歇歇脚，来不及修整被风吹乱的衣服，下一秒又要凌空而起一样。再一次远眺圣彼得大教堂。天使堡的草坪上矗立着一组雕像，看下边的字好像是锡耶纳的圣凯瑟琳，后面还有她的一些事迹。“快看快看有个怪阿姨在偷拍我们~”“别怕，我们才是这里的主人~姿势嚣张点！”回到旅店，老板小哥哥非常贴心的在我们的床上放了一盘小饼干和红酒，还有一封感谢信，真的很暖了我和羊羊一人一杯，敬我们即将圆满落幕的意大利之旅。Day9 罗马——再见罗马，再见意大利在罗马的最后一天，我们只剩下最后一个行程——波格赛美术馆。这家美术馆只能预约进入，没有预约是不让进的哦~而且2小时一场，到时间会轰人（我们看了一个多小时就出来了，没有被轰）美术馆不大，比较有名的展品也不多，做好功课去的话时间应该还是很充裕的。但馆里现在不让拍照了，每个展厅都有工作人员盯着，我们几乎是在工作人员的全程注视下参观完展厅的那些说没人管可以随便拍拍拍的我们的世界线是不是不一样波格赛美术馆原本是枢机大臣西皮奥内·波格赛的别墅，他是贝尼尼的赞助者，所以馆里收藏了大量贝尼尼的作品。此外，还有卡拉瓦乔、拉斐尔、提香等名家的作品。穿过一个心形花园，就来到美术馆啦~庭院里很有趣的雕像~沿着庭院摆放的这一排雕像都很有年代感了。沿着庭院走到建筑背面，中间有一个通向地下室的门，在这里排队进入就好啦~我们预约的是最早一批进入的时间，到达的时候美术馆还没开门，门口已经有几个人在排队了。因为里面不让拍照，只好凭印象在网上找几张图大致说一下~波格赛美术馆里主要收藏有贝尼尼青年时期的一些雕塑作品。绝大部分都是别墅主人西皮奥内·波格赛委托贝尼尼雕刻的。而被称作三大镇馆之宝的《阿波罗与达芙妮》、《攻占普罗塞尔庇娜》、《大卫》都是贝尼尼在20-25岁间完成的。《阿波罗与达芙妮》是其中最负盛名的一件。波格赛经常说，很多人来到他家，不对其他珍宝感兴趣，只为看它而来。这座雕像的故事来源于罗马诗人奥维德的《变形记》：丘比特为了戏弄阿波罗，向他射了一根象征爱情的金箭，阿波罗就爱上了河神的女儿达芙妮。丘比特又将象征厌恶的铅箭射向达芙妮，使她一看见阿波罗就跑。但阿波罗死追不放，达芙妮向父亲求助，河神便将女儿变成了一棵月桂树。阿波罗这才明白他永远失去了达芙妮。为了纪念心上人，他将月桂树作为他最喜爱的树种，并决定将它作为对荣誉与威望的奖励。这也是“戴桂冠”这个典故的来源。雕塑表现的正是在追逐中阿波罗的手碰触到达芙妮身体那一瞬间发生的变化。两个人身体前倾，头发随风飘动，仿佛还在奔跑的过程中。达芙妮双腿已经开始幻化为树干植入大地，飘动的头发和伸展的指缝中长出了树叶，但整个身体仍然凌空欲飞。雕塑充满了不稳定感，营造出强烈的戏剧效果。下面就是著名的“掐大腿”——《攻占普罗塞尔庇娜》啦，讲的是冥王普鲁托看上了谷物女神的女儿普罗塞尔庇娜，趁她和小伙伴们玩耍的时候把她抢回家的故事。仔细看冥王抓着少女的手，深陷在光洁平滑的肌肤中，充满力量，正在发力的肌肉洋溢着无限的生气。两人之间的肢体互动充满戏剧张力，好像摆在面前的不是一座雕塑，而是拥有柔软肌肤的真人。少女绝望的脸庞上还挂着一颗泪珠。能把坚硬的大理石雕出吹弹可破的肉感，是我最爱贝尼尼的一点此外，美术馆还收藏有贝尼尼以自己为原型的《大卫》、在人生低谷时期创作的《被时间揭开的真理》、23岁时的作品《逃离特洛伊》、17岁时的作品《山羊阿马尔塞》和他为教皇及波格赛制作的半身像等雕塑作品。一路看下来，可以看到贝尼尼从初出茅庐、小有所成到巧绝天工的成长轨迹。但有点遗憾的是，这些大型雕塑用的石料都不是很好，照片看不太出来，但现场看给人一种很直观的感觉，就是这些雕塑都脏兮兮的。一来石料本身不是很洁白，二是上面有很多黑色的瑕疵，就好像雕塑中的人生了麻子一样也算是白璧微瑕了。除了贝尼尼的雕塑以外，波格赛美术馆还有另一件声名在外的作品——新古典主义雕塑大师卡诺瓦的《波琳娜雕像》。这是为拿破仑的妹妹、与波格赛家联姻的波琳娜·波拿巴雕塑的作品。雕塑家选取维纳斯在选美中赢得金苹果的故事为背景，斜卧在榻上的女人体态丰腴，像胜利者一样睥睨众生，神情庄重中带着挑逗。她身下那张洛可可装饰风格的卧榻软垫在人体的躺压下显现出极为逼真的起伏和质感。这幅雕像我觉得背面更漂亮。波琳娜光滑而富有曲线的背部，和安格尔的《大宫娥》如出一辙。有趣的是，两位作者都是新古典主义艺术家。一个是新古典主义雕塑大师，一个是新古典主义画家。而他们作品的女主角，则都是拿破仑的妹妹。（《大宫娥》的模特是拿破仑和波琳娜的妹妹、那不勒斯王妃卡洛琳·波拿巴。）美术馆二层是绘画展厅。展出的大多是文艺复兴时期的油画，其中不乏名人名作。收藏的比较多的有拉斐尔、卡拉瓦乔、提香等人的作品，也有瓦萨里的《基督诞生》、贝尼尼自画像，还有后世画家根据达芬奇草稿临摹的《丽达与天鹅》等，种类还是很丰富的。拉斐尔《芙纳蕾娜》——拉斐尔宣示主权的虐狗之作。芙纳蕾娜就是拉斐尔最钟爱的面包师女儿玛格丽塔。女孩半裸上身，头上戴着阿拉伯式头巾，上面缀有一颗小珍珠头饰，她的背后是象征爱情的柑橘树。最丧病的是她的臂环上赫然写着拉斐尔的大名，仿佛在向全世界宣告这个女孩是他的！拉斐尔一生虽然情妇众多，但他的画作中很少看到裸体女性。光是这一点，我相信拉斐尔对玛格丽塔的爱是与众不同的。我不管一定是这样！除了这幅，还有拉斐尔为丧子的甲方定制，却把象征甲方的圣母和耶稣画分开了的《基督下葬》、模仿蒙娜丽莎的构图为教皇情妇创作的《抱着独角兽的年轻女子肖像画》等，共有四五幅，都放在一个展厅里，很好辨认。提香《天上的爱与人间的爱》，又名《美狄亚和维纳斯·神圣与世俗之爱》。是提香·韦切利奥前期的作品，有人说是为威尼斯宗教法庭秘书长的婚礼画的，也有说法是为一位死去伯爵的夫人画的。画面中央的石砌水池边，裸体女神维纳斯正同衣着华丽的女性交谈着，这位女子是希腊神话中的巫女美狄亚，两人各自代表天上和人间。他们的后面则分别以城堡和教堂作为背景。美狄亚右手拿着象征爱情的玫瑰，左手放在象征“人间短暂幸福”的一罐珠宝上，代表世俗的爱；维纳斯则拿着一盏象征“天堂永恒幸福”的火焰，代表天堂的爱；后面的丘比特正用手在水池中玩水。美术馆还展有提香的《为丘比特蒙住双眼的维纳斯》等作品。卡拉瓦乔《捧果篮的男孩》，这是他初到罗马时的作品。作品里的人物我们已经很熟悉了：眼神迷离、面颊泛红、香肩半露，正是卡拉瓦乔的“绯闻男友”明尼蒂了。把一个好好的大男人画成这样，再说他俩没什么，反正我是不信的在这幅画对面，有卡拉瓦乔以病中的自己作为主角的《病中的酒神巴克斯》。画中的他形色枯槁、面带病容，虽然还戴着酒神的叶冠，但叶子都已枯萎凋零。我们仿佛从画中看到了酒神的另一面，曲终人散，满目凋零。和满怀新鲜瓜果、生机勃勃的明尼蒂形成了鲜明对比。 卡拉瓦乔《手提歌利亚头的大卫》。当时卡拉瓦乔因为杀人遭通缉，开启了他的流亡生涯。但他一心想回到罗马，便画了这幅画献给红衣主教，想借此向教皇表达自己想要赎罪的心情。后来他果然被赦免，但在回罗马的路上，他就在病困潦倒中去世。一代画坛巨星，就这么被自己给作死了既然是赎罪之作，那心意必须得传达明白——没错，大卫手中那颗歌利亚的头，正是卡拉瓦乔自己。而提着头的大卫，神情中也没有丝毫的喜悦与憎恶，而是充满了怜悯，就好像在说：他都把自己头给砍了，教皇就原谅他吧~卡拉瓦乔的画作都被摆放在一间展厅里。除了这些之外，还有用妓女做模特最后因为画面不雅被教会拒收的《圣母与毒蛇》、《哲罗姆》、《圣约翰浸信会》等，算是收藏卡神作品比较集中的美术馆之一了。逛完美术馆，还有一个下午的时间，我们回到了西班牙阶梯进行最后的扫货和退税活动时近中午，找了家附近的意餐厅享受意大利的最后一顿午餐。这里布置得很温馨，好像一个欧式小屋，很有情调~餐厅不大，但是人不少。我们进去没多久就几乎坐满了。最后一顿，嚣张一下~来个龙虾海鲜意面！然后发现，龙虾壳挺大，剥出来的肉比皮皮虾也大不了多少面还是一如既往的咸，但味道还是相当不错哒~柠檬汁烤羊排，做法似乎和国内没有太大区别~甜点，也还是一如既往的甜冰淇淋我俩都没吃完……吃饱喝足，我们又开始血拼啦~而且很不错的是，西班牙阶梯附近有退税点，在这里买完可以直接退税~意大利的大部分品牌店选择的退税公司不是蓝联就是Planet，相对比较集中，而这两家退税公司在西班牙阶梯附近都有退税点，如果觉得在机场退时间比较紧张，或者想要先拿到现金，可以先来这里退税，最后到海关的退税窗口查验盖章就好。我们到海关的时候是凌晨，退税公司的窗口都关闭了，我们盖完章就把信封直接塞到了相应的退税公司邮筒里。凌晨人不多，一气呵成，也没用多少时间，感觉到最后一起去机场退应该时间也差不多~另外，选择在市内退税的小伙伴们别忘了看一下退税公司的营业时间哦！我们去的那天Planet关门，最后还是去机场退的，等了两个月退款才到账……总结一下两种退税流程，可以根据需要选择退税方案哈：市内退税：先拿钱（可拿现金）——机场海关查验盖章——信封交给退税公司（或扔邮筒）机场退税：机场海关查验盖章——信封交给退税公司（或扔邮筒）——等1-2个月退款到账最后，千万千万记得要把退税物品随身带着。因为海关的退税窗口是在check-in和行李托运之后、出境之前，如果托运了，海关检查实物没有的话就不好办了。我们去的时候海关挨个查了东西，一个没落，吓得我们一身冷汗血拼之余，不忘最后吃一次意大利冰淇淋~别看我俩的配色一样，口味是不一样的哦~ 吃吃吃买买买过后，再一次拎着大包小包满载而归时间还早，我们最后又临时加了一个行程——去人民广场附近的人民圣母教堂看看，最后再膜拜一下贝尼尼和卡拉瓦乔的作品。人民广场位于西班牙阶梯的北面，离波格赛花园不远。广场正中立着的方尖碑是奥古斯都从埃及搬过来的（他到底运了多少方尖碑回意大利啊）后面的石门是古罗马弗拉米尼亚大道的起点，1562年米开朗基罗在教皇的指示下对它进行改建后改称为人民门或波波洛城门。城门两侧有两座对称的教堂，右边那一座就是人民圣母教堂啦！我们去的时候教堂正在装修，找了半天才找到入口在哪广场的另一侧也有两座造型几乎一模一样的双子教堂。左边的“金角大王”是圣山圣母堂，右边的“银角大王”是奇迹圣母堂，站在中间看非常有趣~方尖碑下面的狮子喷泉。照例来一发教堂内景~人民圣母教堂建在罗马的一处家族墓地上，据说经常闹鬼，墓地四周的胡桃树还招来很多黑乌鸦。据说暴君尼禄就是在这被砍头还埋在了这里。后来教皇下令砍掉胡桃树，在上面盖一座礼拜堂，13世纪改为圣奥古斯丁会教堂，后来又经过多次整修，就有了我们现在看到的人民圣母教堂啦。所以这座教堂的下面，搞不好还埋着大量尸骨……不知是不是这个原因，教堂里除了天使，也有很多骷髅的装饰，这在其他教堂是比较罕见的。也不知是不是心理作用，教堂里面确实有点阴暗，还凉嗖嗖的主祭坛的壁龛是拉斐尔的好基友布拉曼特在罗马的第一个作品~话不多说，我俩径直奔向切拉西礼拜堂。这里有卡拉瓦乔的两幅画——《圣彼得殉道》和《圣保罗的皈依》。这里一如既往地需要点灯，点灯费2欧我俩去的时候另外两个妹子正在凑钢镚儿，数了半天才数出1欧。我俩一合计，拿出1欧和她们一起点了灯。结果礼拜堂门口本来就我们四个，灯一亮大家呼啦一下全围过来了我和羊羊手里一堆东西，看到大家都去围观了，吓得我赶紧把手里的大盒子往边上一扔就去前排围观了，等灯灭了才反应过来回过头去找，还好东西还在看来来教堂看画的人素质都不错，都沉浸在艺术的海洋里了，没人注意到扔在地上的大LV……左边是《圣彼得殉道》，描绘了圣彼得被倒钉十字架的场景。三个NPC正在卖力地把十字架倒立起来。左下角抬十字架的大哥以腚示人，脚下沾满了黑乎乎的泥，整个画面既不神圣，也不庄严，反倒有意无意地带出了底层社会贫困苟且的一面。从这个角度看，颇有点写实主义的意思在里面。要知道，以库尔贝为代表的写实主义的诞生，已经是卡拉瓦乔的二百多年以后了……《圣保罗的皈依》，又名《去大马士革途中的改变》。讲的是迫害基督徒的扫罗在一次捉拿基督徒的路上被圣光打落下马，双目失明，最终彻底悔悟变成圣保罗的故事。这次以腚示人的换成马了（夹在两幅画中间的圣母像表示压力很大）我们可怜的圣保罗就是躺地上那位。光线照亮了圣保罗（以及马屁股……），圣保罗张开双臂，似在拥抱圣光。有人看到这幅画后diss卡拉瓦乔：马屁股都比圣保罗突出我想说，真的是这样……反正我第一眼就看到马屁股了，找了半天才发现了地上的圣保罗不远处的基吉礼拜堂是拉斐尔为银行家基吉设计的私人礼拜堂和家族墓地，但礼拜堂还没有建成拉斐尔就去世了。后来出身基吉家族的教皇亚历山大二世委托贝尼尼重新装饰。这里有贝尼尼的两件重要作品：《哈巴谷和天使》和《丹尼尔和狮子》。我们去的时候只有《哈巴谷和天使》亮着灯，就重点拍了这尊。哈巴谷是犹太人的先知，雕像中他手提一个篮子，好像要出门，天使的出现打断了他原定的路线。天使顽皮地揪着哈巴谷的一缕卷发，把他引向另一个方向。哈巴谷一脸懵b，还指着自己想去的方向，好像在说“可是我要去那里啊！”，两个人的互动超可爱~可惜大概因为天使的小手手伸的太长了，手指断了地面是镶嵌画《屈膝的骷髅》，一个骷髅举着出身基吉家族的教皇亚历山大七世的牧徽，下面写着“来自天堂的死亡”。看过丹布朗《天使与魔鬼》的小伙伴应该对它有印象，它的下面是地下墓室的入口。我还特意看了一下，中间的圆盘好像确实是活的，不知是不是真的通向地下墓室。另外，这间礼拜堂的圆形穹顶是拉斐尔唯一的马赛克画《开天辟地》，有机会路过的话别忘了抬头看看哦~逛完人民圣母堂，我们这次的意大利旅程就算正式告一段落啦！最后再回望一眼人民广场的方尖碑和金角大王银角大王，我们回到圣天使城堡，拖着行李坐上通往机场的shuttlebus，挥别了美丽的罗马，美丽的意大利。这次旅行，我们经历了行李延误，被迫改了行程，在灰头土脸、惴惴不安中开始了旅程，一路上被公交坑、被地铁坑，还几次错过了高铁，被意大利人的不靠谱气的各种骂娘。但一路来也欣赏了很多美丽的风景、遇到了很有趣的人。当真的要挥别这座城市、这个国家的时候，心里却是满满的怀念与不舍。意大利真的是个充满魅力的国家，在这里，可以实实在在地触摸到人类艺术的结晶、体验人文主义的光辉。只这一点，就够原谅她所有的不靠谱并最终爱上她。犹记得在米兰看到《最后的晚餐》时胸中澎湃的感动、在佛罗伦萨仰望大卫时雀跃的心情、在威尼斯看海鸥盘旋、在比萨感受倾斜的角度、在罗马点亮艺术大师的作品。还记得向许愿池投下一枚硬币。此时此刻，我多么希望传说成真，希望我们有朝一日还可以重返罗马，再次踏上这片美丽的土地，重温对她的爱与恨，重走这段波澜壮阔的文艺复兴之路。再见罗马！再见，意大利！后记有道是出国一时爽，游记火葬场和羊羊去年6月去的意大利，从7月开始写这篇游记，现在是2020年2月，历时八个多月终于完成了一度以为它会坑了，宅家为社会做贡献这半个多月终于还是鼓起勇气写完了它，也算是奇迹了。特别想感谢一下我的小伙伴羊羊，在婚前这么忙碌的情况下还抽出时间和我出来玩，才有了这一次如此美好的回忆。感恩有你~希望我们今年的计划可以早日成行！感谢乔治桑对游记的期待和鼓励，以及帮忙查找资料和提供一些线索，对整个写作过程多有助益。感恩！感谢所有看到最后的你，抽出漫长的时间分享我们的快乐~希望这篇游记能够对你的旅程有所帮助。虽然不知以后还会不会写，但还是想说一句：下一程，再会！

序小人鱼把阳光抹成眼影投进泡沫的怀抱总有一条蜿蜒在童话镇里七彩的河沾染魔法的乖张气息却又在爱里曲折川流不息扬起水花又卷入一帘时光入水让所有很久很久以前都走到幸福结局的时刻——《童话镇》从小家贫，年少歌唱梦想破灭，半生在旅途中漂泊，一辈子因性格古怪爱而不得无论男女，笔下却有最饱满灵动的童话世界，陪伴了世界上无数人的成长，这个人叫安徒生。为了深入探索安徒生的故事，我专程前往安徒生的家乡丹麦欧登塞。参观安徒生博物馆，第一次知道安徒生还是位剪纸大师，他手中流转的刀锋大概曾剪碎失落的爱意，镂空成梦里的浪漫故事； 走入安徒生出生和童年故居，踩过吱呀作响的老旧木地板，看看他儿时住过的房间玩过的人偶；随着安徒生的脚步找到藏在城市角角落落里的故事雕像，重温童话里一幕幕动人景象。以为童话镇会有阳光温柔包围，怎料迎接我的是暴雨倾盆，淋透的棉服，发梢滴落的水珠，迷蒙的天空，疾走的乌云，擦花的镜头，好像不经意间让这段旅途晕染开一抹沉郁的诗意和匆促的浪漫。旅行即是生活，爱是求而不得的碎纸片安徒生博物馆 H.C. Andersen Museum去欧登塞之前，想象中的安徒生博物馆应该是个被童话故事占满的地方，可能会有故事的介绍，图书的原始版本，作者最初的手稿和复原故事情节的造景，出乎意料的，整个博物馆随处可见的是剪纸元素，从博物馆外墙上的图案开始。原来，安徒生也是一位剪纸艺术大师。他喜欢随身带着剪刀，有的时候一边剪纸一边讲故事，剪出来的就是故事里的棕榈树，小仙女，跳舞的女孩，小鸭子，鹳鸟，宫殿和教堂，惟妙惟肖。入口处是红墙上的太阳人，大眼睛有一点猫唇，多看两眼会觉得那个表情很漂亮。旁边蓝色墙面上是一个长鼻子的人背着手似乎偷偷摸摸在跨过什么东西的滑稽剪影。往前是安徒生的生平纪年简介。生平简介往后的展厅中央有一座安徒生石膏像，是他为人所知的拿着礼帽的造型。周围都是他的剪纸作品。踩着夸张脚步的人偶，乖张的面具，穿着舞裙的小仙女，戴着宽帽的长鼻子厨师，顶着高帽的小丑，交颈的天鹅和花草树梢枝丫，展开一幅幅生趣灵动的画卷。优美的舞者在树上旋转，挥舞翅膀的小精灵坐在树枝上，尖鼻子的男人仿佛一不小心闯进一个瑰丽的梦境。小天使手持一片偌大的树叶坐在脖颈纤长美丽的白天鹅翅膀上，而小丑则手扶着树干小心翼翼踮脚站在天鹅羽尾上，女孩穿着蓬蓬裙执扇在树梢头翩然起舞，鹳鸟在树顶上筑起的巢里俯瞰一切。仿佛被恶灵诅咒以至于永远无法停止舞蹈的《红舞鞋》和实际并不存在的《皇帝的新装》。博物馆一楼主要解析安徒生一生的生活和创作轨迹，展示了众多画家为安徒生绘制的画像。安徒生终生未婚没有子女，却常常给孩子们边剪纸边说故事，大概就是这座雕像刻画的样子吧，耐心温柔，不紧不慢声情并茂解答孩子们的好奇。他不曾拥有自己的孩子，但全天下读着他的童话长大的都是他的孩子。从安徒生曾经穿戴的衣物里还能窥探到一点一百多年前的丹麦风情，最不可缺少的自然是几乎成为安徒生形象标志的黑色礼帽。玻璃柜里陈列的这个彩色士兵是目前可考的安徒生的第一个剪纸作品。展厅从安徒生的童年说起，以图画搭配简略文字的方式，讲述安徒生每个人生阶段的主要经历，创作作品以及对他举足轻重的人物和相关历史事件。一楼展厅里有一个联通二楼的墙角，里面悬挂着众多安徒生的剪纸作品模型，从二楼垂坠至一楼，非常有趣，像是博物馆里一个光怪陆离的小世界。通向二楼的楼梯两侧有戴着皇冠的小美人鱼夹道相迎，头顶是囧萌的小人偶。二楼第一间展厅主要讲述了安徒生的情感和旅行故事。安徒生性格敏感害羞，因为孩童期在收容院对成年女性有心理阴影，外加年少时的贫穷以及认为自己长相丑陋，始终非常自卑，自贬情绪相当严重。内心深处，安徒生对自己的才华是充满被认可的期待的，像《丑小鸭》，像《豌豆公主》，也像《癞蛤蟆》，无论过程多么艰难，需要忍过多少世俗的考验和磨难，终究会成为灿烂夺目的模样去到想要到达的彼方。但另一方面，对于感情，他渴望却又深感无望，爱是虚幻，爱是泡影，是《蝴蝶》挑剔寡断蹉跎一生，是《海的女儿》放弃歌喉不顾一切到头来只能拥抱泡沫。安徒生与很多人萌生过爱情，被他终身珍藏一封信件的初恋，大物理学家的女儿，资助人的妹妹，瑞典贵族的女儿，著名的女歌唱家，然而其中绝大多数都没有过实质性关系的发展，都是安徒生单方面的情感。后来有不少文献和研究表明安徒生是个双性恋，他对资助人的儿子，丹麦舞蹈演员和世袭公爵都有过恋慕之情，只是也都没有成功展开恋爱。他自觉貌丑穷困，所以认为谁也不愿意嫁给他，爱而不能，心事宛如被揉皱的纸片，脆弱支离，纠缠纷乱，最后都落入他手中的剪刀之下，变成了求而不得的形状。如果不能把心托付给爱，那么孑然一身的安徒生把人生的空余寄托去了哪里呢？答案是旅行！“To Travel is To Live 旅行即是生活”是安徒生说的，除了写作，他的大半人生都是在旅途中度过。安徒生的游记《1828年和1829年从霍尔门运河至阿迈厄岛东角步行记》甚至早于其他童话故事在市面上获得成功和认可。安徒生在瑞士创作了《阿格尼特和美人鱼》，受意大利旅途启发创作了带有自传性质的小说《即兴诗人》。最远的一次，安徒生穿越德国，意大利，马耳他和希腊，抵达君士坦丁堡，经过黑海和多瑙河返回丹麦。后来又先后造访西班牙和葡萄牙，陆续发布作品《一个诗人的市场》，《瑞典风光》，《西班牙纪行》和《访问葡萄牙》。展厅里陈列着安徒生用过的旅行箱包，雨伞，使用的地图和游记的手稿。二楼依旧通过精简的文字和图画照片讲述安徒生的人生历程，旅行的部分也不例外。大约是常年生活在欧洲的缘故，很多安徒生的旅途路线和风景看起来格外亲切，对于第一次知道安徒生创作过诸多旅行笔记的我来说这部分作品尤为有吸引力，不过除了《一个诗人的市场》都没有找到，如果有人有电子资源或者纸书购买渠道麻烦请私信分享给我，万分感谢！随着春华秋实夏雨冬雪的四季更迭，与日月星辰同行，有蝉鸣鸟语为伴，见证过花开花落，倾听过潮汐涨退，抚摸过斑驳残垣，安徒生半生漂泊所见所闻所感构筑了异彩纷呈的童话王国。二楼展厅的最里角落复原了安徒生的书房，一个半世纪前安徒生就安静坐在这样一间摆设简洁的小小书房里写变天鹅的丑小鸭，写走向幻灭的美人鱼，写没穿衣服的皇帝......安徒生生前说过他为童话付出一切以至于拒绝了属于自己的幸福。我们其实很难断言，是一世孤独成就了安徒生的童话世界，还是童话世界赐予安徒生永远的孤独。也许，故事里安徒生创造出的会跳舞的小仙女给他编织过一个爱的梦境回报他一场酣畅淋漓的恋情。参观信息地址：Claus Bergs Gade 11, DK-5000 Odense C时间：淡季--周二至周日 10:00-16:00；旺季（6月15日-9月15日） 周一至周日 10:00-17:00；价格：5景点联票 淡季：110DKK；旺季：135DKK；（18岁以下免费）网站：https://hcandersensodense.dk/?lang=en#故事开始的地方安徒生出生地 H.C. Andersen's Birthplace今天看来，这幢位于欧登塞小巷拐角的黄房子似乎温馨又田园，但在安徒生生活的19世纪完全不是这样，这里代表了贫穷。安徒生的父亲是鞋匠，母亲是洗衣妇，他们是欧登塞最贫穷的人，没有自己独立的居所，只能和其他家庭一起共住在这栋72平方米的房子内，最多的时候容纳五个家庭。安徒生就出生在这里。黄房子的阁楼现在不开放参观，只能看到一楼的样子。没有特别的装饰和布景，屋内尽可能还原了安徒生出生时的真实生活状况，每间房都让人觉得狭小逼仄，在电灯尚没有被真正发明出的年代，几乎可以想象，当寒冷冬日的夜晚来临，屋里是多么的昏黑而冰凉，恐怕一家人只有相拥取暖才能挨过漫漫长夜。参观信息地址：Hans Jensens Stræde 45, DK-5000 Odense C时间：淡季--周二至周日 11:00-16:00；旺季（6月15日-9月15日） 周一至周日 10:00-17:00；价格：5景点联票 淡季：110DKK；旺季：135DKK；（18岁以下免费）网站：https://hcandersensodense.dk/?lang=en#爱滋养的梦想萌芽安徒生童年故居 H.C. Andersen's Childhood Home虽然家里生活极其困难，但安徒生的童年是浸在爱和期望里的。老安徒生只有小学教育程度，却钟爱文学，常常给安徒生念书讲故事，这为他后来的文学创作埋下了一粒种子。摇曳着的昏黄烛光，辛勤劳作的老鞋匠，自制木偶搭起的玩具剧场，夏日璀璨的暖阳，冬天黑夜的寒霜，平安夜时甜甜圈的糖和鸭肉的芬芳，躺在地板上辗转入睡时父亲逝去的离殇，这一切的一切都是安徒生在这栋童年居所中探索和感知到的，这是一个全新的世界。安徒生的童年故居后面有一个小花园，据说当年并不是真正的院落只有一堵墙和一株醋栗灌木，但安徒生非常喜欢这里，每天都会细细研究每一片叶子，从新绿抽芽，到枯黄坠落，他自树叶的一轮又一轮荣枯中探看到了世界周而复始的故事。如今，那些曾经不存在于这个院落的花草树木已经从安徒生的童话故事里生长起来，在小院的角角落落里盛放。去的时候正在下雨，院子里空无一人，我爱极了那一刻的宁静，雨水滴落在叶片上衬得叶子青翠光亮，仿佛下一秒就有小精灵从蕊芯里飞出。参观信息地址：Møntestræde 1, DK-5000 Odense C时间：淡季--周二至周日 11:00-16:00；旺季（6月15日-9月15日） 周一至周日 10:00-17:00；价格：5景点联票 淡季：110DKK；旺季：135DKK；（18岁以下免费）网站：https://hcandersensodense.dk/?lang=en#历史缩影时光印记欧登塞历史博物馆 Møntergården在欧登塞，19世纪的环境和氛围依旧在延续着，琐碎生活的烟火气就飘散在街头巷陌的屋宇之间。狭长的Mønterstræde小巷，参差不平的鹅卵石路，安静寂寥的小院子，就是童年的安徒生曾经奔跑过的地方。 在欧登塞历史博物馆Møntegarden，历史被浓缩进一间间展厅的光影之中，光阴回转，带我们从遥远的时代走来，还原安徒生故乡的风貌。博物馆一入口就能看到一只硕大的苹果雕像，非常逼真，水珠从果皮上滴滴滑落，新鲜又可口的样子。窗边一组由锅碗瓢盆和唱片乐器组成的装饰品很有生活的情调。这是个很值得仔细逛逛的博物馆，历史展区从维京时代，到中世纪，再到文艺复兴，以深灰色错落的装饰展台凸显出北欧的冷凛气质，讲述欧登塞从一个小地方发展成为国际都市的600年岁月。博物馆展出最主要的部分是介绍菲英地区和欧登塞的变迁史，通过一些当地著名人物和重大历史事件让参观者能有一个具象而直观的认识。展品中有数量众多的日常生活用品，例如杯盏，碗盘，家具，罐头，烈酒，很细腻地描绘了一幅当地人的生活画卷。馆内外还安装了不少互动设施，展厅里是游戏机，展厅外后院里有木工操作间和还原传统摆设的老公寓。参观信息地址：Møntestræde 1, DK-5000 Odense C时间：淡季--周二至周日 10:00-16:00；旺季（6月15日-9月15日） 周一至周日 10:00-17:00；价格：5景点联票 淡季：110DKK；旺季：135DKK；（18岁以下免费）网站：https://hcandersensodense.dk/?lang=en#打火匣里的秘密天地打火匣：儿童文化中心 The Tinderbox：Cultural Centre for Children打火匣和考古博物馆在一起，是一个互动沉浸式的儿童文化中心，淡季只有周末开放，我去那天闭馆所以不知道内部具体是什么样的。根据网上介绍，内部整个是围绕《打火匣》这个故事打造的，有些时候在馆内能听到生动的故事朗读，有些时候则可以在工作室里亲自动手体验童话。还会有旭东小朋友进行角色扮演。这个项目主要是面向家庭亲子和学校，让成年人和孩子一起以沉浸的方式体验童话世界，寓教于乐。参观信息地址：Møntestræde 1, DK-5000 Odense C时间：淡季--周六&周日 10:00-16:00；旺季（6月15日-9月15日） 周一至周日 10:00-17:00；价格：5景点联票 淡季：110DKK；旺季：135DKK；（18岁以下免费）网站：https://hcandersensodense.dk/?lang=en#跟随安徒生的脚步读童话在欧登塞的各个角落藏着一个又一个童话故事的雕像，它们像一只只活泼可爱的小精灵挥舞着魔法棒给城市装点上浪漫而梦幻的萤火。让我们跟随大师的笔触走进童话王国，回溯童年，再一次品读来自悠长光阴里的童话故事。以下是欧登塞童话雕像地图：1. 三位一体：影子，旅伴和即兴诗人 The Thrinity：The Shadow，The Travelling Companion and The Improvisatore这是所有雕像里面最大的一组，也是最复杂的一组，就在欧登塞火车站对面，很显眼，一出站就能看到。和我们通常讲的宗教意义上的三位一体不一样，这里是指安徒生的三篇故事《影子》、《旅伴》和《即兴诗人》巧妙融合在一起。影子 The Shadow 1864年讲述学者的影子离开学者后发迹了，回到学者身边要求学者做他的影子，学者同意了。之后他们遇到了一位公主，影子博得了公主的好感。在公主决定让影子做自己的丈夫时，学者无法接受想要讲出真相，但是被影子和公主联合起来反杀了。这是安徒生中期转型的作品，风格逐渐走向沉郁，带有明显的现实主义批判精神，故事里的学者和影子也非常像安徒生本人人格的两面。旅伴 The Travelling Companion 1835年有一个人父亲过世了，他信仰上帝，坚信做好人才能和父亲在天堂重逢，把父亲下葬后他梦到将来会和一位公主结婚。他去旅行，途中在教堂救了一具因为欠债要被扔出棺材的尸体。接下来他在旅途中遇到志趣相投的旅伴，一起旅行，直到他碰上了梦里的那位公主。公主很美，但是被邪恶的魔法师控制很恶毒，旅伴虽然伤心不能再继续共同的旅途，还是帮助他打败了魔法师，让他和公主有了美满的结局。临别时，旅伴告诉他自己就是被他所救的尸体，自己是来报恩的，然后就消失了。这个故事原型是丹麦一则古老的传说，具有相当传统的梦幻浪漫童话色彩。即兴诗人 The Improvisatore 1835年描写了意大利少年安东尼奥是一个穷苦的孤儿，在善良贵族的帮助下奋斗成才获得幸福的故事。这是安徒生六部长篇小说之一，带有自传性质，十九世纪这种题材很普遍，因为当时的社会资本主义兴起动荡不安给普通人提供了改变命运的机会。比较特别的是安徒生是以旅游笔记的形式和笔法写故事，除了故事情节，我们也仿佛穿梭在意大利各处风光之中。2. 旅行即是生活 To Travel is To LiveTo Travel is To Live 旅行即是生活，这句话是安徒生说的，也是安徒生一生的写照。他大半辈子都在旅途中，笔下的故事也是他亲眼所见人事的延伸，他的灵感来自他脚下的世界。这一组雕像位于欧登塞丽笙酒店门口，安徒生披着大斗篷坐在椅子上，脚边是他旅途的行囊，一侧墙边的柱子上是他故事里描绘的场景和人物。3. 拇指姑娘 Thumbelina拇指姑娘 Thumbelina 1835年故事讲述一个出生于盛开花朵中的迷你小女孩历险的旅程。她美丽娇小，虽然经历了很多磨难和挫折，面对过世界的阴暗和人性的丑陋，始终坚强勇敢，心向阳光，怀着对生活的美好希冀获得幸福。这个雕像就在To Travel is To Live的旁边，是拇指姑娘从花蕊中出生的景象。4&6. 坚定的锡兵 The Steadfast Tinsoldier/The Paper Boat坚定的锡兵 The Steadfast Tinsoldier 1838年 被制作出来的时候就少一条腿的锡兵坚定不移爱着纸做的舞蹈姑娘，在经历过许多波折和磋磨之后终于重遇了心爱的女孩，但是却被一个小孩扔进了火炉，一阵风来跳舞的纸姑娘也被吹进了火炉，第二天，女仆在火炉中发现一颗锡心。这是我个人非常喜欢的一个故事，带有一种浪漫凄婉的悲情宿命感，锡兵和舞蹈姑娘生命终结的时刻也是他们爱情圆满的一刻，有宿命感的故事都是好故事。和锡兵故事有关的雕像有两个，一个是街角孤零零单腿站立的锡兵，挺拔而坚定，另一个是河中的小船，锡兵在漂流过程中被一个顽皮小孩放到纸船上，沿着水沟在急流和大雨中颠簸。因为当天下雨天色阴沉，真的有一股故事中锡兵流浪的萧索之感。纸船雕像周边也非常漂亮，有弧形小木桥，有藤架，还有小花圃。5. 安徒生雕像在纸船雕像对面的草坪上是安徒生的雕像，雕像中的安徒生表情肃穆像是在思考什么。7. 蝴蝶 The Butterflies蝴蝶 The Butterfly 1861年一只蝴蝶想要寻找自己的恋人，但是因为非常挑剔又优柔寡断导致到了秋天也没有找到，结果最后被人制作成了标本。这个故事看起来不太符合现在大部分的感情观，不过在安徒生年代却带有风趣的玩味感。官方没有指明这一组景观是出自安徒生的哪个故事，我查到的比较符合的就是《蝴蝶》，虽然天公不作美，但河面上的五彩蝴蝶和蜻蜓还是非常漂亮的，真的给人置身童话的感觉。8. 小美人鱼 The Little Mermaid美人鱼 The Little Mermaid 1837年安徒生的童话其实是成人童话，这一点在《美人鱼》这个故事里体现的最为明显。小时候我们总是看王子公主幸福地生活在一起了，但安徒生告诉你不是这样的，你牺牲一切，刀山火海，承受世人所不能忍之痛楚，也依然有可能一身空落，化为泡沫。巫婆不是坏人，到是个钱货两清的商家，王子也算不上渣，只是看不清真相认不清内心的痴愚，就是宿命如此，小美人鱼交出声音变哑就注定了悲剧的结尾。还是那句话，有宿命感的故事就动人。雕像选取的是小美人鱼救王子的一幕，也是这场悲剧故事的开始。、9. 野天鹅 The Wild Swans野天鹅 The Wild Swans 1838年公主艾丽莎有十一个哥哥，继母和主教用魔法把他们变成了天鹅，艾丽莎不能说话，哪怕说出一个字就可能使哥哥们丧命，于是她缄默不言，承受着肉体和精神上的种种折磨和压力织成十一件披甲，让哥哥们恢复了人形，并说出真相，打败了恶毒的继母和主教。野天鹅雕像在城市公园尽头，十一只天鹅展翅飞翔托着一个人。城市公园风景优美，除了与安徒生有关的雕像之外，还有不少其他的雕像和造景，天气好的时候适合晒太阳哟！10. 海马 The Sea Horse阿格尼特和美人鱼 Agnete and the Merman 1833年故事讲述男美人鱼和人类女子阿格尼特相爱，阿格尼特随美人鱼入海生活了八年，养育了七个孩子。阿格尼特有一次上岸去教堂见到了自己的母亲便不愿意再重新回到海里，人鱼乞求无果，最终和阿格尼特分开。海马的雕像在野天鹅对面的水池里，规模相当大，但是我去的时候水位非常高，雕像被水淹没了一部分，也不知道是不是男人鱼骑着海马，官方给出的信息没有指明是安徒生的哪个故事，我是在查信息的时候看到有人解说是讲安格尼特和美人鱼的。总之挺想感慨一句，人鱼好惨啊，不是化作最美的泡沫就是被抛弃后一个人奶一群孩子，难道这就是人妖殊途吗？11. 皇帝的新装 The Emperor's New Clothes皇帝的新装 The Emperor's New Clothes 1835年《皇帝的新装》是安徒生最脍炙人口的作品之一，和大多数描绘爱情的童话不一样，这个故事里没有爱情，只有昏庸的国王，狡猾的骗子，虚伪的大臣和天真烂漫的孩子，具有很强烈的讽刺意味。这也是我个人认为安徒生比较典型的成人童话。他用很夸张的笔触以孩子气的口吻讲出了一个其实很有世俗社会深意的故事。这组雕像在欧登塞中心的一条巷子里，设计很有趣，皇帝胖胖的矮墩墩，两个骗子小心翼翼站立一旁，其中一个还举着镜子让皇帝欣赏他的“新衣”，整个场景又滑稽又惟妙惟肖。12. 头顶鸡蛋的女人 The Woman with the Eggs头顶鸡蛋的女人 The Woman with the Eggs这个故事没听过也没看过，更神奇的是在网上没找到。听说是讲一个女人总把鸡蛋顶在头上，把鸡蛋看作她的全部，有一天鸡蛋掉到地上碎了，于是她觉得她的梦想也随着鸡蛋一起破碎了。雕像就在欧登塞的一条主要街道上，女人头顶鸡蛋在街上走着，神情看起来非常严肃认真。13. 癞蛤蟆 The Toat癞蛤蟆 The Toad 1866年去欧登塞之前我没看过这个故事，看雕像我以为是类似癞蛤蟆想吃天鹅肉的剧情，没想到是个升级版丑小鸭。癞蛤蟆从小长在一口井中，没有见过外面的世界，有一次它偷偷钻进打水的桶中，遇见了广阔世界各种新奇而有趣的事情，它不断想去到更远的地方，最后在被鹳鸟带着飞去埃及的途中被掐死了。看起来似乎不是丑小鸭变天鹅的美满结局？这是安徒生转型之后的作品，前面说过了，故事不再是那种纯碎的浪漫童话，带有明显的哲学思辨，癞蛤蟆获得的升华并非丑小鸭一样的实质蜕变，而是精神上的满足。癞蛤蟆妈妈曾经说过小癞蛤蟆中有一只头上有一颗美丽的宝石，故事的最后，尽管小癞蛤蟆的身体死了，但是他眼里迸发的火花被太阳收去了，太阳带走了那颗炫目的宝石。宝石是一种渴望，一种抽象的生命力。这是一个相对厚重的故事，读完它没有看到丑小鸭变天鹅时的轻松愉快，反而会静默着叹息。真心推荐大家如果没看过可以去看一下这个故事，笔触已经有小说的韵味了，也是一个很典型的成人式童话。14. 牧羊女和扫烟囱的人 The Shepherdess and the Chimney Sweep牧羊女和扫烟囱的人 The Shepherdess and the Chimney Sweep 1845年刻满了玫瑰和郁金香的老木碗柜里雕了公羊将军，外面桌子上有牧羊女，中国老人和扫烟囱的人。老人并没有证据证明自己是小牧羊女的祖父，却专制地决定牧羊女的婚事，让她嫁给公羊将军做第十二房姨太太。牧羊女和扫烟囱的人相爱，不愿意去漆黑的碗柜里，于是他们私奔了，虽然绕了一圈他们回到了原处，但最后结果是好的，他们到底终成眷属了。这是安徒生创作高峰期的作品，想象力非常丰富，情节非常浪漫，也是我们一般意义上讲的那种有情人终成眷属的传统童话，不过他处理得有新意，并非情人私奔就故事结尾了，而是让他们重新面对现实，在现实里获得幸福。喜欢这样的诠释，比纯碎的梦幻童话更动人。这个雕像位于市中心的广场上，扫烟囱的人背着爬梯托着牧羊女在立柱之上，刻画的应该是他们私奔时候从烟囱爬出去的场景。立柱下还雕刻了故事中的其他人物。15. 织补针 The Darning Needle织补针 The Darning Needle 1846年用现在的话来说织补针是个点梗产生的故事，丹麦著名雕刻家多瓦尔生是安徒生好友，两人度假时多瓦尔生笑说安徒生的智慧连一根织补针都可以写出一起故事来于是安徒生就写了这个故事。故事借一根总是认不清自己能力的织补针告诉大家应该脚踏实地做事，客观认识自己，一步一步前进寻求发展。织补针的雕像也在市中心的小广场上，很显眼。16. 飞箱 The Flying Trunk飞箱 The Flying Trunk商人过世之后把财产留给了儿子，商人的儿子很快就把钱花光了，他的朋友都不再搭理他，只有一个朋友给了他一个可以飞起来的箱子。他借此获得了公主的青睐后，购买了许多烟花爆竹，大肆庆祝，然而乐极生悲，烟火落下燃尽了他的飞箱，他再也飞不起来，无法和公主结婚，再一次一无所有。飞箱也是一个带有现实意义的故事，警示世人要靠自己的双手努力去获取幸福和别人的尊重，而不是一味依赖别人，即使拥有财富也不能耽于享乐。飞箱雕塑其实是个喷泉，有一个飞在半空中的箱子，可以轻易分辨出来。注：以上雕像都是在公共区域的，多数在城市公园里和市中心的马路上，全天可免费参观。散落于城中的安徒生足迹除了上面介绍的主要景点，欧登塞城内还有许多不那么显眼但也和安徒生休戚相关的地方，如果时间富裕，不妨也去走走看看吧。Sortebrødre广场 Sortebrødre Torv在安徒生生活的年代，欧登塞是除了首都哥本哈根全丹麦唯一拥有剧院的城市。家里没有经济能力支持他走进剧院，他就去收集海报和节目单，这些后来都成为了安徒生戏剧创作的灵感源泉。安徒生也曾在这个剧院客串过一个小角色。教会学校 The Charity School这栋白房子是当地的救济院，一层为教会学校。安徒生离开欧登塞之前就是在这里不定期接受免费教育。教会学校也很困难，缺老师缺书本，安徒生因为生性害羞内向不合群在这里受过很多欺凌。不过这里的圣经壁画也成为了安徒生幼时创作的素材。洗衣处 The Washing Site沿着欧登塞河畔走能看到一个洗衣处，搓洗衣服用的石墩还清晰可见，这是安徒生母亲曾经为人洗衣讨生活的地方。监狱 Odense Prison安徒生父母与监狱的守门人很熟悉，他曾随父母作为访客来到监狱，有时这里还为他们特殊的家庭聚会提供场地。但是孩童时期的安徒生非常害怕监狱里的人。大教堂 Odense Cathedral1805年，安徒生父母在这里举行了婚礼，三个月后安徒生出生。教堂外原先是一片墓地，1816年，安徒生的父亲去世安葬在这里。1819年，安徒生在教堂里进行了坚守礼。市政厅 Odense City Hall安徒生的外婆曾经因为生了三个私生子被关押在市政厅的地下室，这个对于他来说不算多好的地方同样给予了他人生中最耀眼幸福的时刻。1867年10月6日，安徒生成为欧登塞荣誉市民，全城的人都来为他庆祝，向他表达尊敬和仰慕，他少时离家的期盼和渴望在这一天成为现实。医院 GråbrødreGråbrødre曾经包括教堂，医院和精神病院，安徒生的祖父曾经被送进这里，母亲因为震颤性谵妄病症在这里去世。虽然这里对于安徒生来说有许多不好的回忆，但他也从居住在此的老人那里听来不少故事。城堡 Odense Castle欧登塞城堡是弗雷德里克王子也就是后来的国王克里斯汀八世的居所，安徒生的母亲在这里洗衣，通常会带着安徒生一起去。安徒生和其他仆人的儿子会和弗里茨王子即国王弗雷德里克七世在一起玩。欧登塞历史上只有两位荣誉市民，一位是弗雷德里克七世，一位就是安徒生。圣汉斯教堂 Sct. Hans Church安徒生出生十天后的复活节曾被送到这个教堂，牧师因其哭声大十分恼怒。现在教堂为安徒生设匾以表尊敬。城市红绿灯欧登塞城里的红绿交通信号彩灯是用的安徒生戴着礼帽的经典轮廓做的。红灯是安徒生拄着拐杖停在原地，绿灯是安徒生向前迈出一步。旅行线路足印导览&安徒生图案欧登塞城内的石砖路上有蓝色的安徒生头像，还有有导览足印，跟随足印的方向一直走就可以抵达各处与安徒生有关的地方，每到一处还会有铜牌介绍。关于住丽笙欧登塞安徒生酒店 Radisson Blu H.C. Andersen Hotel价格：178欧/2晚2人（含早）星级：四星旅行即是生活群雕里的三根柱子就是酒店立面的支柱，而安徒生的坐像就在酒店门口，拇指姑娘的雕像也在酒店外，Sortebrødre广场正对着酒店。酒店大堂很好看，玻璃天顶，一侧红砖墙上悬着许多绿植盆栽，有可供休息的舒适躺椅和沙发。提供免费的水，咖啡，茶和小食。酒店内设有餐厅，提供丰盛的早餐，午餐和晚餐也有供应，菜色不多但是制作得也不错，第一天晚上因为雨很大没有出去就是在酒店餐厅吃的。客房是典型北欧简约装修风格的，房间宽敞，设施齐全，色彩雅致，房间外面的走廊墙壁上是安徒生童话的摘录和简笔画。酒店总体性价比很高，尤其是对于北欧的物价水平来讲十分划算，住得舒适，地理位置也非常好，出门可以开始雕像之旅，安徒生博物馆，安徒生出生地和考古博物馆都是走3-5分钟就可以抵达。酒店距离火车站不到10分钟步行路程，门口的街上就有公交车，交通便利。本来是想向大家大力推荐这家的，但是最新消息是丽笙官网下架了欧登塞的这家酒店，显示是永久停业了，Booking上酒店换了名字，显示暂时不可预定，不知道是不是更换集团所属重新整合了，如果有朋友近期去欧登塞有相关资讯烦请告诉我哈！关于吃丽笙酒店自助早餐（费用包含在房费内）北欧酒店早餐供应时间总体比较早，6:30-7:00一般都可以就餐了，对于每天都有行程安排的旅人来说很友好。自助早餐很丰盛，面包蛋糕可以满足各种口味需求，干果坚果谷物应有尽有，火腿培根香肠等肉类花样繁多，有现烤的三文鱼，黄油奶油蜂蜜果酱选择也很丰富，水果饮料专门堆了一桌，就连在欧洲酒店早餐一向稀缺的蔬菜都不少。最喜欢这里的薯饼，外酥里嫩。每天都在感叹自己胃口要是再大一点就好了，两天好像都没有把想吃的都吃一遍。丽笙酒店晚餐（280DKK/2人）扇贝佐豌豆泥，苹果和坚果猪肋排搭配胡萝卜，杂菌和野菜配菜：绿酱烤土豆&烤肉酱之前在网上看到丽笙酒店自带餐馆评价很一般，但是实际吃起来感觉很不错呀！价格对于北欧物价来说也还好。扇贝很嫩很新鲜，苹果有点酸酸甜甜，跟海鲜搭起来解腥又清甜的感觉，豌豆泥和坚果，一绵软一嘣脆，口感层次一下子丰富起来。猪肋排和土豆都要配酱吃，肋排分量少了些，不过烤得不错，小土豆软烂，绵绵的。胡萝卜和杂菌意外好吃，特别是这个胡萝卜，看起来像老树根，没想到连我这个讨厌胡萝卜的人都吃下去了，菌菇是干煸的那种做法，有的菇筋道，有的菇酥脆。Den Gamle Kro（566DKK/2人）最早是被这家店的外观吸引了，本来是第一天吃的，结果雨太大没吃成，就改到第二天晚上来一饱口福了。价格是比较贵一点，不过氛围服务菜品质量也比较高，餐厅在地下，二楼有住宿。店里处处弥漫着古老的气息，下楼的楼梯又高又窄，砖墙木桌，灯光昏黄。饭店外墙和菜单上都写了这家店是1683年开始营业的，三百多年历史，标准老字号。每桌一只蜡烛一朵玫瑰，仿佛在几百年前的欧登塞享用晚餐。搭配面包的黄油和酱料都非常好吃。菜肴都是烹制好之后，服务人员端到餐桌前当面拆分装盘再上桌的，很有仪式感了。烤羊肩搭配包菜，花菜，玉米角，肉饼，苹果，羊肉酱烤鸭腿佐大头菜，胡萝卜，玉米角羊肩烤得非常棒，肉质细腻鲜嫩，羊肉酱汁美味极了，浓郁醇香，肉饼和玉米角也很特别，以前没吃过这样的做法。烤鸭腿有点老，感觉欧洲烤鸭总体偏老，配菜里的大头菜非常好吃，甜甜的，有点像国内的糖腌小菜。实用信息五景联票官方网站：https://hcandersensodense.dk/?lang=en#门票价格：淡季110DKK，旺季135DKK（没有单一门票）联票可在官网预订，也可以在安徒生博物馆，安徒生童年故居和考古博物馆购买，在柜台可以领取到如上图的一个腕带和一本图册，腕带就是门票，凭腕带进入每个景点，图册里有五个景点介绍以及其他与安徒生有关信息。门票是天票，一年内任意一天有效。有用APPUseeum安卓通过Google Play，苹果通过App Store搜索Useeum，下载安装即可。这是丹麦为境内所有博物馆，国家公园，文化体验中心设计的一款APP，去丹麦玩都可以使用，内容趣味性和互动性都挺强的，好多漫画形式的讲解，大多数只有英文，安徒生的部分有中文。搜索栏搜索Andersen即可进入下图页面。此项目中主要提供两方面信息，一方面是所有安徒生相关景点地图，跟着线路走，可以不遗漏任何一个点，这个线路和城里地上的脚印应该是重合的，另一方面是所有景点的照片和文字介绍，可以提前看一下也可以玩到哪儿看到哪儿，内容还挺丰富。有用网站有用网站欧登塞旅游官网：https://www.visitodense.com/基本涵盖所有在欧登塞旅行所需的信息，吃住行资讯，当地活动，景点介绍，线路推荐。安徒生童话雕像线路：https://www.visitodense.com/tourist/what-do/hans-christian-andersen/find-fairy-tale-sculptures-odense这个是欧登塞旅游官网下属的子页面，因为比较有意思单独列出来，页面可下载所有雕像线路地图，也可以看到所有雕像的介绍。Møntergården欧登塞历史博物馆官网：https://montergarden.dk/Den Gamle Kro餐厅官网：http://www.dengamlekro.eu/34-home.html餐位通过这个网址可以直接预订，可以看到当季午餐和晚餐全部菜品和价格，预订住宿要通过外链，因为住宿是Small Danish Hotels连锁旗下的，但是我看了一下好像也不能订。主要还是推荐用餐的部分。尾声如果没有这场雨，洒满阳光的欧登塞会是怎样的呢？我不知道，正如我不知道，如果丑小鸭没有长成白天鹅，美人鱼没有伴随日出化作泡沫，癞蛤蟆没有抵达梦想的远方，锡兵没有熔为一颗心，牧羊女和扫烟囱的人没有逃过被安排的婚姻，野天鹅没有恢复人形，拇指姑娘没有遇见她的精灵，故事会走向怎样的结局。以成人的眼重读安徒生，或许我们会为童话写下新的注解，想象书中人做出别样的选择之后会开出什么样的花朵。而我希望，爱若是一条河，无论她多么蜿蜒曲折，哪怕映照过天边最绚烂夺目的烟火，也涤荡过柴米油盐里最平凡的生活，最终都能够奔流向最美满而幸福的时刻。总有一条蜿蜒在童话镇里梦幻的河分隔了理想分隔现实又在前方的山口汇合川流不息扬起水花又卷入一帘时光入水让所有很久很久以前都走到幸福结局的时刻又陌生——《童话镇》备注：所有无水印图片均来自网络。

预览：南法不只有薰衣草游记起因：这是我第一次写游记，因为和先生两人回忆起旅行，很多片段断断续续，就想着把以往的旅行整理一下，以后作为家人回忆的一个参考，所以游记也就相对简单一些，其次因为每次出去旅行都会做很久的攻略（特别是对住宿的挑选上因为考虑到爸妈不习惯国外食物，所以会选择酒店民宿混搭），希望把自己的一些推荐分享给我的朋友们。关于签证，因为没有委托旅行社都是自己填写表格自己送签，如果怕麻烦的小伙伴可以委托三方。关于租车，我一般会选择租租车或者惠租车，因为此次旅行是6人外加行李，我选的9人座商旅车，因为法国南部车不多道路也比较好开，大车完全OK。一般同城取还车价格比较低，但是路线就要提前规划好。关于导航，一个APP就够 :google map关于预算机票：上海-尼斯，巴塞罗那回上海，人均7000元尼斯-巴塞罗那，人均500元酒店：人均7700元交通：租车9300元巴塞罗那奥莱接送一天1200元赫罗纳7人座包车一天2200元用餐景点等： 人均4600元。总计人均：23200元开篇行程一共13天，去掉飞行时间实际游玩11天。第一部分：法国南部7天（尼斯进出，全程自驾）第二部分：巴塞罗那2天（轨道交通+步行）赫罗纳1天（包车游玩）奥特莱斯1天（包车接送）下面就开始我的法国南部之旅啦（这其实是我第二次来法南，因为太爱，我可以再去第三回）这是一个总的路线图，因为路线都不远，我们选择尼斯进尼斯出。D1 尼斯到达尼斯取好车差不多下午三点多，这是为什么我比较倾向凌晨航班的原因，到达目的地正好是下午，可以在这半天调整一下时差。我们停好车先步行去了尼斯的马塞纳广场，广场两边基本都是吃饭的地方。之后逛到尼斯老城区和英国人步行大街，五颜六色的法国果然浪漫满满。晚上六七点尼斯还是天很亮，这就是夏天去欧洲旅行的好处，仿佛偷了一半的旅行时间，我们选择在马塞纳广场找一家露天的海鲜餐馆喝喝酒聊聊天，在TRIPADVISOR上找了一家评分相对高的海鲜餐馆Cafe De Turin（其实都差不多），一个大的海鲜拼盘600RMB左右海鲜还算新鲜，其他无功无过吧。吃完饭我们就早早回酒店休息了，因为尼斯只是取还车的停留城市，所以选了地理位置比较好比较干净的酒店，在BOOKING上也有9.1的高分：Hotel 66 NiceD2：尼斯-摩纳哥-埃兹小镇第二天大家都精神饱满所以早早就出发了今天的主要行程是摩纳哥（Monaco）和埃兹小镇（Eze village）这是途径的尼斯火车站，很古老的感觉，不自驾的同学很推荐坐坐火车。摩纳哥，是世界第二小的国家（面积最小的是梵蒂冈），也是一个高度发达的资本主义国家，国民极其富裕，是世界上人均收入最高的国家之一。它既有中世纪风格的街道和皇宫，也有著名的大赌场及其周边的豪华酒店，还有热带植物园和海洋博物馆。著名的网球公开赛以及在市中心举行的无与伦比的一级方程式汽车大赛都会令这个小国成为举世关注的热点。很快我们就到了摩纳哥第一个著名景点-F1蒙特卡洛弯道随着人流很快就看到了蒙特卡洛赌场和歌剧院，因为不喜欢人多的地方我们也就门口拍了拍照。赌场反方向我们找到了一个很静谧的小花园，仿佛独立于这个的地方。就这样逛了一上午我们开始找午餐地，走了不少路找到的这家餐厅我非常推荐，菜味道好量大也不贵。先说一下餐厅名字：O Cantinho Da saudade （庆幸自己每每吃到好吃的餐馆就会在INS上标记）。觅食完就到了女人们的购物时间，来到摩纳哥怎能不“不败家”，所有的大牌都集中在赌场周围，三步一大牌非常好逛。这是妈妈和朋友的战利品。离开摩纳哥开车15分钟就到了我们第二个行程点：埃兹小镇。埃兹小镇是法国南部最美丽风景的小镇之一，以它最美丽的地中海全景而闻名世界，最高的山顶是法国南部地中海沿岸最高处之一。埃兹小镇上方建有一家超五星的酒店-金羊酒店，其餐厅也是米其林二星。1923年至1953年间瑞典的威廉王子以作家身份曾经在埃兹石头山上陆陆续续居住了将近三十年，如今他的居所已改建成这座五星酒店。可以说整个埃兹小镇就是围绕着这个酒店所建，没有定这家酒店住宿的可以选择在酒店里的露天悬崖餐厅喝一杯，享受无敌太地中海景。到了埃兹小镇，千万不能错过山顶的植物园，在上面还可以俯瞰整个地中海，随便拍拍都是大片。从埃兹小镇开回尼斯也只需要半小时车程，晚上继续找一家海鲜餐馆，今晚发现一道尼斯特有的美食，以至于后来去其他城市也没再尝到的好味道——盐焗青口贝D3：尼斯-戛纳-格拉斯-图尔图尔从尼斯开到戛纳大约1小时戛纳分为新城区和老城区，其中最著名的就是自由林荫道和星光大道，因为我们时间有限所以还是选择了人少的小众景点-戛纳老城区。上一次来戛纳就对老城区记忆深刻，上山一路的风景和山顶小教堂神秘而幽静，自认为比起充满人气的新城区更值得去。戛纳电影节海报楼盘旋上山一路的居民区很有味道山顶小教堂从山上下来，途经一个农贸市场Le Marché Forville，一个几乎全年无休的集市，周一也仍然有少量商贩开业。虽然是在室内，但是棚顶的采光很好，集市内排列整齐的蔬菜、水果、鲜花、熏鱼还有衣物等小商品贩卖，遇到热情的店家还会拿出各种样品供你尝试，大家一致表示午饭就在这里解决。快快吃完我们赶紧出发去下一个目的地：格拉斯香水小镇格拉斯香水小镇拥有世界香水之都之称的格拉斯，是一座距离戛纳19公里的小城，因小说《香水》而得名。直到今天，格拉斯仍然是世界香水产业的中心。从城郊的香水原料生产作坊，到城中心的花宫娜香水工厂和香水博物馆，这里随处都可以发现与香水有关的景点到了格拉斯，如果没有做太多的攻略建议选择乘坐格拉斯观光小火车，小火车上有各国语言语音讲解，小火车司机的车技也是一大亮点。到了格拉斯，千万不要错过花宫娜香水厂（盗了两张照片，因为当时我忙于买香水）结束格拉斯的行程我们准备先回酒店check in。因为这家酒店比较贵纠结了很久但是看了介绍图还是义无反顾定了一晚：Domaine Monte Verdi季节关系绿化并不好，但是室内装潢还是和介绍的一样，一栋房子为一间房，我们一共定了三种类型的房间，因为相隔都很远，爸妈们表示晚上很害怕，有种深山野岭的感觉，性价比不太高。办理好入住，我们决定开车到附近的小镇吃晚餐。选了一个最近的小镇-图尔图尔，可以说这个小镇是这次法南之行中计划外的惊喜。白天的图尔图尔并没有那么惊艳，到了晚上小镇上亮起了灯，虽然下了点小雨，但是却美出了另一种境界。天色慢慢暗下来，温度也越来越低，我们才不情愿的准备离开，虽然停留了短短几个小时，但是图尔图尔给我们留下的记忆却很深很久。插一句题外话，这也是为什么我比较偏爱小众景点的原因，因为可以带给你更贴近这个地方的不那么商业化的人文气息。D4：图尔图尔-阿尔勒-于泽斯从图尔图尔开到阿尔勒，途径许多向日葵花田，看向日葵和薰衣草主要在7月左右，但是也要看运气。阿尔勒，被誉为“高卢人的小罗马”，既然是小罗马怎么能少了竞技场。这第一站便是阿尔勒竞技场，围绕着竞技场有着各式各样纪念品商店。提到阿尔勒，第一个想到的就是画家梵高，虽然他在这里仅仅停留了一年零三个月，但在这短暂的时间里却给世人留下了200多幅伟大画作。阿尔勒这座城市有一种残破的沧桑之美，这些残破夹杂着柠檬黄和梵高蓝，强烈的冲突感让人对这个城市记忆深刻。梵高咖啡馆这里是梵高名画《夜间咖啡馆》的取景地，至今仍保留着和当年画上一摸一样的外貌，也是阿尔勒“梵高之路”上最重要的一站。 沿着梵高的踪迹不知不觉就走到了”梵高疗养院”。这里面曾是梵高在阿尔勒住的医院。1888年2月梵高因精神失常割下了自己左耳垂儿，被送到了这家医院接受治疗。1889年4月梵高绘制了《阿尔勒医院中的花园》，画中描绘了当时医院中庭花园的景象。这多彩的花儿和梵高凄惨的人生形成了鲜明的对比，当你站在花园中央环顾四周，仿佛能回到了梵高的年代。离开阿尔勒，我们前往酒店办理入住。今晚的酒店（Domaine de fos）是一位私人庄园主的，不论是花园环境还是室内布置都非常用心，整个酒店就是一个景点。唯一要提醒的就是因为法国大多数住宿为了环保都不配备空调，这家也一样只有一间房间配有空调，特别怕热的小伙伴谨慎选择。晚上我们仍是在附近找了一个小镇用餐，感受当地人这般悠闲的生活。D5 与泽斯-尼姆-阿维尼翁-卡庞特拉这天早上天气很好，我们决定在酒店用个早餐顺便逛一下花园。没想到早餐从面包到果酱都是庄园女主人自己亲手做，超级温馨的体验。和女主人合影后我们离开了这个酒店前往阿维尼翁，特地途径尼姆为了去看看纸币里最小面额5欧背面的一个图案，就是如今座位世界文化遗产的一座桥—“加尔桥”。加尔桥是一座三层的石头拱形桥，它是古罗马帝国时期修建的高空引水渡槽，是古罗马水道桥里保存最完好最壮观的一座。拍了照片后我们就出发去今天最重要的目的地：阿维尼翁。阿维尼翁坐落在巴黎与蓝色海岸之间有“罗马教皇之都”之称，也是普罗旺斯省必经之门，更是法国最美的城市之一。阿维尼翁圣母大教堂我们到每个城市都会选择观光小火车，走累了坐在小火车上听着讲解看着风景，惬意极了。阿维尼翁贝内泽桥有一首老歌《在阿维尼翁桥上》唱道：“在阿维尼翁桥上，人们跳舞，在阿维尼翁桥上，人们围成圆圈跳舞……”这首歌使大桥声名远扬。不过，大桥建成后曾多次被洪水冲垮，又多次重修。如今的贝内泽桥是一座仅余4个拱孔的断桥。其次阿维尼翁艺术节也是享有盛名，毎年7月最后三周，都会在这里举办阿维尼翁戏剧节。离开阿维尼翁，我们就直接回住宿地，并预约了晚餐。今天这家是民宿，地理位置也比较难找。Le Pont de L'orme晚餐味道不错，主要是因为这家在瓦伦索尔和阿维尼翁中间，行程比较方便，价格也比较便宜晚安，明天能看到薰衣草了。D6：卡庞特拉-戈尔德-红土城-瓦伦索尔从卡庞特拉到石头城路上会经过一个景点：塞南克修道院，位于石头城小镇北方2公里处, 距离阿维尼翁20公里左右，它是由Mazan修道院的僧侣们修建于1148年，整个修道院隐藏在宁静的山谷中，这里被称为“全法国最美丽的山谷”之一，大部分明信片都取景于此。尽管如此，这里的熏衣草花田规模却相对较小，有时候游客较为密集，参观的时候请尽量保持安静。花田可以免费参观，但是未经申请不允许进入花田。修道院每天上午自由参观，票价为7欧元，下午必须随团参观。修道院后方的教堂可以免费参观，传说中拍薰衣草最美的地方，先看下宣传照。要拍出这样的照片除了技术，还需要花和光影的配合，虽然我们到的时候没有遇到那么好的薰衣草，但是景色还是让人眼前一亮。开着车还没回味完修道院的美景很快就看到远远一处小镇-戈尔德石头城戈尔德（Gordes)是普罗旺斯地区最美丽的小镇之一，巢居半山,是众多被日光洗的发白的石头建筑与深深浅浅的绿色植物想拼而成的村庄。从外到内小镇戈尔德给人的印象就是石头建筑，围墙，房子，教堂几乎都是石头堆砌而成。其街道全由一块块石板铺成，大部分房屋几乎都是16世纪完整保存下来的，如今依旧坚固如初。距离“石头城”15分钟车程就是“红土城”。相传，曾经有一位领主的妻子，不堪寂寞地爱上游吟诗人。狭隘的领主发现后，心生仇恨，以最为血腥的方式将诗人虐杀并暴尸荒野。领主的妻子得知后，泪水洒遍了普罗旺斯每一寸土地，她拒绝苟且，纵身跳崖，殉情而亡，她的鲜血染红了鲁西永（Roussillon）。因为18年正值全球变暖，整个欧洲都是一个大火炉，气温异常的高，担心爸妈们会中暑我们逛了一会就决定早些回住宿地。今晚这个酒店是我这次旅行第一个确定的，也是我第二次来入住，因为第一次来印象太好所以这次还是选了这。酒店名：Domaine des Sources，强烈推荐因为是第二次来很快就找到了入口。整个酒店坐落在一个山谷里，酒店老板和家人自己经营，所以酒店处处都能感受到用心。这天到还正好遇上一道彩虹这幢房子是酒店的前台办理好入住预约好晚上用餐时间我们趁着天亮在山谷里逛逛...房间内部很整洁，设施也很考究D7：普罗旺斯-阿尔卑斯蓝色海岸-尼斯-巴塞罗那早上在这美美的酒店吃了早餐拍了照我们就出发了，途径大片大片的薰衣草花田，放两张美妈妈的照片，建议拍人像还是穿一色的衣服会比较好看。法国南部除了海岸线，还有山川河流。今天我们主要行程就是凡尔东大峡谷和圣十字湖。沿着峡谷两侧开，最终能延伸到圣十字湖。河流两侧的悬崖，是攀岩爱好者的天堂，而韦尔东河又是皮划艇和漂流的绝美胜地。圣十字湖爸爸们都表示太羡慕这样的生活，可惜我们今晚要赶飞机回巴塞罗那不然就让他们也体验一把在山谷里划皮划艇。峡谷附近有许多这样的美丽幽静的小湖泊结束大峡谷的行程，我们的法国南部之旅也就告一段落了。记录的这些细节在之后每次的家庭聚会中一起回忆一定很有意思之后继续我的西班牙部分。。。还会有德奥捷、澳大利亚、美西...西班牙部分：西班牙实际游玩天数3天我们计划第一天：巴塞罗那市区第二天：包车滨海托萨+赫罗纳第三天：巴塞罗那附近罗卡购物村D8：巴塞罗那先介绍下我们选择的巴塞罗那酒店Condes de Barcelona，地理位置极佳，就在格拉西亚大道上。酒店设施都很新，房间面积不大却很干净，最重要是出行方便。酒店顶楼还有一个城景无边泳池酒店距离高迪的米拉之家（Gaudi’s La Pedrera）仅有100米，路上正好遇上西班牙出租车司机举行罢工以抗议来自优步以及Cabify等网约车的竞争，整条街挤满了人。走过人群我们很快就看到了一个很奇特的建筑---米拉之家，推荐租用语音导览参观。富豪米拉先生（Pere Milà）因非常欣赏高迪为巴特罗先生设计的巴特罗之家CASA BATLLó ，为了和富孀Roser Segimon 结婚，而请高迪设计的。米拉之家是高迪设计的最后一个私人住宅。离开米拉之家，我们赶往第二个目的地：圣家族大教堂当时因为看了《流星花园》，暗自下决心一定要亲眼见一次圣家堂。圣家族大教堂，简称圣家堂（Sagrada Família），是位于西班牙的一座罗马天主教大型教堂，由西班牙建筑师安东尼奥.高迪（1852–1926）设计。尽管教堂还未竣工，但已被联合国教科文组织选为世界遗产。是否有必要登顶有各式说法，这个主要看个人。我们就选择看一下外观，如果需要进入教堂一定要提前预约。D9：巴塞罗那-滨海托萨-赫罗纳这一天我们提早包了一辆7人座的车去滨海托萨，车程1个半小时。滨海托萨(Tossa De Mar）位于赫罗纳海岸，原来是一个古老的渔村，拥有美丽的海滩海角和老城区，南端的防御城墙是这个海滩最知名的风景线。这里被美国国家地理杂志在2013年评为世界最好的25个海滩海滩之一。我们选择坐单程小火车上山上的城堡，再步行走下来，这样一来不累二来可以看不同的风景。到了山脚下，步道周围的建筑很美。随便一拍都是网红背景，爸爸造型穷凹。再显摆一下两个美妈。再往下走我们发现一个洞口钻出去简直别有洞天这么漂亮的取景地怎么可以错过，连爸爸都能拍得那么唯美山下随便吃了点我们就出发去赫罗纳《权力的游戏》取景地君临城，赫罗纳美景让人印象深刻。权游的粉丝们不能错过。赫罗纳沿翁亚尔河（Onyar）右岸发展，城中古迹和老城区大都分布在山坡上。我们在城堡这里下了车路边一家手工冰淇淋店吸引住了我，结果我们往返去买了两次，味道浓郁。往里走，全岩石材质的建筑格外壮观直到走到小镇上一座哥特式风格的大教堂，我们分两批，一批选择付费进教堂内部参观，另一批步行绕到塔顶。这是我强烈推荐进去参观的景点：赫罗纳大教堂 Girona Cathedra赫罗纳大教堂（Catedral）：建于14-16世纪，世界著名的哥特式大教堂之一。教堂的回廊为新罗马式，正立面和正殿为加泰罗尼亚巴洛克式。在世界上无支柱教堂建筑中规模仅次于梵蒂冈圣彼得大教堂。教堂中最珍贵的艺术品是在珍宝馆中展出的织锦画《创世纪》。教堂内部用两个字形容：震撼这是登顶后看到的全景出来后我们看到有环小镇的观光小火车，由于时间原因我们没有选择。往外走穿过一个广场赫罗纳坐落在比利牛斯山脚下，市内的昂亚河右岸为老城区，集中了许多五彩缤纷的房子，仿佛置身于中世纪。在中世纪时，赫罗纳是规模庞大的犹太人居住区，现在仍保有很多犹太人遗迹。再见，赫罗纳。D10 一天都罗卡购物村在买买买，但是晚上找到了一家很赞的西班牙餐馆。Cerveceria Catalana，主要是吃西班牙小吃每一份量都不大，但是味道都很好。来西班牙，怎可少了西班牙火腿，我们经朋友介绍找到了这家。看完诱人的西班牙火腿，我们的旅程也接近尾声了，但是我相信之后的之后我们还会一起走更多的地方。最后放一张合照纪念这次南法巴塞罗那之旅。

那伟大的博物馆，就像一个菜市场印象开罗埃及博物馆（Museum of Egyptian Antiquities）可以说是个展出着世界上最棒文物的菜市场，当然这个菜市场指的是陈列的文物摆放实在是太随意，而不是指每个文物都明码标价，你还可以讨价还价。造成这一现象的原因我估计应该有三点：一．埃及整个国家的气候非常干燥，加之大多数文物是石雕石刻，这决定了文物不需要在严格控制空气湿度的环境下展出，这一点在木乃伊室出现了特例，木乃伊室是唯一用空调控制了空气温湿度的房间。二．古埃及文物实在是太多，博物馆参观流线在拉的很长的基础上还是无法宽松地陈列所有文物，因而只能将文物密集堆放在一起。三．埃及人的性格很有特色，埃及人性格洒脱（懒）并且机智（骗），整个博物馆中文物的介绍标签可以说是凤毛麟角，有些甚至只有阿拉伯文没有英文，博物馆开了这么多年就几乎没有人去专门整理文物的展出工作，没有介绍的文物摆在那里便逼着外国人去请当地讲解员。布局说了这么多，来看一下这个菜市场的布局和各展区位置 ©️《Museo Egizio Il Cario》整个博物馆大体上是按照文物年代来进行划分的，其中最值得观看的当然是赫赫有名的图坦卡蒙的宝藏展厅和木乃伊室，这里要更新的信息有两个：一.图片标注的位置到现在略有更新，现在已经发展到了两个木乃伊室，除了原标注区域，它的对称区域（西侧楼梯位置）现在也是木乃伊室。二.图片中颜色肉不拉几的那个标注上没有的区域现在展出的是两具十八王朝大臣夫妇的木乃伊，分别叫Yuya（由亚） and Thuya（图玉）。那打卡的游客，还是要点自我修养我是到开罗的第二天才敢去博物馆看展的，之前虽然做了很多功课，但是到临行了还是有点慌，于是又加紧时间连夜补了课，但是真正第二天进入博物馆时依旧是一片茫然，学到的东西比起博物馆海量的展品就像是一杯酒和一条河。虽然有人在河边上游倒了一壶酒，但是下游的人喝起河水依然感觉是水，没有一丝酒味。但是，作为一个打卡游客，我们还是应该有自我修养滴，至少这样在看展的时候可以装X地对女票滔滔不绝的讲各种知识，虽然讲的可能不太对，但是能够看到女票崇拜的眼神，就行了。神们 古埃及的神之间的关系是他们文化体系中所有故事的原型，古埃及的神话体系中最重要的有11个神，分别是9柱神加他们的两个儿子。神之间关系与人没有任何区别那些永远在社会中发生的事情，比如近亲结婚、偷情、背叛、兄弟反目成仇、儿子替父报仇这种套路在古埃及神化中也普遍存在，在这里作者就不详细讲故事了，同学们可以自己去查一下，了解一下即可。比较重要的是需要搞清楚每个神的地位和他们主管的方向这样在壁画和雕刻作品中就能大致了解其讲述的内容。 通过人物的头和头上戴的帽子可以分辨出谁是谁圣书体古埃及文字分为圣书体、僧侣体和世俗体，圣书体长期以来被认为是天书，转折点是十八世纪末罗塞塔石碑的发现，这块石碑制作于公元前196年，刻有古埃及国王托勒密五世登基的诏书。石碑上用希腊文字、古埃及文字和当时的通俗体文字刻了同样的内容。虽然有语言对照，但是破译依然很困难直到十九世纪三十年代，法国人商博良（Jean François Champollion）发现圣书体中象形文字大部分并不表意而是表音，这才破译了古埃及的象形文字。可以用简单的拉丁语字母对应表来对应象形文字的发音，连起来之后你发现自己居然可以读出那些石刻上的字符了，这在博物馆中也是一件超好玩的事情（虽然这个发音与真正的古埃及发音差别较大）。比较准的读音你可戳这里听听举个🌰，大帝拉美西斯的名字在圣书体中是这么写的:圣书体中所有被这个圆框框框起来的象形文字都是法老的名字，阅读的方向需要看里面人啊鸟啊兽啊头的朝向，头指的方向就是正向，读的时候朝头朝向的反方向读（不同雕刻方向可能不同），然后再根据对照表里面的发单字音就可以知道这里读的是Ra-me-ses。除了读音以外，圣书体中一些符号也表意，以下是常用的一些标示符号：有了这些文字符号再加上一些常用的雕刻动作，便可以略微猜出石刻上面的内容讲的是一个什么样的故事（本文介绍全是以装X为目的，如果要真正学习圣书体并且看懂石刻上的文字······对一般人来说是不可能的）。历史框架古埃及王表是希罗多德的《历史》（原本已遗失，但同时期其它关于古埃及的文献多次引用到这本书，历史学家是根据其他人的引用推断了书本来的内容）一书提出的，后人结合他给出的朝代划断方式基本将古埃及历史分为34个王朝（1个前王朝，31个法老王朝，2个外族统治王朝）。法老王朝从纳尔迈统一上下埃及开始，到亚历山大占领埃及结束，整个古埃及历史的结束的标志性事件则是屋大为击败安东尼，克利奥帕特拉七世（大名鼎鼎的埃及艳后）自杀，从此埃及被并入罗马帝国的一个行省。古埃及的王朝时间线其中比较关键的时间节点分别为：前王国时期：4000BC：开始使用墓葬和葬礼3500BC：象形文字的发展3200-3000BC：上下埃及的统一（纳尔迈调色板）古王国时期：2600BC：左塞尔金字塔修建完成2580BC：吉萨大金字塔相继修建完成中王国时期：2055BC：孟图霍特普二世重新统一上下埃及1900BC：阿蒙涅姆赫特三世在位时期开始使用帝王谷新王国时期：1479BC：哈特谢普苏特统治埃及，成为第一位女性法老王1379BC：阿肯那顿（Akhenaten）统治埃及，建立新首都Akhetaten1341BC：图坦卡蒙统治埃及1303BC：拉美西斯二世统治埃及，修建阿布辛贝勒神庙希腊化时期：332BC：亚历山大大帝占领埃及，最终被宣布为法老王，并修建亚历山大城304BC：托勒密一世成为埃及统治者，埃及进入托勒密时代229BC：亚历山大图书馆修建30BC：罗马征服埃及埃及历法在古埃及历法中以天狼星与太阳共同从地平线上升起时作为一年的开端，这一天尼罗河会出现天文大潮，河水开始泛滥。但是他们的观察并不精确，历法中一年被错误地分为了365天整，实际一年为365又1/4天，短时间内影响不大，但是古埃及的历史非常长，几百年之后年历会因为这1/4天的累加产生与实际的错位，而错位累加到一整年的时间便又与实际重合了，这个周期为365*4=1460年。由此根据现代科技的计算可以求出古埃及出现天狼星同日升的历史具体日期，再通过对比石刻中记载的天狼星同日升现象日期，就可以将现代历法与古埃及历法进行完美对应，从而可以将石刻中记载的所有事件精确到现代历法的具体某年某月某日。那各种小细节，你还是应该了解阿努比斯的天平阿努比斯这个角色在这里有点像我们神话体系中的阎王爷，不过我们的阎王爷还需要对死者进行一定的审判才能决定他是转世投胎还是下地狱。埃及神话中一个人是要上天堂还是下地狱是根据他心脏的重量决定的，阿努比斯会用一个绝对精确的天平来测量死者的心脏和玛特（真理女神，以鸵鸟羽毛示人）之间孰轻孰重，如果心脏更重，则会被旁边的鳄头狮身河马臀的怪兽阿米特给吞噬。雕像手中握着的东西细心的同学们可以观察到，大部分站立着的石雕都保持着双手握拳的姿势，而雕像手中通常都握有一个圆柱形的东西。这个圆柱形的东西到底是什么，有什么作用，考古界已经争论已久其中主要的几种假说如下：最早人们觉得，这就是握拳的空的部分，因为雕刻不想把它雕成空的（减弱雕像强度引发断裂），就把这部分“负空间”以实体的形式表达出来。但是这个物件通常还会被上色，有时颜色甚至与人皮肤不同，因而这个假说从逻辑上并不成立。然后有人认为这是原有兵器或者权杖的柄的部分，由于各种原因断裂了，才形成现在这个样子。然而这个说法也由于端部不同的形状和不同颜色的彩绘被否定了。最后考古学家们把焦点聚焦在了草莎纸卷和布匹上。无论是代表草莎纸卷的象形文字还是它在现实中的实际形象都能够对应上这个物体，加之考古学家们发现了不在手部位置出现的草莎纸卷以及书吏雕像中盘腿而坐的书吏右手就握着相同的东西，由此判定这个东西可能就是草莎纸卷。当然目前这个假说也只是当下最合理的一个推论，到底是什么东东，大家也可以发挥自己的想象力啦。比如作者就觉得这个东西像被握着的一根火腿肠🌭( ͡° ͜ʖ ͡°) 。上下埃及埃及在前王国历史中很长一段时间是由上下埃及两部分共同组成的，即使纳尔迈统一了上下埃及，但是事实上这个统一有点像邦联制的松散国家集合，所以实际上1+1还是写作1+1并没有完全质变成2。这样上下埃及的王冠还是被保留了下来，并且同时戴到了新国王的头上。所以双王冠实际上是上下埃及两个王冠的叠加，代表国王统治着一个统一的埃及。除了双王冠之外，还有很多标志是表示上下埃及的，这些在壁画中也经常出现。木乃伊头上的伤口皇家木乃伊室中有一具木乃伊十分特别，他的鼻子是扁的，头上有几道特别明显的伤痕，这就是大名鼎鼎的底比斯之王赛肯内拉的肉身。关于为什么他的尸体（特别是头部）有这么多伤口，据考古学家是这么猜测的，像赛肯内拉这种国王在战争中往往是站在战车上面指挥进攻的，战车位置很高，故头部受伤的几率不大，正常情况都是躯干或者手臂受伤。而他的致命伤口在于头部，说明其很有可能是被打落战车后被俘虏之后的处决伤口，所有几乎所有对于骨骼的破坏都集中在头部。赛肯内拉可以说是一个倒霉透顶的法老了，如果他的陵墓要修建，就不会像别人一样把自己画的特别大然后左手抓着一堆人的头发，右手拿着武器，他应该把自己画成跪在地上被处决的那一个。图坦卡蒙的脚垫图坦卡蒙的英年早逝大家应该都知道，不过或许他也是一个胸有大志的法老。在埃及博物馆之图坦卡蒙的宝藏中，有一个黄金王座特别瞩目，王座本身的故事不必多说，比较有意思的是王座的脚垫，上面有六个侧面的小人，分别代表了那个时期埃及的六个敌人：利比亚人、努比亚人、亚述人、喜克索斯人和海人（地中海过来的）。那还想说的话，我真的懒得打字了其实关于开罗埃及博物馆还有太多太多要说的，但是鉴于作者手残眼瞎，实在是太懒了，我就先退下了，想要了解更多信息请关注我，谢谢大家，欢迎催更。

西班牙，我又来了！第一次去西班牙是在某年的圣诞节，短短的3天只去了北部加泰罗尼亚的巴塞罗那，那个时候对西班牙的印象大概就是，冬日里蔚蓝的地中海与高迪的奇幻建筑！数年后再次动身西班牙，缘于一次吉他赏析的音乐节目！当时听了《阿兰胡埃斯协奏曲》和《阿尔罕布拉宫的回忆》两首旷世名作，被深深打动，如此美妙的音乐究竟来自何方？这让很久没有关注过西班牙的我又重新开启了搜索模式，于是马德里周边以及南部大省安达卢西亚很快被纳入为目的地首选！第二次西班牙之旅就这么开启了！我的很多旅行都是这样，因为一首歌，一部电影，或是一个人......有时候去过一次的城市，还会再去，而有些地方去过了，就再也没回去过；人也是如此......所以，每一次出门，我都会当作是最后一次的遇见！关于作者带着“环游世界”的愿望与勇气，跟着自己列出的To Go清单，走过了24个国家200多个城市！每一次旅行的结束，又是下一次行程的开始，一种美食，一段旋律，一栋建筑，或是想见的人......在探索世界的路上，遇见未知，发现新的自己！我是Fiorelady，欢迎关注：微信公众号：Fiorelady的田园（有问必答）微信、微博及全平台：Fiorelady（请备注来自穷游）（"Fiore"在意大利语里是"花儿"的意思）有空也欢迎来踩踩我的精华游记哦！往期精华美洲【美国】带父母，环绕地球一圈公里数的美利坚之旅（纽约 - 旧金山 - 夏威夷）澳洲【澳大利亚】在最美的季节遇见你：悉尼&昆士兰梦幻奇遇记（缤纷悉尼灯光节+艾尔利心形堡礁+凯恩斯考拉/热带雨林/大堡礁超强攻略）北欧【挪威/丹麦】带父母，畅游北欧、西欧16天（挪威-丹麦-苏格兰-伦敦-巴黎+民宿推荐+SAS迫降24小时！）西欧【英国】人生中至少要来2次英格兰（科兹沃尔德最美乡村 - 查兹沃茨/霍华德庄园 - 剑桥 - 日不落伦敦）【英国】带父母，游英国：苏格兰高地+爱丁堡+人生第2次与伦敦有个约会（最美民宿、西服定制、音乐剧美食..）【荷兰】去“荷·比”的大城小镇度个假（比利时美食+乌得勒支度假宝典+荷兰博物馆巡礼+南荷兰省的大海田园+二刷阿姆斯特丹）【荷兰】驶向心中的自由国度，荷兰！（库肯霍夫花园 - 羊角村 - 风车村 - 橙色世界的阿姆斯特丹）【法国】带父母，游巴黎：让我在白天见到你的模样！（民宿、古迹、美食、甜品、购物，一个都不能少）中欧【奥地利】奥地利之夏，迷失在艺术与山水之间（世界级博物馆+瓦豪河谷+阿特湖/蒙德湖/沃尔夫冈湖独家推荐）【奥地利】春天里说走就走的奥地利灵感之旅（因斯布鲁克 - 萨尔斯堡 - 哈尔施塔特）【捷克】从交响诗"伏尔塔瓦河"到捷克独立100周年，这个国家不只是浪漫（全方位解读：布拉格、捷克克鲁姆洛夫）【德国】把心遗忘在南德"浪漫之路"的童话城堡与湖光山色（新天鹅堡 - 国王湖 - 慕尼黑 - 乌尔姆）【意大利/瑞士/德国】重返亚平宁，开启"意瑞德"新版三国演义（罗马-梵蒂冈-米兰-维罗纳-威尼斯-多莫多索拉-瑞士湖光山色-海德堡-法兰克福）南欧【意大利】我的N个第一次都献给了这个国家：意大利，与你相遇的608天！【希腊】飞入心中的梦幻岛：圣托里尼！（圣岛小镇全记录+完美日落+写真大片）【葡萄牙】探寻大航海时代的发源地：葡萄牙！（里斯本-罗卡角-雷加莱拉庄园-辛特拉-波尔图）亚洲【日本】是时候去北海道了！（小樽烟花祭 - 富良野薰衣草/肚脐祭 - 世界自然遗产知床半岛 - 阿寒湖泡温泉！）【日本】跟着日剧游东京、京都、关西（1日东京人-京都寺庙静心/浴衣穿越-奈良梅花鹿-大阪买买买）【印尼】上帝眷顾的海岛天堂：巴厘岛、科莫多岛盛夏七日初体验！(追海豚/滑翔伞/瀑布秋千/粉红沙滩/蜥蜴龙/浮潜/包车全攻略）【内蒙古】额齐纳旗，那片梦幻中的金色，久久难忘！（达来户布胡杨林-张掖丹霞-西宁-银川-西安）【香港/澳门】暖冬之旅：念念港澳+寻味顺德（香港、澳门、顺德三地新玩法）【台湾】阳光相伴，初春台北七日行（台北及周边全攻略：赏花路线/三泡温泉/文创集市/经典打卡/美食图鉴）

行前准备1. 签证：按照领馆要求提供即可。2. 机票：平时的正常价格往返可能只有RMB4000多吧，但是春节的话，价格几乎翻倍，尽量早买可能会便宜辣么一丢丢吧，我们提前大概一个多月买的俄航依然需要RMB7000+。3. 住宿：全程booking，挑选评价高的，地理位置好的（按个人需要比如靠近景点或者火车站）基本不会踩雷。由于我们公共交通是火车，所以选择的都是火车站附近的住宿，比较方便去车站。4. 文化与历史：强烈建议去前多了解一下关于文艺复兴的背景和古罗马的历史，基督教的文化也可以了解一下。实在没时间的话去每个景点的路上快速用谷歌搜一下，真的非常有必要！要不然在很多景点，几乎就是个文盲...毕竟辣么多大作。5. 城际交通：由于市区停车不便，我们选择的是火车，Italo（相当于国内高铁，但仅限于大城市之间）和Trenitalia（相当于普通火车，各种小城镇都有车）。Italo车上还有免费的wifi哈哈哈，而且网速不错！6. 网络：去前淘宝上买了giffgaff，但是可能由于不是意大利本地运营商，所以质量不是特别好，人多的地方或者莫名其妙有些地方就无网络，只能说勉强能用吧。7. 货币：现金换了600欧元左右，不过主要用于买门票，买纪念品，偶尔打车等。绝大多数地方都可以用Visa。8. 导航：谷歌地图，虽然有些地方谷歌会抽风。9. 保险：淘宝上随便买一个就行，差别不大。10. 饮食：号称意大利美食之都的意大利，我感觉饮食其实不咋地，每天都是pizza，pasta，或者牛排，吃多了真的不好吃哇，难道是我打开方式不对？？？DAY1 上海-罗马 （2020.1.25）春节期间的机票价格几乎都是平时的一倍，但是只有春节才有辣么多假期呀，哪怕选择了一向以便宜著称的俄罗斯航空，往返依然需要7000多RMB，搬砖的手下单时微微颤抖。当中在莫斯科转机，1月的俄罗斯灰常灰常得寒冷，外面还飘着雪，战斗民族在风雪中降落确实很是彪悍！在做短驳车从降落处至航站楼时莫斯科外面有零下20多度。到达罗马是当地时间22:20，房东有帮我们联系司机，司机大叔竟然开着奔驰来接机，从机场送至市中心民宿，价格是50欧，如果是白天的话应该是40欧。DAY2 罗马（2020.1.26）1.古罗马斗兽场 Colosseo罗马的标志性建筑，我们有预约9点的古罗马斗兽场，门票包括斗兽场+古罗马遗址+帕拉蒂尼山），预约可以不用排队直接进入。冬天早上9点其实人不是很多，我感觉就算现场排队时间也不会很长，不过提前预约可以更加节省时间哈哈哈哈哈。可能因为周围都是石头，阳光不是很充足的关系，冬天参观斗兽场呆久了我赶脚非常的阴冷。据资料显示，斗兽场修建于公元70多年-80多间，由韦斯巴芗（Vespasian）皇帝下令修建，在其儿子提图斯（Titus）在位期间建成，后一位国王图密善又曾修建它。在斗兽场内举行的被称为Ludo的角斗士竞技活动，直到公元五世纪时才停止。除此之外，斗兽场中还曾举办杂耍、体育比赛、马术和海战表演等活动。在中世纪，这里曾被改造为一座堡垒，而后年久失修，并在一段时间内作为新建筑的采石场。2. 古罗马遗址整个遗址很大很壮观，是一大片两千多年前的断壁残垣。古罗马广场曾经是古罗马的城市中心，是政治、经济、文化的重要场所。虽然仅仅是断壁残垣，但是从中确实能想象当年古罗马的辉煌，相当有历史价值。不过问题是没有一定的古罗马历史知识或者提前了解下的话，直接去可能会看的不明所以...比如常常会疑问这根柱子是啥？这块石头又是啥？3. 帕拉蒂尼山Palatine Hill在古罗马遗址旁边，虽然名为山，实际并不高，约40多米，在山顶上往下看，一侧为古罗马遗址，另一侧为斗兽场。中午从帕拉蒂尼山出来后，发现游客明显开始非常变得密集，所以游玩还是要趁早啊。4. 威尼斯广场罗马市内非常宏伟的建筑，被称为结婚蛋糕哈哈哈哈。根据资料，威尼斯广场是为了庆祝1870年意大利统一而建造的纪念堂，耗时25年才建成，台阶下两组喷泉右边的象征弟勒尼安海，左边的象征亚德里亚海，中央骑马的人物则是完成了意大利统一大业的维克多·埃马努埃莱二世。由于这里也是无名士兵坟墓的所在地，所以游客不能坐在任何地方，包括台阶。5.马切罗剧场Teatro di Marcello长得和斗兽场差不多的马切罗剧场，实际上斗兽场是以他的模型修建的，是一个古代剧场。以奥古斯都的侄子马库斯•马切罗命名，马切罗在剧场完成前五年死去，当时是可容纳12000人的大剧场。6. 真理之口位于科斯美汀圣母教堂(Santa Maria in Cosmedian)，由于网红之地排队拍照人太多，所以只是在门外看了一眼就撤了。7. 万神殿据资料显示，万神殿最初的历史可追溯到罗马共和国时期，该庙由屋大维的女婿阿格里巴所建，为纪念屋大维打败安东尼和克利奥帕特拉。但是这座最初的庙宇在公元80年被大火焚毁，直到公元125年才由哈德良下令重建。万神殿同时也是伟人的公墓，埋葬了维克多•埃马努埃莱二世，拉斐尔等人。万神殿的结构简洁明了，主体呈圆形，顶部覆盖着一个直径达43.3米的穹顶，是自建成后到1436年间最大的穹顶。穹顶的最高点也是43.3米，顶部有一个直径8.9米的圆形大洞，用于采光。这个洞也是万神庙唯一的采光点，这样以来光线从顶部泄下，并会随着太阳位置的移动而改变光线的角度。万神殿整幢建筑都用混凝土浇灌而成，当时的人们能用混凝土浇灌出如此巨大的穹顶至今依然是一个奇迹。8.纳沃纳广场和四河喷泉纳沃纳广场被誉为罗马最漂亮的巴洛克式广场。广场的中间是三个喷泉，四河喷泉，海神喷泉，以及摩尔人喷泉。其中最有名的是四河喷泉，位于纳沃纳广场的中心，是巴洛克艺术高峰期的代表作之一。这座喷泉是由贝尼尼设计，用四个人像代表了文艺复兴时期地理学者心目中四大洲的四条大河：非洲的尼罗河（头部遮住，因为当时源头尚未发现）、亚洲的恒河（人物呈轻松状）、欧洲的多瑙河（转身要稳住方尖碑）以及美洲的拉普拉塔河（秃头作旋转状）。DAY 3 梵蒂冈（2020.1.27）1. 梵蒂冈博物馆关于梵蒂冈博物馆，一切惊叹与赞美都是多余的，梵蒂冈博物馆分为很多小展馆。比较重点的如下：1）埃及馆（Museo GregorianoEgizio）：重点看保存非常完好的木乃伊，以及古埃及的一些文物：2）八角庭院（Cortile Ottagono）：《拉奥孔》Laocoon，《望楼上的阿波罗（Appool Belvedere）是必看的雕塑（但是我去的时候《望楼上的阿波罗》正在维护，并没有看到...）3）缪斯馆（Sala delle Muse）：残躯（Torso del Belve），古希腊时的原作。4）圆形展厅（Sala Rotonda）：罗马皇帝尼禄用的超大浴盆5）拉斐尔画室（Stanze di Raphaello）：镇馆之宝《雅典学院》，以及《圣体的争论》、《三大德性》等拉斐尔的画作。6）西斯廷礼拜堂（Cappella Sistina）：镇馆之宝米开朗基罗的大作《末日审判》、《创世纪》，礼拜堂的两侧墙壁上的壁画是由波提切利、基尔兰代奥、佩尔等人绘制。这里也是教皇的礼拜堂和选举教皇之处，所以不允许拍照。Tips：1. 整个博物馆的馆藏超级多，简直是大宝库，就算走马观花挑重点看也起码要3小时，不过博物馆里有休息区和餐厅。2. 早上博物馆排队很长（即使冬天也挺长的），旺季建议预约，可以直接进入，不用排队（不过我们下午出来时感觉没有排队了？）3. 网上有攻略说在西斯廷礼拜堂有一个口直接通往圣彼得大教堂（可以不用再排队去圣彼得大教堂)，经2020年1月27日实地考察，此口目前只向有预约的团队开放，所以去圣彼得大教堂还是乖乖的排队吧。2. 圣彼得大教堂1）五扇门：圣彼得大教堂有五扇门，从右到左分别为圣门、圣事门、中门、善恶门、死门。每扇门上都有浮雕，刻画了不同的圣经故事。其中圣门只在圣年才开启；游客的入口一般是圣事门；出口一般是善恶门；死门是专门用于殡葬进出。2）教堂内的大作有：贝尼尼的青铜华盖，华盖下方是圣彼得的陵墓，四周有四尊巴洛克时期的雕像。教堂尽头是贝尼尼另一作品，圣彼得宝座。此外，教堂内的另一惊世之作是米开朗基罗的《圣殇》，位于进口处右边，反正原则是一群人围着的肯定是镇馆之宝呗。3）教堂内还有一尊圣彼得的雕像，据说摸他的脚可以被赐福哈哈哈。4）登顶：竟然可以电梯登顶，需要10欧，步行8欧。不过就算坐电梯也是要爬楼的，最后一段简直转到头晕。不过登顶后会觉得一切都是值得的。3.圣天使堡原计划去的，后来因为时间不足，所以舍弃了。圣天使堡不在梵蒂冈，只是离梵蒂冈很近，所以可以安排一起玩。DAY 4 罗马-佛罗伦萨 （2020.1.28）1. 波格赛美术馆波格赛美术馆是预约制，每次仅能参观2小时，我们约的是9:00-11:00一场。波格赛美术馆所在的别墅曾是波格赛家族的住宅，建筑师是希皮奥内·博格赛，是一名红衣主教，同时爱好收藏艺术品，是卡拉瓦乔和贝尼尼的赞助人，美术馆里的大部分珍品都是他的收藏。其中必看的珍品有强掳普洛塞庇娜 (Ratto di Proserpina)，贝尼尼的大卫 (David)，阿波罗和达芙妮 (Apollo e Dafne)，时间揭示真理 (La verità svelata dal Tempo)，捧着果篮的男孩 (Fanciullo con canestra di frutta)，手提歌利亚头颅的大卫 (Davide con la testa di Golia)等等。强烈建议去之前做一些事先的功课，了解一下艺术家及其作品，否则会看得云里雾里。此外，博物馆不允许拍照。2. 西班牙阶梯网红的西班牙阶梯和破船喷泉，因赫本在《罗马假日》里坐在台阶上吃冰淇淋而成为网红。3. 特莱维喷泉鼎鼎大名的许愿池，许多游客到此丢硬币许愿。据说投一枚硬币可以重返罗马，两枚会有艳遇，三枚则会遇到真爱。也是人多到爆炸的一个景点，想要拍一张照片都很难。DAY5 佛罗伦萨 （2020.1.29）1. 乌菲兹美术馆又是一个世界顶级美术馆，珍品无数，最早也是美帝奇家族的办公室，Uffizi就是办公室的意思，藏有波提切利、达芬奇、拉斐尔、米开朗基罗、提香、乔托等大师的作品。应该是整个意大利看文艺复兴时期作品最顶级的美术馆了（逆天的梵蒂冈博物馆除外）其中最最不能错过的是10-14号的波提切利展厅，藏有大名鼎鼎的《春》(Spring)和《维纳斯的诞生》(The birth of Venus)。此外，35号展厅藏有达芬奇的《三博士来朝》，《天使报喜》，《耶稣洗礼》；41号展厅有拉斐尔的《金翅雀的圣母》；米开朗琪罗的《圣家族》。我们大概从9：30看到下午3：00，最后还是因为实在站不动了而出来的...plus可以手机里下一个介绍展品的APP（如美景听听，口袋导游等），有对大部分作品的介绍，虽然APP内部分作品的馆藏顺序有点小错乱，但绝对是超值的。2. 领主广场乌菲兹美术馆门口的广场。有旧宫和佣兵凉廊。3. 弗洛伦萨圣十字大教堂圣十字大教堂里埋葬了许多名人，如米开朗基罗、马基雅维利、但丁和伽利略等等，由于去的时候已经接近晚上，所以没有看完就被工作人员请了出去哭哭哭。DAY 6 佛罗伦萨 (2020.1.30)1. 圣母百花大教堂联票包含教堂、穹顶、乔托钟楼、洗礼堂、地下墓穴和博物馆，其中教堂本身是不需要门票免费参观的，登穹顶需要提前预约。推荐的顺序是最早先去布鲁内莱斯基的著名大穹顶（8：30左右），因为一开始人比较少，然后9：30左右下来人也不多。（我们约了9：30登穹顶，结果10：30下来时人多起来十分拥堵，因为上下楼都是一条路，所以建议早去！）教堂外观非常华丽，所以很难想象500多年前它是何等更加壮观。不过教堂内的藏品都已经搬到了旁边的博物馆。教堂穹顶是米开朗琪罗的弟子瓦萨里的《末日审判》。博物馆内藏有金光闪闪的天堂之门原作，浮雕上讲述各种圣经故事；米开朗琪罗的《圣母怜子像》。登上乔托钟楼可以看穹顶，无论何时登钟楼人都不多。无论是穹顶还是钟楼都需要自己爬楼梯。我们本来还计划去美帝奇礼拜堂看米开朗琪罗的《昼》《夜》《晨》《昏》，但礼拜堂下午2点就关闭了，所以没有看成哭哭哭，所以要看的童鞋记得早点来看。2. 米开朗琪罗广场米开朗琪罗广场在一个小山坡上，是为数不多的位于阿诺河南岸的景点，爬上去略吃力，但是是看佛罗伦萨整个城市的非常不错的观景之地，但是游客较多，所以推荐去后面的圣米尼亚托大殿看佛罗伦萨也非常不错。3. 圣米尼亚托大殿米开朗琪罗广场再往后走十来分钟就是圣米尼亚托大殿，比广场更高，同样也是鸟瞰佛罗伦萨的整个城市的好地方，而且去的游客很少。此外我们还爬到了Forte di Belvedere，翻译过来就是美景城堡，不过去的时候恰逢关闭。DAY 7 佛罗伦萨-锡耶纳（2020.1.31）我们是坐火车来锡耶纳的，锡耶纳是一座非常古老的山城，锡耶纳火车站在山脚，而非市中心。去市中心的话需要走个15分钟左右，可以先坐一段火车站对面商场的电梯省去一部分山路。不过坐大巴的话可以直接到市中心。锡耶纳是一座保留完整的中世纪古城，斑驳的墙面诉说着这座城市的历史，曾经也是和佛罗伦萨分庭抗礼的城市。我们的游玩路线如下：Fortezza Medicea-Basilica of San Dominico-Duomo di Siena即主教堂-Piazza del Campo即田野广场-Palazzo Salimbeni-随便逛Duomo di Siena即锡耶纳主教堂，曾经计划建成为世界上最大的教堂，以此叫板佛罗伦萨的圣母百花大教堂，然而建到一半由于黑死病爆发而未能继续，现在没有建完的部分则被改造为博物馆。教堂的售票处有买各种类型的门票组合，我们只买了最基础的参观教堂的门票，只需要2欧。个人觉得锡耶纳最美之处在于那些古老而又错综复杂的街道，步行其中有种穿越回中世纪的感觉，也正因为如此，谷歌地图在锡耶纳非常容易脑抽，导致我们经常迷路...DAY 8 锡耶纳-比萨 (2020.2.1)锡耶纳到比萨似乎没有直达的火车，我们选择在Empoli中转。不过由于第一班火车晚点，导致我们差点没有赶上第二班火车...比萨的景点很集中，就是位于奇迹广场上和附近的比萨斜塔，比萨大教堂，礼拜堂，比萨墓园。在广场上可以看到全世界的游客都在想尽各种姿势撑住或推到斜塔。比萨斜塔可以登顶，需要18欧，我感觉真的挺贵，人家各种著名博物馆，美术馆也差不多这个价格。登顶略晕眩，毕竟在斜塔上转圈圈。我们在比萨也住了1天（主要考虑到拿着行李不方便），实际上时间紧凑的话完全不需要住一天，本身这座城市也没有特别多的看点。DAY 9 比萨-五渔村(2020.2.2)我们从比萨前往五渔村附近的城市拉斯佩齐亚(LaSpezia Centrale)，然后在火车站购买通往五渔村的慢车的火车票，可以到五渔村各个村子，2天通票是23欧，但要注意通票只能坐慢车，有一次我们上错了车，直接从Monterosso坐回到了La Spezia，还需要补车票哭哭哭。五渔村计划是两天，第一天去了Monterosso al Mare 和 Vernazza。1. Monterosso al MareMonterosso al Mare 是距离拉斯佩齐亚(LaSpezia Centrale)最远的村庄，也是唯一一个有沙滩的村庄（但冬天在沙滩上人很少，沙滩其实也一就般般），景点除了沙滩外还有一个雕像“蒙特罗索巨人”，但该雕像目前还在修复中。2. VernazzaVernazza 是传说中最美的村庄，也是一个很小的村庄，在冬天游客很少的村庄跑上跑下乱蹦跶也就一小时左右。冬天的五渔村，每个村庄都差不多得冷清，天气也比较阴沉，营业的店家寥寥无几，找个营业的餐厅吃顿午餐都很困难。但是游客少也有好处，可以随便拍照，自由穿梭在各个小路中。DAY 10 五渔村-米兰(2020.2.3)第二天打卡了Manarola，Corniglia和Riomaggiore1. CornigliaCorniglia 是五渔村中唯一一个下车站后要爬山才能到的村庄，所以似乎中国游客去的很少。其实火车站口有公交车站台，五渔村的通票是包含村内公交的，但可能是淡季缘故，没人等车，我们也不确定是否有车，所以我们选择徒步上村庄。进入村庄后，一如既往的冷清。我们唯一能找到的，在营业的就是一家村庄里很local的超市，一人买了一个三明治，也就是超级硬的面包夹萨拉米。吃完午餐，在小村庄里穿梭游走。村庄依山而建，因此要不停爬上爬下，比较吃力。但好处是村庄里几乎没人，有时能突然跑到一处面朝大海的观景台。2. ManarolaManarola 是网红照拍摄地，游人去的较多，但其实村庄也很小，有一段很不错的沿海栈道，但只开放一小部分，之后路段因为坍塌而封闭。淡季去沿海栈道游客非常少，想怎么拍怎么拍。3.RiomaggioreRiomaggiore 是五个村庄中最大的村庄，但由于时间问题着急赶火车，我们只是匆匆看了一眼。DAY 11 米兰(2020.2.4)其他城市我们几乎都是纯靠两条腿走去各个景点，但玩到第11天的米兰，是真的走不动了，所以在米兰能坐地铁我们就会坐地铁，而且米兰的主要景点几乎都有地铁覆盖，只是票价略贵，2欧一次。1. 米兰大教堂米兰大教堂可以说是米兰的标志了，典型的哥特式建筑，历时5个世纪才完工，外观是极尽华美。米兰大教堂也是世界上雕像最多的哥特式教堂。整座教堂共有大理石雕像6000多座，3159座位于建筑外部，其中2245尊是外侧雕刻，雕像的主题多为圣经故事等宗教题材。我们购买的是套票（包括教堂，登顶，博物馆，地下室，一个附近的小教堂）2. 圣伯纳迪诺骨教堂 San Bernardino alle Ossa一座人骨教堂，该教堂历史可以追溯到1210年，当时教堂附近建有一所医院和一片墓地，后因墓地没有剩余空间，便在教堂内修建一室以便存放逝者的尸骨。人骨堂的墙壁以骷髅砌图装饰。3. 圣玛利亚修道院 Santa Maria delle Grazie修道院本身没什么可看的，但是，其旁边的餐厅藏有达芬奇的真迹《最后的晚餐》，在北墙上，保存着达芬奇完成于1495至1497年两年间的无以伦比的代表作《最后的晚餐》，采取预约制，每队只能看15分钟。该作品是整个文艺复兴的巅峰之作。看这副作品感觉15分钟真是一晃而过。该壁画由于当时错误的修复技术和历尽各种磨难，颜色已经非常暗淡。4. Castello Sforzesco去的时候正好碰到博物馆的免费参观哈哈哈。藏有米开朗基罗的一件未完成作品《哀悼基督》雕像，但是由于时间问题没有看到。但是看到了达芬奇的所作天花板画的“木板屋”---Sala Delle Asse。DAY 12 米兰-维罗纳(2020.2.5)维罗纳也是一座小但非常古老而精致的城市。步行可以逛完城市中大多数景点，如朱丽叶之家，Arena di Verona（也是还在使用的剧院，俗称小斗兽场），百草广场，圣彼得堡等。由于是淡季，以为会人满为患的朱丽叶之家人并不多，登上朱丽叶的阳台需要额外付费。据说摸门口朱丽叶的右胸，能带来爱情的好运。百草广场是老城的中心，周边都是中世纪的老建筑，也是当地摆集市的地方。圣彼得堡本身恰巧关闭，但上山可以俯瞰整座城市，可以步行爬上去，或者花1欧缆车上山，由于前几天的暴走，我们选择缆车上山，非常值得一去的城市观景台。总之，维罗纳是一个很适合度假，休闲和发呆的城市。城市里有很多好看的阳台，感觉每个都可以是朱丽叶的阳台哇。如果是春夏季，景色应该会更好。DAY 13 维罗纳-博洛尼亚(2020.2.6)本来我们买的是早上出发的火车票，由于某些突发事件错过了早上的火车，最后在火车站临时买到的是中午左右出发的票。于是在火车站寄存完行李后，上午我们又临时搜索，去了Basilica di San Zeno Maggiore。该教堂离市区较远，付完门票后可以获得免费的讲解设备。教堂正门有青铜制浮雕，创作于11世纪，刻画了城市的守护者San Zeno的一生和一些圣经故事，有时间的话值得一看。博洛尼亚同样也是一座非常非常古老而迷人的城市，由于在博洛尼亚的时间有限，我们也只是挑选了一些地方参观：1. 博洛尼亚市立图书馆 Biblioteca Sala Borsa门口有在二战中死去的博洛尼亚市民的照片，内部有很多学生，居民在看书或者在公共区域聊天。2.Piazza MaggiorePiazza Maggiore是博洛尼亚的主广场，位于城市中心，也是博洛尼亚城区最大的公共广场。广场四周围绕着数座重要的中世纪建筑，在广场西北角还有被视为城市标志的海神喷泉 (Fontana del Nettuno)。由于博洛尼亚是大学城，广场上可以看到坐着很多学生。3. Basilica di San Petronio博洛尼亚最大的教堂，是世界第五大教堂。但是这座教堂从未完工，是个半成品。当初它的设计可是比罗马的圣彼得大教堂还要大一些，但是在施工了大约100多年后，教皇中断了这项工程。结果，教堂的表面和内部并未完工，参观教堂本身免费，不过在内部拍照需要自觉交费。4. 四方区 Quadrilatero位于Piazza Maggiore的东边，在这个繁忙拥挤的街区拥有着市中心各种小货棚， 非常有生活气息，卖花的，卖衣服的，卖食物的，卖水果的。5. 双塔 Due Torri双塔，顾名思义就是由两座塔组成，比较高的一座名叫“Torredegli Asinelli”，而旁边较低且倾斜的是“Torre Garisenda”。两座塔都建于公元11世纪，当时的博洛尼亚各大家族为了显示其权势，纷纷建起高塔。比较高的Torredegli Asinelli可以登顶，每次登顶限制人数，登顶的过程真的是很累，一群人在非常狭窄的楼道里转圈圈，抬头看有一种一直到不了顶的感觉，但登顶后，可以俯瞰全城，非常惊艳。DAY 14 博洛尼亚-罗马(2020.2.7)在意大利的最后一天，又是状况百出的一天。首先是早上去罗马的车次被取消了，Italo虽然帮我们置换到了后一班的车次，但到达时间比预计的晚了不少，达到罗马后我们先是通过BAGBNB寄存了行李（是这个网站和火车站附近的酒店火车咖啡店合作，一件行李一天只要5欧，比在火车站要便宜而且人少不用排队）然后我们临时买了票打算去Orvieto（本来有计划去天空之城Civita di Bagnoregio，但由于当天到达罗马时间太晚，且晚上要赶飞机回家，所以准备去交通更为便利的Orvieto），但是这趟火车不但站台非常偏远，而且迟迟不开，由于担心晚上赶不回来，我们跳下火车，直接改为在罗马闲逛。下车后，我尝试退票，没想到竟然出奇顺利（除了排队人很多......等了将近一小时），只是一开始Italo小姐姐让我填国际汇款的单据，上面的信息打电话问银行耽误了很久，最后Italo终于同意现金直接退给我们哈哈哈。最后一天的剩余时间我们去了之前没去的卡拉卡拉浴场，晚上又去了一次许愿池（依然人满为患），并且抛下一枚硬币，希望可以重回罗马哈哈哈哈哈。我们去的时候正值Novel Coronavirus在中国大面积爆发，返航的时候遇上意大利的中国商会，请求回国的游客帮助托运口罩回国。我们帮忙托运了其中两箱，虽然在抵达上海时出现了一些小bug，但最终口罩顺利达到捐赠的目的地。结语1. 意大利虽然国土面积不大，但是世界遗产的数量和中国是一样的，所以去意大利之前真的需要恶补一下历史和文化，毕竟罗马是所谓永恒之都，遍地都是遗迹，而且整个意大利包括梵蒂冈在内有数不过来的文艺复兴时期大师的杰作。2. 我们2周的时间也只是够在意大利的罗马及其北部进行很粗略的游玩，个人觉得意大利给我一两个月都玩不够啊。还有天空之城Civita di Bagnoregio以及南部地区如庞贝古城都没有时间去。3. 冬季在意大利旅游缺点是（1）可能天气比较阴沉多雨，拍照不是很好看，（2）室外呆久了确实比较冷，尤其是在米兰大教堂顶上风吹得（3）天黑得比较早，游玩时间会缩短一点。但是好处是游客少，平时需要排队的很多热门景点都无需排队（但热门景点保险起见还是预约一下吧），非热门景点更是玩得很爽了！

一次的难忘的旅行，一次艰辛的旅程简单的讲法，原来每次写游记都带着美美的心情去回忆，去理照片，码文字，可这次没有，心情太复杂了，夹杂着无数的心酸。去的当天，武汉封城，疫情开始大爆发，冥冥之中注定了这是一次不同寻常的旅行，果不其然，十多年来的自由行，一向顺风顺水的我们遭遇了滑铁卢，有史以来最惨痛的教训。处女座的我一向以细致的功课，完美的计划自诩，可随着此次行程的进行，一件件不顺心的事情出现，我也开始怀疑自己，反思自己下面就先来回顾下本次囧途之旅【囧途轶事】第一：老婆出发当天轻微感冒，我们冒然前往机场，开始此次的旅行；第二：从西班牙前往波尔图，夜路走错高速通道入口，忘记拿卡，付了一大笔冤枉钱；第三：也是最严重的，辛特拉遭遇小偷拉包，钱包被偷，信用卡被盗刷；第四：从里斯本前往塞维利亚，遭遇封路，重新绕路一个多小时，耽误了后面的行程；第五：每个月第一个周三举行的马德里王宫换岗仪式，由于临时召开一个各国政要的会议，仪式被取消，我们在寒风中等了两个小时，做了两个小时的拍手观众；第六：回国的机票两次被取消，永远打不进去的客服，最后几天真的都是一边玩一边刷机票；第七：回程的前一天，在马德里我得了急性肠胃炎，又是艰难的一晚，幸好随身有带肠胃方面的药，隔天下午，身体转好，度过难关，顺利回国。也许，从出发开始，就注定了这是一次艰辛的旅程,是一次赤裸裸的血与泪的教训。事后的我也只能这样来安慰自己。没挂过科的大学不是完整的大学生涯，没被偷过的旅行也应该是旅游生涯中的必修课。

这是在一个特殊时期的游记，旅途的路上每天早上第一件事情仍旧是打开微博，维愿祖国安好，武汉安好，山河无恙！2019年2月份抢的特价机票，香港往返，开口航班（香港--巴塞罗那，马德里--香港，都需要在苏黎世转机），人民币2300。真是便宜到不得不去，往返13天，合计花费9600元左右（不算购物），应该算是不贵了。欧洲，一直是我很喜欢的一片大陆，有着灿烂的古希腊文明，辉煌的古罗马帝国，纵使他在中世纪的黑暗里穿梭千年，十字军的纷争跨越200多年，但文明的进步终迎来了大航海时代，掀起了文艺复兴，启蒙运动，文化艺术，科学技术，在这片天空下璀璨生花……这次，让我再次踏上这片大陆，用鹅毛笔继续记录我看到的：day1: 广州--香港---巴塞罗那（圣家堂）2020年1月27日，我们走港珠澳大桥入境香港，这是一条性价比比较高的路线，70（广州--珠海拱北）+10（接驳车--港珠澳大桥）+58（过桥大巴）+6港币（巴士到机场就1个站），费用合计144元，时间大概2.5-3个小时之间。特殊时期，人少不用排队，若是公众假期，请自行估算时间。我们大概晚上9点30到达香港机场，凌晨00:20的航班，行李直挂巴塞罗那。安检完之后，凭着交行的白麒麟卡可以享受龙腾在机场的贵宾服务，贵宾厅里人满为患，好不容易找到座位，吃了点东西，等候登机。2020年1月28日早上6点多抵达苏黎世转机，只有1个小时的转机时间，马不停蹄的一路前行，还要再过安检，入境盖章，然后在苏黎世入境申根国了，1个多小时后，早上9点抵达略有阳光的巴塞罗那，今天的主要行程就是世界遗产--圣家堂。我们是之前在某宝上就已经预定的圣家堂，175元（包含登塔和讲解器）。我们是从机场打的去住宿地的，机场有5人座的的士和7人座的的士两种，我们4个人搭了7人座的，40欧，比5人座的贵了10欧，的士还是挺贵的（在有uber的城市我们推荐uber，方便便宜，可巴塞罗那居然没有！）。办理完入住已经差不多11点了，打算先去午餐，去了大众点评上巴塞罗那各种排名第一的热门餐厅：Cerveceria Catalana，地址：Carrer de Mallorca, , Barcelona。西班牙的饭点是13点--16点，19点--24点，所以这会儿还不用排队。店里一半的人都还喝着咖啡用早餐的感觉。我们点了西班牙有名的伊比利亚火腿，鹅肝牛肉，虾，可能是期待值太高了吧，也没觉得如此惊艳。鹅肝牛肉的创意不错，火腿算不上最好，配的面包倒是特别，还抹了橄榄油+？的蘸料，给个4星推荐吧。路上经过米拉之家，流线型的外形，别具一格：（不是高迪建筑迷，高迪的巅峰之作应该就是圣家堂了，而且圣家堂+米拉之家+巴特罗之家的联票居然600左右，相比于欧洲的景点门票而言，太贵太贵！所以我们只是购买了圣家堂的门票，没有买联票）世界遗产1--圣家堂：一座罗马天主教大型教堂，由西班牙建筑师安东尼奥·高迪（1852–1926）设计。尽管教堂还未竣工，但已被联合国教科文组织选为世界遗产。2010年11月，教皇本笃十六世将教堂封为宗座圣殿。（源于百度百科）跨越百年的建筑，不同的立面的颜色略有差异。诞生面很繁复，受难面就比较简洁了。登塔有两个面都可以，我们选择了诞生面登塔，结果证明这一选择是正确的，视野的广度比受难面宽很多：注：登塔的时间是预约好的，不能迟到，提前15分钟排队，背包需要寄存（免费），电梯上，单向行，旋转楼梯走下来。接下来的时间便可以好好欣赏圣家堂了。圣家堂内部的构造比较特别，打破教堂常规的穹顶设计，用象征树木的柱石作为支撑，彩色玻璃窗运用的比较多，色彩丰富（但个人还是更偏爱传统的大教堂设计，比如在塞维利亚排名世界第三的塞维利亚圣母主教堂，彩色玻璃窗上刻着圣经故事）。诞生面对面有个水塘，阳光好的时候可以拍到倒影，不过今天的天气多云，拍不出来倒影，放一张对比图，妥妥的买家秀和卖家秀，哈哈：day2: 巴塞罗那--赫罗纳（girona）--巴塞罗那Girona是吉罗纳省府，拥有2000多年的历史，曾经是犹太人的聚居地，作为连接西法边境的重要区域。更重要的是，这里是大名鼎鼎的《权利的游戏》的取景地之一：君临城的贝勒大圣堂。交通：Sants火车站，地铁坐到sants站，然后这里有两种方式：普通火车renfe: 11.25欧（提早预定或者有的时间是8欧元），时间大概是1个多小时，我一般喜欢用app:omio（欧铁）来查询和订票，可查火车，大巴，机票等各种交通方式。还有一种是高铁ave，票价贵点，显示是30分钟到，没坐过。购票可以在机器上自动购票，也可以在人工售票处购票。购票之后去13站台乘坐。看好时间就行了，大屏幕上都会有显示火车的详细信息的，包括站台，时间，目的地等。赫罗纳小镇不大，出了火车站之后步行，跟着google导航很快便找到了赫罗纳主教堂。来一张对比照：打卡完主教堂之后，便是随意走走了，小镇很安静，河岸边五彩斑斓的房子，在小河里倒映出时光的流彩；古城里盘缠交错的小巷，黄墙间石头铺就的路面，似乎还能听到那遥远手杖和皮鞋叩击石路的滴答声；还有那埃菲尔设计的铁桥，将你带回曾经在埃菲尔铁塔下仰望追思的情景……这里还有曾经排名过米其林餐厅第一的三星餐厅，和主厨之一开的甜品店。可惜去到甜品店时，主人外出，1月27日到2月8日之间歇业，没有口福了。下午5点的时候返回巴塞罗那，依然是普通火车返回。这里要注意的是高铁站和普通火车站是不同的两个车站，但两个车站是挨在一块儿的，别跑错就行了。day3: 巴塞罗那--里斯本（圣尼古拉斯观景台，热罗尼莫斯修道院，大航海时代纪念碑）来到里斯本，处处都是大航海时代的印记，世界遗产热罗尼莫斯修道院，大航海时代纪念碑……无不彰显着那个时代的辉煌中午12点15分的航班飞葡萄牙里斯本。我们也是淡定，上午10点才从酒店出发（虽然最后时间刚刚好，但还是有点点惊现）。在地铁站可直接买去机场的地铁票，5.5欧。虽然有很多种方式去机场，但不建议renfe火车，一来需要另外购票，二来发车班次比较少，没有l9班次多，所以还是推荐坐地铁l9号线。然后在l9号线的站台也要留意，同一个站台同一个方向有两趟车，一趟是开往机场的，一趟是开往其他目的地的，要留意。下午2点的时候抵达葡萄牙里斯本（两牙有1个小时的时差），我们在地铁站买了1天的通票6.5欧（其实每个城市都有one-day pass这种票，地铁站里的机器上都可以买的，根据自己实际的交通情况来确定是否需要）。葡萄牙的uber比较方便，也很便宜，如果人多，我们其实会推荐用uber，我们也用了2次uber，赶时间。只有半天的时间，先uber去了有名的圣尼古拉斯观景台，3.5欧，是不是很抵，如果人多的话，比地铁公交还便宜呢。天空有微雨，如果是蓝天的话，相信拍出来的照片会更美。从观景台出来已经下午4点了，匆匆赶往世界遗产热罗尼莫斯修道院。热罗尼莫斯修道院从外围看还是挺壮观的，旁边有座免费的教堂可以参观，也是典型的哥特式风格的教堂。我们在旁边先购票，10欧一人，（和博物馆联票则12欧），然后从靠近教堂的那个检票口进入修道院。天气不好，照不出庭院的美感。一如中世纪的建筑造型，雕刻繁复的柱子和拱廊。很喜欢这个角落，青苔爬上古旧的墙壁，寒风中萧瑟的枯枝遮挡着紧逼的门窗，昔日这里也曾有盛装华服的人在这里祈祷出海的平安，如今似乎都消失在时光的长河里，泯灭成了尘埃，在后人的追思里：这里曾经是怎样的一幅景象呢？从修道院出来之后，对面靠着海就是大航海纪念碑和贝伦塔了。雨借风势，天色也暗了，所以也只是匆匆打了个卡，就去附近鼎鼎大名的贝伦蛋挞店了。始于1837年的百年老店PASTIS DE BELM店，只有这家店出产的蛋挞，才能叫PASTIS DE BELM，具有“皇族血统”，这就名称上的专利，不是这家店出产的蛋挞一律叫PASTIS DE NATA，就是BELM地区其他店里做的蛋挞，也不能叫这个名字。所以在各处景点都门可罗雀的时候，这里依然排起了长队，若想坐下用餐，少则也得等上1个小时。所以我们最后决定打包带走。味道确实不错，但是否真的就胜出其他蛋挞店50%以上？见仁见智了吧。day4: 里斯本--罗卡角--辛特拉--里斯本先上一张战略上的路线图（忘了是从哪篇游记上下载的了，感谢），再配合google使用，妥妥的指南针，绝对不会迷路。对于从里斯本出发的游客，强力推荐从里斯本cais do sodre火车站--cascais--罗卡角--辛特拉--rossio火车站，不走回头路，而且从辛特拉发往里斯本的火车比较密集，还可以欣赏到沿海的风景。在出了cais do sodre地铁站之后，跟着火车站的标识走，很快可以找到火车站。然后出示这张图给他看，本来是想买网上说的联票的（网上攻略上说17欧左右吧，不太记得了），但最后他只是给了我一张去cascais的单程火车票2.5欧。然后欣赏了一路沿海的风景，cascais出站之后，找到火车站后面的商场，走地下通道过马路，这时你就直接走到地下停车场了，看见很多公交车停在那，找到去罗卡角的专线403号公交车，3.6欧单程，google上都会显示每班的时间的，大概半小时一班吧。大概30分钟到达罗卡角吧，大风飘雨大雾，为了来看大名鼎鼎的“海始于此，路止于斯”的罗卡角，结果鬼都没看到，哈哈，但，“来都来了”，必须来呀，打卡都行，上一张打卡照。在风雨中瑟瑟发抖的我……鉴于此等恶劣的天气，只呆了20分钟，就坐12点30的那趟403路车去辛特拉了，4.3欧的单程票价（403下车的时候你会看见公交站牌，上面都会写明去辛特拉或者cascais的车的时间，留意好时间过来排队即可）。在辛特拉跟着大众点评找到推荐餐厅（有时候是会踩雷的），休息补给了一下。第一次吃到不q弹的章鱼肉，和一坨死肉的感觉一样。牛排看起来可以，吃起来有点老。接下来就是本次行程中的惊喜了，5星推荐：雷加拉莱庄园。一个恍如被施了魔咒而沉睡的庄园，青苔爬满了阶梯，古树遮蔽了宫墙，有人或许觉得阴森，如同吸血鬼呆着的古堡，但又何尝不是另一种沉睡的梦幻，等待着多萝西来唤醒呢？反正我是超喜欢这里，多图预警，哈哈。世界遗产雷加莱拉庄园包括浪漫主义的雷加莱拉宫、雷加莱拉小堂，以及一个豪华的公园，内有湖泊、洞穴、水井，长椅，喷泉和繁多精美的建筑。雷加莱拉庄园最著名也是最吸引人的景点是一座深27米的涸井，岩洞尽头的出口刚好是井的中部，井的周围环绕着螺旋楼梯，共有9个旋层，象征着但丁描写的天堂、地狱、炼狱的9重循环。沿着螺旋楼梯便可由井底走到井口，井口外是个花园，一片花花世界，这庄园的构造好似奇幻迷宫般不可思议，因而又得名迷宫花园。拿着地图找的我半死，半路遇到一对六十多岁的白人夫妇问我，说他们up and down, left and right，找了半天也没找到，和个迷宫一样，最后分别时互祝好运，继续寻找（在最上面，up and up up，也就是标注城墙wall的那一段，omg）。由于晚上还要赶飞机飞塞维利亚，在庄园只匆匆呆了1个小时，但强烈推荐，和适合各种奇装异服来此凹造型。导航走到辛特拉火车站大概20多分钟，车站外的自动售票机上买票，选择去里斯本即可，2.5欧，在里斯本的rossio火车站下车，整个一圈的费用是2.5+3.6+4.3+2.5=12.9（有可能我记错了几欧分吧，但肯定比通票便宜了）。由于24小时的地铁公交通票过期了，重新买了一张地铁票回酒店拿寄存行李去机场，uber去机场5点几欧，里斯本的uber真心推荐，按照这个价格推算的士应该不贵。19点左右抵达机场，晚上20点15分的瑞安航空飞塞维利亚，之前去哪儿网上买的票才78元人民币，官网上买的行李，大概也就是100多，但，廉价航空的坑真是猝不及防，第一次在柜台换不了登机牌！！什么鬼！原来你必须在网上值机，值机之后自己打印登机牌，如果你没有值机，现场办理补交55欧，办了值机没有打印登机牌（电子登机牌估计也可以），补交20欧，白白又被坑了20欧。所以划重点，这又是人民币买回来的经验啊，分享给大家。来，这就是小伙伴那张华丽的补缴单，55欧，她在官网买的。其他联航也没有碰上这样的事情，瑞安航空，差评，到处都是坑。终于离开阴雨不断的里斯本，来到了洒满阳光☀️的塞维利亚，物价便宜（至少在我们去的巴塞罗那，马德里，格拉纳达之中是最便宜的），这绝对是值得家庭度假的好地方。uber从机场到酒店（我们在塞维利亚王宫附近），19欧，想想巴塞罗那的40欧（微笑脸）。day5： 塞维利亚（塞维利亚王宫，西班牙广场）睡到自然醒。塞维利亚的行程很简单，就是闲庭信步，享受阳光，美食和附近的古迹景点。这里首先强推一家附近的面包店la canasta，也是大众点评排名第一，我3天的早餐都是定点在这里解决的。卡布奇诺，鲜榨果汁，牛角火腿面包，拿破仑（我的最爱）都很好吃，据说蛋糕很甜，没有尝试，就不发表意见了。塞维利亚王宫，作为欧洲最古老的皇家宫殿，却同时又糅合了多元文化和建筑艺术风格，果然世界遗产出品，必非凡品。门口有条比较长的队，但也很快，半个小时（旺季的时候还是建议在某宝上买了，可以不用排队购票，有快速通道）。12欧元，讲解器6欧，能租讲解器的最好都租，我们基本都是两人共用一个，能了解下建筑历史，建筑风格等。这里是电视剧《权力的游戏》中多恩的马泰尔家族的皇宫庭园拍摄地。这照片有点买家秀的即视感。这应该是穆德哈尔式建筑风格吧。很多宫殿内部天花的装饰都是这种雕刻繁复的圆形穹顶，代表着星空宇宙，代表着那个时代，即使是权力顶端的王室，也对浩瀚星空的想象，向往和畏惧吧。这是王宫的花园从不同角度拍摄的。之后的阿尔罕布拉宫虽然建造时间在后，并参考了塞维利亚王宫的某些建筑特色，但在我看来，却并没有青出于蓝。花园无论是庭廊设计，园林设计，点缀其间的喷泉池塘……都极尽心思。从塞维利亚王宫出来差不多下午4点了，冬日的日落比较早，18点多就落日了。我们赶往下一个景点：西班牙广场。欧洲，特别是西班牙有不少的西班牙广场，但最宏伟华丽，让无数驴友推荐的便只有塞维利亚的西班牙广场：它是一个直径200米的半圆形广场，两边各有一座74米高的塔楼，由围绕着广场的长廊连接起来。长廊前是几乎环绕整个广场的长达515米的人工河，四座美丽的拱桥飞架其上。1914年阿方索十三世亲自为工程奠基以示支持。在落日金色余晖的映照下，整个广场美极了。从二楼拍出去的角度会比在广场上更好，视野更开阔，这纯属手机拍摄，但自我感觉有大片的感觉。据设计师冈萨雷斯自己的描述，他设计这座广场时受到西班牙文艺复兴风格的启发，希望通过大量红砖、瓷砖、铁艺和雕塑营造一种文艺复兴的艺术氛围。我们连续两天都来了西班牙广场看日落，或坐在长廊下的壁龛前，或行走在广场的地砖上，看云卷云舒，看人来人往，这就是生活呀。长廊下面有48个壁龛，代表西班牙除塞维利亚外的46个省和2个群岛（加那利群岛和巴利阿里群岛），自北向南按照字母顺序排列。每个壁龛上方有代表这个省或群岛的徽章，地面有它所在位置的地图，墙上绘制着在那个地方曾发生过的传奇故事。放一张临走前华灯初上的照片。晚安，西班牙广场。day6： 塞维利亚（美术馆，黄金塔，西班牙广场）周日，据说今天是某个节日，塞维利亚圣母主教堂没开，只能放在明天了。今天的主题就是闲逛，享受塞维利亚冬日明媚的阳光，美术馆、小集市，街头弗朗明戈表演，看有趣的小橱窗……20200202，时间对称日，愿疫情终将过去，一切安好！路过斗牛广场，由于不在斗牛季节，并没有表演看。参观斗牛场内部8欧，没有进去。来到塞维利亚美术馆，1.5欧的票，大包小包都要寄存。有攻略说这里是小众冷门的地方，但随着经济的发展，人们精神文明的丰富和审美情趣的提高，现在展览馆，博物馆，艺术馆之流都热门起来了。我们还在门口排了半个小时的队才进场。美术馆以油画作品为主，也有一些印象画派的水彩画。我还蛮喜欢油画的，笔触细腻，色彩丰富，对人物或者场景的描绘都非常逼真，却又灌注着情感。有一副少女的人体画，太美了，细腻白皙的皮肤上还能透出粉红的光泽……这是什么颜料！从美术馆出来沿着河边走，很快就来到黄金塔了。这里展览着麦哲伦在这里出海的一些历史和图片。在塔顶还能远眺市景，不错。偶然间路过的一个手艺集市，卖各种原材料，这里的人很喜欢用小碎布，彩绳等来做各种各样的布艺，可惜没有成品购买。这些都是纯手工制品，是不是很有特色，可惜一直没有看见卖成品的店。来集市的以年长的女性为多，老太太爱手工。街头弗朗明戈表演，还有可爱的小朋友跑上来模仿。超火的网红冰淇淋，大众点评上随意就能搜到，连锁的，基本都在排队，类似于我们的喜茶。本来我对欧洲的冰淇淋已经有点畏惧了，太甜！不过这款椰子味的口感还能接受，清冽。day7： 塞维利亚（圣母主教堂）--格拉纳达塞维利亚圣母主教座堂（Catedral de Santa María de la Sede）是天主教塞维利亚总教区的主教座堂。它是世界最大的哥特式主教座堂之一，也是世界上第三大教堂。 1987年列为世界文化遗产。 它在16世纪建造完成时曾经一度取代圣索菲亚大教堂成为世上规模第一大的教堂，而在此之前圣索菲亚大教堂保有这个称号将近一千年。主教座堂也作为伟大航海家哥伦布的埋骨之地。不得不说，教堂内部无论装饰还是藏品，都让人叹为观止，行走其间，似乎真能感受到人与神在这里的连接。彩色玻璃窗上刻画着各种经典的圣经故事。不知道伟大的航海家哥伦布是不是真的埋骨在此。这里每一处的雕像都是有典故的。知乎上写的很详细，我这里就不复制粘贴了。登上塔楼远眺。在庭院里仰拍教堂也是一个不错的角度。从教堂出来，塞维利亚的行程就到此结束了。这是一个值得再来的城市，适合家庭，适合遛娃。uber去大巴车站，塞维利亚有两个大巴车站，一定要留意车票上的地址，我们这次就乌龙了，跑错了车站，结果浪费了一张票。在车站等多了1个多小时，搭乘下一班去往格拉纳达的alsa大巴。day8： 格拉纳达（阿尔罕布拉宫）世界遗产阿尔罕布拉宫是西班牙的著名故宫，为中世纪摩尔人在西班牙建立的格拉纳达埃米尔国的王宫。为摩尔人留存在西班牙所有古迹中的精华，有“宫殿之城”和“世界奇迹”之称。由于纳瑞斯皇宫需要提前预约，我们很早就在官网上定了票（网上有各种指南，付费需要爬墙），早上8点30的，早上7点多就爬起来了，也算是旅途中起的最早的一天了.......从阿宫看出去的阿尔拜辛区的白房子。阿宫建在山丘上，所以爬了好长一截阶梯和坡，走到正义之门附近的入口。8点25分，居然还没有日出，入口处已经有10来人在排队了。我们在门口租了1台讲解器之后就检票入场了。大名鼎鼎的姚金娘庭院……可能还是期待值太高，也或许太早起了，思维还没跟上。狮子庭院：走廊由124根棕榈树般的柱子架设，拱门及走廊顶棚上的拼花图案尺度适宜，且相当精美。中间那个狮子喷泉也是非常有讲究的。此刻太阳还没出来，照出来人比较黑。阳光出来后，处处倒映，拍照倒是漂亮了不少。中午从阿宫出来，回去睡了个回笼觉，整个格拉纳达地区相比于塞维利亚，气温降低了不少，特别是早晚没有太阳的时候，冷的哆嗦。物价相对于也高了，在塞维利亚人均在12-15欧左右，在格拉纳达要去到20欧-25欧之间了。相对来说，还是更推荐塞维利亚度假休闲。傍晚时分去阿宫对面的观景台看日落，实际上光线并不好，完全拍不出金色余晖照在阿宫城墙的历史厚重感，不知道网上大神们是如何捕捉的光线和角度。day9： 格拉纳达--马德里预订了早上10点的alsa大巴去马德里，4个半小时，在google上输入车站的地址，会很便捷的告诉你搭乘多少路公交车，1.4欧，倒是便宜。搭乘了一辆双层巴士，对号入座，位置在二层的第一排靠窗，倒是个视野极好的位置，可惜沿途风光一般般，很快就入睡了……马德里也有uber，打去酒店大概7.5欧，还能接受，再次吐槽一下巴塞罗那居然没有uber么……入住之后，发现点评上比较火的那家蘑菇餐厅在走路路程之内，便导航寻了过去，还不错，途中还路过鼎鼎大名的吉尼斯纪录上的最古老的餐厅，不过要预约了。这里提一句西班牙的特色酒：桑格利亚，所有餐厅都会有，基本味道是差不多，但有的地方还会别具一格的加入一些其他的时令水果。非常推荐，可以化解香肠等肉类制品的腻味。用完午餐已经是下午4点了，大概只有两个小时的时间走走走了：圣米盖尔市场（个人觉得一般般，看上去并没有勾起太大食欲，挺担心海鲜不新鲜，价格也不便宜，估计都是炒作起来了），马约尔广场（挺大的广场，很多卖艺和摆摊的小贩，拍照效果不错），熊与树莓雕像（打卡地，很多人在那合照），西班牙广场（在维修，什么都看不到，只看到塞万提斯雕像），马德里王宫外围，德波神庙（也只拍了个远景，没进去），最后提一句，在德波神庙这个小公园看日落倒是不错day10： 马德里--托莱多--奥特莱斯--马德里去托莱多有火车和大巴两种方式，不同的方式在不同的地铁站。我们选择的是坐大巴，省钱为主。出了地铁站，你可以看见很清晰的指示：托莱多。不过是字母写的toledo，反正你肯定认得。可以上车用现金买票，当然也可以提前买票。大巴50分钟抵达托莱多。今天上午阴天，不太适合拍照，由于要和另外一队租车的小伙伴汇合，蹭车去奥特莱斯，所以我们也只是非常的走马观花看了看这个三教合一的历史名称，西班牙曾经的首都。这是在阿尔坎塔拉桥上拍过去的古城，这个观景点还是不错的。之后就开车去了奥特莱斯，1个小时车程，呆了4个小时买买买。不过个人觉得这个奥特莱斯能买的品牌不多，寇依（kloe）的包包价格倒还比较美丽，基本上是国内价格的5折，有的还能折上折。day11： 马德里--香港今天就是曲折的回程了，还有退税，写到后面没有耐心了，就写几个小贴士吧1. primor连锁化妆品超市：类似于sophoya，但里面的护肤品真心卖的超便宜，一度让我怀疑会不会有假货，还上网去google了下看有没有差评记录。像sisly希思黎, hr赫莲娜,兰蔻这些牌子都超便宜，赫莲娜的黑白绷带在国内价格是6600，这里退税之后大概2900！总之就是在马德里不要错过的一家超平价店。2. 退税：先说一下马德里的机场真的是大啊大啊，我们是在t2航站楼值机，但退税是在t1航站楼敲章，只能拖着行李箱走了估计有1公里吧。海关敲章处都是机器上直接扫码操作，非常方便，如果扫码有问题的单，可以去旁边人工处处理。人工窗口只有一位工作人员。重点来了，扫码盖章成功之后，直接可以将退税单投递到机器对面的各大退税公司的信箱，主要是global blue公司的，扔进去退信用卡完事。当然有不放心的小伙伴要退现金的话，那就过了安检之后退吧。我们由于是还要在苏黎世转机，所以估计t2航站楼是个小航站楼，退现金处柜台只有一家，而且只能退现金，我们退的现金只能选择美金或者人民币，不能选择欧元，这个汇率就很不划算了，所以建议金额多的还是直接在外面敲章完毕就扔信箱吧。不过退税单上一定要填好信息，特别是信用卡号，联系方式之类，每张退税单都要填。好了，慢慢回程路，由于航班延误，在瑞士苏黎世转机享受了一回viiiiip特殊通道，在下机时直接就有瑞士航空的工作人员带我们下机，然后开车带到一个专门的海关出境处，盖了出境章之后，直奔转机入口处登记，整个过程15分钟搞定。抵达香港之后，由于疫情升级，已经不给入境香港了，好在航班时间抵达较早，买上了回广州的船票，从南沙入境国内。旅程顺利结束。好像慢慢的又记成了流水账的模样……不过也算是一次完整的记录了，也希望对之后去的驴友能有帮助。欢迎提问

写在前面楼主夫妇（坐标北京）可谓是超级爱行走了，多年的游历下来，祖国南北河山已经基本踏遍。十年前诞下宝贝女儿后，从她两岁起，更是保持每年至少一次的长线旅行。带着小家伙先后走过呼伦贝尔、哈尼梯田普者黑、长白山、红海滩、木兰围场、北疆巴音布鲁克、西藏、珠港澳、广西北海、欧洲法德瑞奥等美景圣地。多为自驾，皆是苦旅，许多次的整日奔波只为窥盛景一眼，便不枉此行，而她也在这旅途中慢慢长大。生命的长度无法决定，那就努力拓开宽度，这就是行走的意义。路走的多了，眼界也就宽了，心界自然更不同。（下图是三年前我们一家三口在中国情人节徒步登顶海拔5300米的西藏圣湖拉姆拉错的纪念，与本文主题无关，只为烘托气氛。）出行之前2019年老婆工作异常忙碌，没能在暑期出游，这春节的长假便不能再错过。几经讨论后，最终将目的地定为欧洲大陆最南端的这个国度——西班牙。时至今日，我们仍然为这个决定感到满意，它太适合去好好感受了。接下来就是各种筹备：1. 签证： 因为我们三口两年前出签过法国申根，基本不存在拒签可能。而岳母的护照虽然是白本，但是和我们一起出游，想来也问题不大，因此我们甚至没考虑拒签的事情。事实上也很顺利，不到一周出签，全家给的都是30日多次入境。Tips: 我的理解，签证官考虑拒签与否，关键是看申请人是否有非法滞留、不良企图的倾向。所以准备送签材料时不必过分的照本宣科，提供充分证据证明你的目的是单纯的旅行就好。例如我在材料中添加了手绘的行程图，自驾的租车单、还有早早预定的巴萨主场球赛门票。2. 住宿预定：岳母、老婆、女儿、我共四人，可谓真正的妻儿老小。因此整个行程我订的都是两居室的公寓或民宿，一来一家人随时都在一起，二来可以自己下厨来照顾老人的中国胃，三来性价比非常高。这些都是星级宾馆难以满足的。Tips：宾馆的感觉大同小异，就算五星也不离其宗。而好的民宿或公寓酒店经常能带来好多惊喜，选择更多，个性更强。但还是建议不要选择太便宜的以免影响途中心情。此行公寓酒店在Booking，民宿在Airbnb。两居室每晚的价格基本都在900~1200 RMB左右，全都非常满意！3. 交通： 大交通是阿提哈德航空，北京中转阿布扎比到马德里，往返。北京往返马德里的航班，直飞的极少而且春节期间价格丑陋，其他中转的航班也无甚吸引力，查到这一班在阿布扎比转机时间19个小时的航班倒是眼前一亮，那就顺路看看土豪国吧！西班牙国内交通的原则是马、巴两个大城市靠Taxi、地铁，之外的行程靠自驾，马巴之间靠飞机。Tips：阿联酋对中国护照免签，且无论阿布扎比还是迪拜都有不错的打卡景点，作为过路中转站很适合；马德里和巴塞罗那的老城区街道不宽，当地司机开车普遍很快，停车很难，不建议自驾。而马、巴两个城市之间有如北京和上海，每天无数的飞机和高铁穿梭，但是机票三四百，高铁票小一千，所以我选择了飞机。4. 租车： 这些年的长线习惯了自驾，此行也不例外，自驾赋予了旅程更多的可能性，又不会错过沿途大千风景。对于有心有力的途友们，强烈推荐。此行两段自驾行程，阿布扎比和西班牙，都是在租租车上搞定。Tips：出国自驾，租租车免费提供的驾照国际翻译认证件和西班牙宣誓翻译件非常好用，但是选车时要注意有些车行是不支持翻译认证件提车的，谨慎选择。欧洲古城普遍道路狭窄，西班牙更是这样。不要为了舒适而选择大车，否则小巷里错车，找车位，会让你欲哭无泪。另外欧洲人爱开手挡车，租车费用也便宜好多，但是西班牙的很多城市都在山上，对坡起的要求可不低，量力而行。国内的手机即时漫游到了国外，也是无法使用谷歌地图的，我的做法是下载一个租租车旗下的探途离线导航保底，再买一个欧洲电话卡专做上网之用，就可以顺畅使用谷歌地图。说到谷歌地图，数据全面，路况精准，使用流畅。只是有一个槽点不吐不快，它没有限速提醒！在路况极好的当地高速路，一不小心就会开到140以上，到现在我还在担心不知哪天就会收到超速罚单。4. 行程：北京-阿布扎比-马德里-巴塞罗那-瓦伦西亚-格拉纳达-龙达-塞维利亚-托莱多-马德里-北京，共计12天。这个行程基本涵盖了西班牙最核心的几大城市，以及安达卢西亚最值得造访的去处，中途又能沿途造访三个非常美丽的小镇，无论城市风光、自然景观、历史、文化、美食都有兼顾。原本为这个行程设计的时长是17天，可工作原因无法支撑这么久的假期，无奈缩短了南部几个城市的逗留时间，因此有些紧张和奔波。5. 意外：正当万事俱备，只等大年初三就出发的时候。众所周知的新冠病毒疫情爆发，隔离、限制旅行团出境、封城、新增疑似等声音不绝于耳。亲朋好好纷纷劝我取消行程。考虑再三，说走就走的冲动还是占了上风，毕竟气氛烘托到这个份上了，取消行程会非常痛苦。最终一家人在亲友“心真大”的祝福中，背上一箱口罩，出发了。Tips：心虽然大，但是防护绝对不可少一点。全程戴好口罩、勤洗手消毒、与他人保持距离、避免任何形式的接触。暴走游记1. 阿布扎比转机游（标题中的彩蛋）凌晨出发，清晨到达阿布扎比，出机场后才敢摘掉戴了十几个小时的口罩，那感觉不要太自由。旁边就是Skypark Plaza，4楼顺利提车后简单洗漱，换上夏季衣衫，便开往第一个目的地：阿布扎比卢浮宫，法国卢浮宫的全球唯一官方授权加盟店，会不定期的将一些藏品运到这里展出。不过大多数藏品还是阿拉伯世界的文物。土豪国的行事方式果然不同，诺大的展厅放不了几件藏品，倒是展馆的设计颇有看点，是个出片的好地方。出来已近晌午，直奔一个本地人喜欢的地方：Mina Fish Market，也就是当地的海鲜市场，可以买了海鲜交给周边餐馆加工，市场里都是印度人在经营，土豪国的原住民是不做这些出力的事情的。热闹的市场看不到一个游客，倒是有不少当地人开着豪车来这里大快朵颐。我们连比划带猜的买了一只小澳龙、八大只虎虾、四只螃蟹（与我们的飞蟹类似，满黄）、两条叫不出名字的鱼，加上加工费和鲜榨果汁，总共花了300多迪拉姆（不到700人民币），看得过瘾，吃到肚歪。一夜航行带来的疲倦一扫而空。餐罢，开车在阿布扎比市区闲逛，在街边的沙滩就可以远眺“阿布扎比天际线“——五栋摩天大楼组成的豪华建筑群。速度与激情7，豪车从顶层穿越的，就是这里。行近下午，按计划来到阿市的重头戏——谢赫扎耶德大清真寺。对于阿拉伯世界最大最豪华的清真寺，我不多言，图说吧：Tips: 大清真寺最好下午来，用一个多小时逛完之后静静等待天黑，这里的灯光夜色会让你赞不绝口。女性参观时不可以露出头发，这里提供免费的长袍。拍照时不可以开口笑，做各种手势，比心、张开双臂、胜利之类的都不行，总之就是要保持庄重。最重要的，这里免费，完全免费！2. 马德里，有那么不可思议么再次午夜登机，再次清晨到达，这次落地已经是伊比利亚半岛的心脏——马德里。阳光并没有光顾这里，连续两天的阴郁，有些寒冷。马德里于我，并没有太多特别心仪的地方。更多的是作为首都，需要完成必要的打卡。但是既来之，则观之，贪婪的双眼总能发现一些小惊喜。马德里的标志，小熊吃树莓，卡洛斯三世塑像马德里王宫阿穆德纳圣母主教座堂阿图查火车站，疯狂动物城火车站的原型，也是2004年马德里恐怖袭击所在地普拉多博物馆、索菲亚皇后艺术中心。皇室油画和毕加索、达利一众大师的真迹着实震撼，时间允许的话适合慢慢走，慢慢欣赏马德里的奥森，本地人运动休闲的最佳去处：丽池公园时不时出现的街头艺人，连一个红绿灯的功夫，都会忽然露一手没有美食的游记，是没有灵魂的。下图是西班牙油条蘸巧克力，必喝的水果红酒Sangria，西班牙火腿，圣米盖尔市场的各种Tapas（下酒小菜），等Tips: 很多朋友关心西班牙春节期间的温度及穿衣，马德里地处内陆，不如沿海城市巴塞罗那、瓦伦西亚温暖，不过大街上穿羽绒的也有，短衣短裤的也有。以我个人的感觉，在马德里穿北京初冬的衣物就足够；在巴塞罗那、瓦伦西亚、塞维利亚甚至可以白天穿短袖，早晚套上正常外套即可。龙达、托莱多等山区要多穿点，薄羽绒合适。再依个人体质增减。西班牙小偷众多，钱包背包要时刻注意。如遇看似善意的搭讪、帮助，也要先看管好随身物品再回应，最好不回应。西班牙火腿虽然出名，但我这个吃遍四面八方的口味，都不适应。各位可先酌情品尝，再考虑购买。因为西班牙遍地是教堂、皇宫、城堡，即便再著名，也最好有选择的参观。否则时间和体力都是考验，比如皇宫，我们就选择了塞维利亚皇宫，而没有进入马德里皇宫参观。一是因为塞维利亚皇宫历史更悠久，更有多元文化的积淀，二是因为马德里皇宫不许拍照，这让人不太好接受。索菲亚皇后艺术中心，每晚七点半以后免费参观。合理利用哦。3. 午夜巴塞罗那，高迪之城飞机穿过马德里上空的阴云，一路向东，当远处的比利牛斯雪山清晰可见时，巴塞罗那，我们来了！地中海的艳阳，给了这座城市最热情的笑容，更是艺术之花恣意绽放之源。一扫阴郁，碧蓝的天空下立刻开始漫步高迪之城。安东尼·高迪，一个天才的疯子建筑师，用不可复制的创意和线条，将自己的名字永远铭刻在这座城市里，乃至命名了这座城市。在米拉之家和巴特罗之家，几乎看不到一条直线，烟囱、窗棂、天花板、楼梯……无一不是令人惊诧的曲线与色彩，爱上一座城，爱上一个人。米拉之家的外星人基地巴特罗之家的屋顶夜色古埃尔公园的标志，马赛克蜥蜴。“午夜巴塞罗那”里有这个经典镜头不世出之作——圣家族大教堂高迪的遗作，一座修建了一百四十年仍未完工的教堂，唯一一座未完工就被列为世界遗产的建筑（据说已被中国建筑商接手，2026年高迪逝世一百周年时即可完工）。高迪将疯狂的理念化为极致的设计，特立独行的外观，宛若童话森林的内庭，始终与光影嬉戏的彩绘窗，无所不在的精巧细节与隐喻，一切都让人叹为观止。在任何一个角落仰望，都有无穷的想象空间。我想此生不可能再看到第二座这样的神作。日落格拉西亚大街波盖利亚市场，作为艺术之都的菜篮子工程，自然也不可泛泛平庸。无论卖的是水果蔬菜火腿糖果还是tapas，每个摊主都会用波普色彩理论和后现代解构手法（这句是我编的）把摊位搭配的像一个艺术馆，秀色可餐。加泰罗尼亚广场的格子、凯旋门4. 我的足球圣地麦加——诺坎普，FORCA BARCA!!不管这座城市有多少美景、美食，最吸引我的还是粉了快二十年的这支球队，红蓝军团巴萨。提前两个月就预定好了门票，早早来到球场，参与场外的球迷狂欢，等待球员热身，等待梅西。坐在十万巴萨球迷中间，山呼海啸中为红蓝军团呐喊，为每一次过人妙传抢断扑救进球喝彩，死忠球迷看台里的几百个兄弟从头到尾一刻不停的高歌擂鼓，真心让人沸腾。梅西，感谢未老的时候，让我见到你，夙愿已圆。 Tips: 马德里到巴塞罗那的航班，我们选的是伏林航空。不到400人民币的票价非常经济。巴塞罗那的四大高迪建筑，我个人的喜好依次是 圣家堂-米拉之家-古埃尔公园-巴特罗。购票网站虽然说有些票必须打印，但是我全程都是用手机扫码入场的，没有任何障碍。圣家堂最好一早就去，人少，心静。圣家堂有诞生面和受难面两个方向，上午的光线是从受难面彩窗射进来，呈黄色的暖光。对于登顶，个人建议可去可不去，目前上面仍在施工，也没有太好的景致。圣家堂诞生面对面有个小公园，有一个小湖，是拍圣家堂全景的最佳地点。巴萨主场门票在官网上直接购买即可，很方便。我买的是教练席后方第二层，这个区域视野很好，离球场距离也很合适。145欧一张。巴萨的球衣围巾，可以在机场免税店买（马德里，巴塞罗那机场都有）。我在球场买的围巾是25欧一条，在机场免税店买的是21.5欧。加泰罗尼亚广场喂鸽子不错，鸽子食2欧一袋。如果有条件，可以自己带点吃的去喂。广场上有不少走来走去的白衣人，脸上有彩绘，到处拉游客拍照，当然是要收费的，得警惕。巴塞罗那凯旋门地铁站出来，有一家中国人开的药妆店，卖的东西很实惠。给中国人的价格是批发价，我们对比过，要比别处便宜好多。注意有两家药妆店是挨着的，要去那个门脸很小，有中文标识，很多中国人进进出出的就对了。5. 车轮上的伊比利亚半岛。第一站，绝美海边古堡，佩尼斯科拉巴萨梦已圆，便不再恋战。天一亮提车出发，沿地中海蔚蓝的海岸线一路疾驶，第一站是这个少有人知却美丽异常的白色小镇——佩尼斯科拉城堡。临海碣崖，这座中世纪的城堡孤独的守望在这里七个多世纪，厚重威严。海天浑然一色，明媚耀眼，却又宁静无比。小镇的居民将房子粉刷成白色，点缀上鲜花或者蓝窗，起伏间好似生活在海底世界，安逸平和，让人好生羡慕。Tips：如果是从巴塞罗那自驾去瓦伦西亚，来这座城堡停留一站是再理想不过了。免费（不进城堡的话），安静，心旷神怡。6. 古今交融的瓦伦西亚傍晚抵达瓦伦西亚，历史文化浓重的名城，登顶瓦伦西亚主座大教堂钟楼，伴每一刻钟敲响的悠远钟声，一起守望这座城市的夜幕降临。一座城的日与夜，几百年来好像都是这样，不曾改变。守望太久，被敲钟人告知这座塔只剩我一人，请安全离开。夜幕中在这西班牙海鲜饭的发源地大快朵颐一番，沉沉睡去。探访瓦伦西亚的日与夜，还有一处不容错过：瓦伦西亚科学艺术博物馆。艺术之都的人们，好像从不会在异想天开和疯狂灵感上做一丝一毫的保留。这个建在水上的建筑群，像是海底巨型生物的浮出，白日惊艳夜晚则有些诡谲。超现实的建筑与远处古朴庄重的老城区遥相呼应，正是西班牙这个国家多元文化的写照。Tips：来瓦伦西亚不可不吃的西班牙海鲜饭，这里才是海鲜饭的发源地。对很多途友体提及的米饭夹生，我倒是没有感觉，基本上每一家都好吃。大众点评上找到过一家排名第一的中国人开的餐馆，海鲜饭专为国人做了改良，可惜去了之后才被告知当日大厨休息。如果有其他朋友去尝过，麻烦来眼馋我一下 ：）7. 阿尔罕布拉宫的回忆，格拉纳达就此作别城市风光，一路驱车南下500公里，沿途连绵起伏的麦田，草场，橄榄林，遍地连开的橘子柠檬，山边不时出现一座座白色房子的村落，地中海艳阳和蓝天下，风光旖旎。最后盘过积雪的内华达山脉之后，便开始了安达卢西亚的第一站，格拉纳达。阿尔罕布拉宫，是中世纪阿拉伯摩尔人统治西班牙时期修建的伊斯兰宫殿，占据城市之巅，恢宏无比，穷奢极侈。在厚重的城楼上俯瞰城市，远眺雪山，心生感慨: 阿拉伯人爱摆谱，这习性真不是一天两天了🕌插曲:宫殿内接到邮件，告知此行回国的机票被取消，顿时心情严重受创，诺大的阿宫无心遍历，匆匆离开，此为一憾事。8. 蓝精灵小镇胡思卡，以及你一定要去的私奔之城，龙达作别格拉纳达，三百里山路崎岖，来到这座蓝精灵小镇——胡斯卡。几年前蓝精灵大电影拍摄之时，片方走遍西班牙，最终将这座大隐于山间的美丽小镇定为电影的原型，并将所有房子都刷上了蓝色。安达卢西亚迷人的蓝天白云下，漫步小镇中，时不时出现的蓝妹妹格格巫蘑菇房，真的是幸福的童话味道。海明威在小说《逝世在午后》中：“如果你想要去度蜜月或者跟人私奔的话，龙达是最适合的地方，全部城市目之所及都是浪漫的风景……”，从此这座悬崖之上的白色天空之城，就成了恋人们的私奔目的地。峡谷两端，由一座龙达新桥所连，是这座小城的心脏所在。千挑万选，订到了坐拥无敌新桥景观的这所民宿，大胡子房东Manuel开朗热情，为人极好。民宿立于峭壁，为柠檬树簇拥，推开窗子坐在露台上，酌一杯西班牙柠檬酒，看日落月升，观云涌风起，夜晚的新桥更显庄重，实在壮美。想来若有此居所一间，倒也不负往后余生🥃私奔之城如此令人心动，景色绝美只是其一，重要的还是人们心底大概都有颗私奔的心。人在世上，总会有诸多不如意，如生活，如工作，如战疫，如航班取消……私奔又怎样，回过头来还是要坚强面对，勇敢前行[加油]Tips：蓝精灵小镇离龙达不远，带着孩子自驾的话，很适合来这里转转。不止小镇，沿途的风光也是美的很纯粹。龙达的晨与夜都有特美的风景，适合住上两天细细品。这家民宿的位置超绝，远胜桥边的贵出两三倍的酒店，房东人也特别好，有兴趣的朋友可以站短我。龙达如果能找到免费停车位，实属幸事。我没冒险，直接按照房东的建议停在公共停车场，房东帮忙提供了每晚10欧的优惠价。地处山中，龙达的气温较低，且风大，有这里的计划，建议多带件厚外套。9 安达卢西亚之心，塞维利亚欧洲大陆的最南端，通往非洲的桥梁，西班牙最富饶的这片土地，历史上被阿拉伯穆斯林，天主教，古罗马人，犹太教轮番统治，也就此形成了极为多元的文化、建筑、美食，这就是塞维利亚，一座富丽堂皇又市井气十足的城市。漫步古城窄窄的石板路上，每一家都在窗台种满了鲜花，房子用手绘的彩砖精致装饰。入夜后，所有的酒吧里都坐满了人，喝不够的酒，聊不完的天，吃不够的Tapas.塞维利亚王宫，”权力的游戏”取景地。行走西班牙这么多天，对恢宏、奢华之类的词语已经免疫，但这里还是会让人不住赞叹。融合穆斯林和天主教的建筑精华，徜徉其间，有如走过西班牙盛世的王室尊统，中世纪的血雨腥风，后宫奢靡的桔园亭台，恍若隔世。王宫地下的古罗马浴场，入口有点隐蔽，但是不能错过塞维利亚大教堂都市阳伞，塞维利亚的网红地标，号称世界最大的木质建筑。痴迷艺术的国度大概就是这样，不管它有没有任何实际用途，为了建筑而建筑。日落时分来到西班牙广场，夕阳打在这里，有昏黄的光芒。各居一隅的街头艺人卖力投入的表演着，引人驻足，兜里的硬币也不知不觉的都散了出去。沿广场一圈铺就的彩砖坐席，每个“卡座”都是一个省份的主题。作为西班牙国粹弗拉门戈的发源地，不在塞维利亚看一场原汁原味的show，此行是不完整的。这间Arenal应属当地最好的弗拉门戈酒馆，还要事先让酒店帮预定好位子。三四名歌者，两把吉他，简单的布光，没有任何音响，舞者也不再年轻，可就在这方寸空间，我们享受了一个多小时莫生难忘的表演。舞者用生命在诠释自己的哀伤、愤怒、炽热，毫不吝惜气力与神态，倾力的身体击打与踢踏，在耳边振聋发聩。每个片段都让人震撼到汗毛竖立，高潮迭起，任喝彩时拍红了手掌，吼破了喉咙也无法抑制心中澎湃，BRAVO!!（太过投入，忘记了在允许拍照的时段留念，只留下了个谢幕纪念）当日经反复核实，回国航班已恢复。遂安下心来，胡吃海塞一番后，踏实睡去。Tips：塞维利亚适合两到三天，细细品味。我受行程限制，只待了一天，好几个去处未能详尽。弗拉门戈秀，可选余地很多，十几欧到四五十欧都有（基础套餐，含演出和一份酒水，如果含餐的会贵一些），我选的这家每人40欧。虽然小贵，但绝对值回票价。在酒店附近没找到免费停车场，离开时计时收费的停车场花了38欧，滴血。10. 西班牙旧都，令人惊艳的托莱多最后一站——骑士之路，托莱多西班牙国宝级巨匠塞万提斯，留下一部旷世之作《堂吉诃德》，书中那缺根弦的骑士大战风车怪兽的地方，就在这山顶上的孤独城堡——孔苏埃格拉。从塞维利亚驱车500公里，遥遥望到远山上一排白色风车，我们来了。11座风车沿山脊排开，每一座风车都有自己的名字，卢西奥、曼布力诺、桑丘……都是原著里的人物或场景。堂吉诃德手持长矛身骑瘦马与他们抗争的时候，也许只是并不想从自己的骑士梦中醒来吧。照例，自驾长游，座驾也应该有自己的出镜。这台几乎崭新的手挡4008，陪我们奔袭2000多公里，遍历了伊比利亚半岛的大城小镇，好在我十年的手动挡记忆未丢，狭路陡坡也都坦坦征服。在这里，如果我是那个神经质的骑士，你就是从不退缩的那匹瘦马。夜抵西班牙旧都，托莱多。作为此行最后一站，人困马乏的我本想休息一晚就好，可是这座山顶古城却意外的勾起了我的兴趣。自山顶到山脚，皆是富有历史和质感的景致，夜色中更是极美。干脆抛下疲惫，集中最后一点气力，大步如飞的暴走两个小时，上山下潜，将这座古城看了个遍。大城堡，市政厅，太阳门，大教堂，比萨格拉门，修道院，塞万提斯铜像……最后在这堂吉诃德出征的地方，结束了西班牙之行的一路风月。Tips：孔苏埃格拉风车小镇可以直接开车到山顶，免费。游人不多，个人很推荐去一下。托莱多古城有一个公共停车场，共五层，外来车辆和本地居民都停在这里。告知管理员是住在城里酒店的，过夜收费15欧。否则就是计时收费2欧每小时了。西班牙的其他城市，女生大多面容姣好但是下肢肥胖，唯独在托莱多，所有女孩身材都不错，面容也古典立体，煞是好看。这也让我对这里多了份好感写在尾声翌日一早，天不亮就驱车赶往马德里机场，很顺利的还了车，办好登机手续。就这样结束了西班牙12天充实高效的旅程，口袋里剩下的欧元，在免税店买了些伴手礼，主要是本地的橄榄油护肤品。后面看到机场的退税窗口，一个乘客都没有。之前在其他攻略上看到有人说马德里退税窗口人很多，其实只要早一点就没问题。我们出行一直没有买买买的习惯，所以这篇游记没有给大家提供剁手的参考。西班牙是一个很容易让人喜欢上的国度，历史丰富且保留完整，文化多元灿烂，物价与京沪差不多，当地人热情好客，饮食上是欧洲国家中最贴合中国人口味的，交通发达公共设施完善。特别希望能留多点时间，去探访更多美丽的小镇、畅游地中海沿岸的旖旎。这一程2000余公里，在山间辗转、在海岸临风、在连绵不绝的橄榄树旁掠过、在遍地连开的橘子树下徜徉，除却人文历史外的自然风光，也是让人喜欢。但是最好的季节，应该是春天，百花齐放的时节，走在安达卢西亚的任何一个小镇里，每条小巷都会被鲜花包围。加迪斯的狂欢节，科尔多瓦的百花巷，马拉加的诱人海滩，都只能留给下次。人生不知会有几个下一次，但至少我们还有心。此行在外，家里的亲友经常会问疫情当下，西班牙人是否对华人有偏见。我所走过的12天，没有一个酒店拒绝我们入住，也没有见到当地人刻意的回避，偶尔有房东会问起中国疫情的情况，我能感觉到那是对你的关心。倒是国人游客相互的照面，总有些莫名的尴尬。好几个便利店主（大多数都是印度人开办），貌似热心的问我们是从哪里来，得知是中国人后，眼神里会闪过一丝警惕。至此，本篇游记结束，没有写很多千篇一律的东西，大多是自己的所见所感。一来记录，二来也希望能给其他朋友一些借鉴。希望这次疫情早日结束，国人可以自由痛快的呼吸、聚会、出游。毕竟春天就快来了，我们理应拥有自己的灿烂！